Musique

27 août 2008

Cours de Musique

Tandis que beaucoup d'individus sont contents de jouer un instrument de musique "par l'oreille" ou en pratiquant des pièces individuelles jusqu'à ce qu'une compétence raisonnable soit réalisée, d'autres veulent développer la maîtrise d'un ou plusieurs instruments et chercher généralement l'instruction formelle en forme de leçons de musique. Pour les gens essayant d'apprendre leur premier instrument, les éléments typiques d'une telle leçon sont comme suit.

Position  et style

Peut-être une des choses les plus évidentes un besoins de savoir du jeu d'un instrument est comment y exécuter. Cela inclut comment le tenir, comment manipuler ses doigts et comment réaliser la position correcte pour la plupart des résultats de jeu efficaces.

Pour tous les instruments, la meilleure façon de déplacer les doigts pour réaliser un effet désirable est d'apprendre à jouer avec la moindre partie de tension dans vos mains et corps. La technique maximale est réalisée avec les muscles les plus détendus. Cela empêche aussi les habitudes se formant qui peuvent mener aux blessures résultant de l'utilisation incorrecte de l'encadrement squelettique et des muscles. Par exemple, en jouant du piano, "désignant du doigt" - c'est-à-dire que les doigts mettre que les clefs - sont une habileté lentement apprise comme les avances d'étudiant et sont là beaucoup de techniques standard qu'un enseignant peut transmettre. En plus de désigner du doigt, un joueur de guitare apprend comment tapoter, pincer, etc; les joueurs d'instruments à vent apprennent du contrôle de souffle et l'embouchure et les chanteurs apprennent comment profiter de leurs cordes vocales sans les blesser.

Il y a beaucoup de mythes et idées fausses parmi des enseignants de musique, particulièrement dans la tradition classique occidentale, "de la bonne" position et "la mauvaise" position. Les étudiants qui constatent que le jeu de leurs instruments leur cause la douleur physique devraient l'apporter à l'attention de leurs enseignants. Il est potentiellement sérieux, si l'aspect souvent laissé échapper d'étude pour jouer un instrument. Apprenant à utiliser son corps dans une façon compatible avec la voie leur anatomie est conçue pour travailler peut signifier la différence entre une blessure d'endommagement et une durée de vie (de fonctionnement) de plaisir. Beaucoup d'enseignants de musique n'avertiraient des étudiants de la prise "aucune douleur, aucun gain" comme une réponse acceptable de leur enseignant de musique quant à une plainte contre la douleur physique.

Les soucis de la blessure concernant l'utilisation et l'ergonomie de sens de la musique ont gagné plus d'acceptation dans la ligne du courant dominant ces dernières années. Les musiciens se sont de plus en plus tournés aux professionnels médicaux, des kinésithérapeutes et ont spécialisé des techniques cherchant le soulagement de la douleur et la prévention de blessure sérieuse. Existez là une pluralité de techniques spéciales pour une pluralité encore plus grande de difficultés potentielles. Alexandre Technique est juste un exemple de ces approches spécialisées.

Théorie

Pour plus entièrement comprendre la musique étant jouée, l'étudiant doit apprendre de la théorie de musique sous-jacente. Avec la lecture de la notation musicale, les étudiants apprennent des techniques rythmiques comme la direction du tempo et la reconnaissance d'indications de la mesure, aussi bien que la théorie d'harmonie, y compris des cordes et des signatures clefs.

En plus de la théorie de base, un bon enseignant soulignera le sens de la musique, ou comment faire la musique sembler bon. Cela inclut le ton, le phrasé et l'utilisation appropriée de dynamique.

Exercices Techniques
Il y a quelques règles simples pour vivre par cela réduira au minimum des fentes, le démontage, la déformation, et cetera. Il y a trois situations qui mettent votre mécanisme dans le danger : transport d'eux, installation d'eux et, bien sûr, jeu d'eux. Les instruments à percussion sont des instruments assez vigoureux. Cependant, ils sont loin d'être invincibles. Les tambours de basse sont particulièrement vulnérables parce qu'ils sont souvent adaptés avec des cercles en bois et sont de grands, lourds tambours. Si vous portez votre tambour de basse dans un cas sur votre épaule et vous baissez ce, des chances est le cercle forcera. En considérant ce, un cas en plastique dur est le meilleur convenu pour votre tambour de basse bien que cela fasse le tambour considérablement plus volumineux.

Comme exposé plus tôt, les voitures sont problématiques, aussi. En plus des soucis de vol, vous devez vous inquiéter du temps. Si le temps est vraiment chaud, une voiture garée devient une serre. Le depart de tambours dans une voiture extrêmement chaude pourrait causer des feuilles de placage en plastique sur vos tambours pour enlever et forcer. L'emballage de vos tambours dans une voiture ou dans le stockage sans cas peut aussi être un problème; la raison la plus évidente étant ces coquilles de tambour pourrait devenir entaillée en haut. Cependant, emmenant vos tambours sans cas peut aussi être périlleux pour votre peau de tambour de piège de fond. Cette tête est ultra mince et une pointe de tambour de basse ou un stand de cymbale peut facilement percer par le Mylar, rendant le tambour inutile jusqu'à ce que vous achetiez une autre tête. Ainsi si vous faites des projets prendre vos tambours en route, obtiennent des cas.

Les bourdonnements et Berg font de grands sacs appelés des Sacs de Smoking. Ils font aussi le poids-léger vulcanized les cas de fibre qui sont plus durables qu'un sac de cabriolet. Les cas d'Enclume offrent le cas le plus durable d'entre tout. Ceux-ci sont pratiquement indestructibles et sont grands pour les batteurs qui doivent prendre leur mécanisme sur des avions, et d'autres de ce genre Le dessous est qu'ils sont très lourds. Tandis que les cas sont nécessaires pour le batteur travaillant, ils peuvent être un peu dangereux pour des pédales de tambour de basse et des stands de hé-chapeau. Le matériel, pour sa part est très lourd. Comme vous conduisez, les articles ont tendance à changer autour. Pour cette raison, stockant inexactement des pédales de tambour de basse et des stands de hé-chapeau dans des sacs de matériel peut causer la tige de stabilisateur de marchepied sur la pédale de tambour de basse et la tige de lien de pédale de pied sur la pédale de hé-chapeau pour forcer si vous ne faites pas de non agrafe eux avant le placement d'eux dans le cas. Le plus mauvais sentiment montre à un cabriolet et se rend compte que quelque chose est cassé, assurez-vous donc que vous êtes prudents.

C'est une bonne idée de mettre votre pédale de tambour de basse en plus de tous les stands autres dans votre sac de matériel ou cas. Cela le protégera de devenir écrasé par la cymbale plus lourde, double-renforcée et piégera des stands, et d'autres de ce genre De voie vous fondez vos tambours promeut aussi ou empêche des dégâts à votre équipement. Une erreur commune place votre tambour de piège trop proche à vos 12 "le Tom-Tom de support. Depuis ce Tom-tom plane sur le tambour de piège à un niveau légèrement plus haut, la jante du tambour de piège, si trop proche, se frottera en haut contre le Tom-Tom comme vous jouez. Le lourd jeu causera que votre batterie entière tremble un peu. Si votre tambour de piège touche les 12" le Tom-Tom, il grattera le vernis du tambour et coupera même dans le bois du tambour lui-même. Quand le jeu, s'assure toujours de le surveiller, confirmer votre tambour de piège immédiatement si vous voyez cette apparition.
Bien que non universellement accepté, beaucoup d'enseignants entraînent des étudiants avec le jeu répétitif de certains modèles, comme la balance, des arpèges et des rythmes. De plus, il y a des études de flexibilité, qui le rendent physiquement plus facile de jouer l'instrument. Il y a les jeux d'exercices pour le piano conçu pour tendre le rapport entre de quatrièmes et cinquièmes doigts, les faisant plus indépendant. Des taches de lèvre de pratique de joueurs de cuivre, qui sont des changements inarticulés de l'embouchure entre partials. Les livres entiers d'etudes ont été écrits à ce but.

Pièces

L'enseignant donnera à l'étudiant un jeu des pièces de difficulté lentement augmentante. En plus de l'utilisation de pièces comme une aide à l'enseignement des éléments divers de style jouant, un bon enseignant inspirera aussi des qualités plus intangibles comme l'expressivité et le sens de la musique. Les pièces sont indéniablement plus agréables que la théorie ou la balance et un accent sur des pièces est d'habitude exigé pour maintenir la motivation.

Cependant, l'enseignant ne doit pas céder au désir de l'étudiant de pièces "d'amusement". Souvent on tel l'idée de l'étudiant de choix vocaux populaires, des bandes sonores de film, etc. Les pièces qu'un jeux devraient défier et accorder des habiletés de personnes. L'étudiant devrait apprendre quelque chose de chaque morceau qu'il/elle joue. De plus, pour un étudiant à être bien arrondi il/elle doit jouer beaucoup de types de pièces par beaucoup de compositeurs différents. Une bibliothèque diverse de repotoire augmentera la compréhension musicale de l'étudiant et l'habileté.

Examens  et d'autres points de référence

Une mesure populaire de progrès, particulièrement pour des enfants, est l'évaluation externe du progrès de l'élève par un examen régulier. Il y a un certain nombre de conseils d'examen qui offrent la chance pour des élèves à être évalué sur la théorie de musique ou sur la pratique. Ceux-ci sont disponibles pour presque chaque instrument de musique.

Une façon commune de marquer le progrès est d'avoir gradué des examens, par exemple de la catégorie 1 (le débutant) à la catégorie 8 (prêt à entrer plus haut à l'étude à l'école de musique).

Quelques enseignants préfèrent d'autres méthodes d'arrangement de cible pour leurs élèves. Le plus commun est le concert de l'élève, qui donne l'expérience dans le jeu en public et sous un certain degré de pression, sans critique franche ou un système d'inscription plus ou moins arbitraire. Un autre est le système gradué de livres suivis par les enseignants de la méthode Suzuki, dans laquelle l'achèvement de chaque livre est célébré, sans un système d'inscription ou le classement d'élèves.

Les bénéfices Extra-musicaux  de leçons de musique

Beaucoup de personnes croient que les leçons de musique fournissent aux enfants des bénéfices liés au développement importants au-delà de simplement la connaissance ou l'habileté de jouer un instrument de musique. La recherche suggère que des leçons musicales puissent augmenter l'intelligence et l'accomplissement universitaire, construire le respect de soi et améliorer la discipline.

Une Étude de Base Rockefeller récente a constaté que les majors de musique ont le taux le plus haut d'accès aux facultés de médecine, suivies par la biochimie et les humanités. Sur des essais ÉTÉ ASSIS, le grand nombre moyen national était 427 sur le verbal et 476 sur des maths. En même temps, les étudiants de musique ont fait la moyenne 465 sur le verbal et 497 sur les maths - 38 et 21 points plus haut, respectivement. Cependant, la corrélation observée entre la capacité musicale et mathématique peut être inhérente plutôt qu'acquis.

Les habiletés apprises par la discipline de musique peuvent être transférées pour étudier des habiletés, des habiletés de communication et des habiletés cognitives utiles dans chaque partie des études d'un enfant à l'école, cependant Une Université de Harvard en profondeur étudie la preuve trouvée que le raisonnement spatial-temporel améliore quand les enfants apprennent à faire de la musique et cette sorte de raisonnement s'améliore temporairement quand les adultes écoutent les certaines sortes de musique, y compris Mozart (Rauscher, Shaw et Ky, 1993). Cette découverte qui a été nommée "l'effet de Mozart" suggère que la musique et le raisonnement spatial soient rapprochés psychologiquement (c'est-à-dire, ils peuvent compter sur certaines des mêmes habiletés sous-jacentes) et peut-être neurologiquement aussi. Cependant, il y a eu la controverse considérable au sujet de cela comme les chercheurs postérieurs ont échoué à reproduire les découvertes originales de Rauscher (par exemple. Steele, la Basse et le Crochet, 1999), mis en doute tant la théorie que la méthodologie de l'étude originale (Fudis et 2004 Lembesis) et suggéré que les effets d'amélioration de musique dans des expériences ont été simplement en raison d'un niveau accru d'éveil (Thompson, Schellenberg et Husain, 2001).

Un rapport entre la musique et le renforcement de maths, la danse, la lecture, la pensée créatrice et des habiletés d'arts visuelles a aussi été annoncé dans la littérature. (Gagnant, Hetland, Sanni, comme annoncé dans les Arts et l'Accomplissement Universitaire - que les Expositions de Preuve, 2000)

Aussi des découvertes récentes que par docteur Levitin d'Université McGill à Montréal, le Canada, sapent le rapport suggéré entre la capacité musicale et des habiletés mathématiques plus hautes. Dans une étude conduite sur des patients avec le Syndrome Williams (un désordre génétique causant l'intelligence basse), il a constaté que bien que leur intelligence soit celui de petits enfants ils possédaient toujours exceptionnellement le haut niveau de capacité musicale.

Chanson Française

On a longtemps considéré la France un centre de l'art européen et la musique. Le pays se vante une large variété de musique folklorique indigène, aussi bien que des styles joués par des immigrants de l'Afrique, l'Amérique Latine et l'Asie. Dans le champ de musique classique, la France a produit un certain nombre de compositeurs légendaires, tandis que la musique pop moderne a vu la hausse d'étape de hanche française populaire, techno/funk et des interprètes pop. Les styles traditionnels de musique ont survécu le plus dans des secteurs éloignés comme l'île de la Corse et l'Auvergne montagneuse, aussi bien que les régions plus nationalistes des Basques et des Bretons. Dans des nombreux cas, des traditions populaires ont été ranimées dans des années relativement récentes pour complaire aux touristes. Ces groupes folkloriques ont tendance à se concentrer sur des très premières mélodies du 20ème siècle et l'utilisation de l'accordéon à clavier. l'Ouest de la France L'Ouest de la France comprend la Paie de Nantes, les provinces de Vendée, Anjou et le Maine et la région du Poitou-Charentes. Les traditions de chant de ballade, des chansons de danse et le jeu de violon ont survécu, principalement dans Poitou et le Vendée. Jérôme Bujeaud a rassemblé largement dans le secteur et son travail à 2 volumes "des Chants scandés et chansons populaires des des provinces de l'ouest : Poitou, Saintonge, Aunis et Angoumois" (Niort, 1866) reste la collection savante principale de musique et des chansons. Dans des décennies récentes John Wright, Catherine Perrier et Claude Ribouillault (parmi d'autres) ont fait beaucoup pour rassembler, analyser et promouvoir les traditions survivantes. Le Breton Marais de Vendée est noté particulièrement pour sa tradition de veuze jouant - qui a été ranimé par le fabricant de cornemuse et le joueur Thierry Bertrand - et pour des chanteurs traditionnels comme Pierre Burgaud. Les danses folkloriques spécifiques à l'Ouest de la France incluent le courante, ou maraichine et le bal saintongeais. Bourrées dans le temps triple ont été noté au 19ème siècle par Bujeaud et plus récemment, dans Angoumois. Cercle - ou des danses de chaîne accompagnées par le chant d'interlocuteur-et-réponse a été noté à l'Ouest et aussi à d'autres régions comme la Gascogne, la Normandie et la Bretagne. Des musiciens populaires contemporains notables incluent Christian Pacher et Claude Ribouillault (Poitou) et le groupe Marienne La (Vendée). La France Centrale La France Centrale inclut les régions de l'Auvergne, le Limousin, Morvan, Nivernais, Bourbonnais et la Baie. Les pays sont la maison à la tradition de cornemuse française, aussi bien que hurdy iconique gurdy et la danse bourrée. Il y a des différences profondes entre les régions de la France Centrale, avec l'Auvergne et le Limousin a conservé les traditions populaires les plus vibrantes du secteur. Comme un exemple de la diversité du secteur, le bourrée peut entrer double ou tripler le mètre; le dernier est trouvé au sud de la région et est d'habitude improvisé avec des cornemuses et hurdy gurdy, tandis que l'ancien est trouvé au nord et inclut des joueurs de virtuose. Cornemuse  et hurdy gurdy Articles principaux : Cornemuse et hurdy gurdy Les bâtons sont les instruments principaux que vous utiliserez et il y a beaucoup de variétés et modèles disponibles. Les sociétés du meilleur contrôle de qualité sont clairement Vic Firth et le Bout Majestueux, mais Promark, Zildjian et Vater font aussi des bâtons honorables. Pour des débutants, il est important d'utiliser un bâton moyen comme le Classique d'Américain de Vic Firth ou le Bout Majestueux 5A. N'utilisez pas de bâtons extrêmement maigrelets et courts, ou au contraire, des bâtons très gras, lourds, comme ils sont conçus pour le jeu très doux ou très fort. Comme un débutant, vous avez besoin d'un bâton qui sera plein de ressources. Achetez finalement seulement hickory ou des bâtons de chêne. Le séjour loin de bâtons d'érable, comme ils sont doux et bossellera facilement. Le bout standard ou la perle sur la fin d'un bâton sont en bois. Cependant, les bouts de nylon sont populaires auprès beaucoup de batteurs d'aujourd'hui. Malheureusement, quelques batteurs rudimentaires rejettent toujours des bâtons renversés de nylon, mais, avec reconnaissance, cette notion obstinée meurt. La seule différence réelle entre en bois et des bouts de nylon est que le dernier a un ton plus brillant, plus distinct sur des cymbales. Pour cette raison, le nylon penche le travail bien dans des fixations musicales fortes. Aussi, les bouts de nylon sont plus durables. Avant l'achat d'une paire de bâtons, ne tenez chaque bâton lâchement, découvrez-les ensemble et écoutez le son. Une bonne paire de bâtons devrait être correspondue de lancement. Quand chaque bâton a le même lancement, votre jeu semblera plus cohérent et même. Indépendamment de la marque, le modèle, ou le bout, font certain que vous achetez directement, des bâtons également pondérés. Aussi, ne laissez pas quelqu'un vous vendre des bâtons de métal ou en plastique. Les puits de bâton sont toujours en bois! Des bâtons de métal et en plastique sont des articles de nouveauté et se heurteront seulement à votre capacité de développer la technique appropriée. Plus loin, des bâtons escomptés (vous pouvez les voir être couché autour dans des boîtes) sont presque toujours défectueux et devrait être évité. Finalement, vous verrez des bâtons colorés différents comme noir, blanc et rouge. Ceux-ci sont des bâtons de signature d'artiste et devraient être évités, parce que, de nouveau, ils sont conçus pour des utilisations spécifiques. Comme vous vous développez, vous voudrez expérimenter avec des types de bâton différents, mais pour le moment, tiendrez votre choix simple et conservateur. Les débutants n'ont pas besoin de s'inquiéter de l'achat de brosses tout de suite, mais être préparés pour leur acheter devrait une occasion d'exécution de surgir. Les brosses sont métalliques ou les soies de nylon qui attachent à un métal, le puits en bois, ou en caoutchouc. Les soies éventent du puits et sont ratissées à travers la peau de tambour ou la cymbale pour créer un subtil "le bruit blanc" l'effet. Le son de votre voix ne ressemble pas au son d'une brosse étant peignée à travers une peau de tambour de piège. Comme des bâtons, les brosses entrent dans des formes diverses et des tailles et sont fabriquées par plusieurs sociétés différentes. Il est difficile de dire qui tape ou la marque est la meilleure pour vous bien que le Bout Majestueux 55OW et 583R soit les deux très bon. Si vous achetez vraiment des brosses, assurez-vous pour acheter la sorte escamotable. Escamotable signifie que les brosses peuvent être faites reculer dans le puits. Souvent, les sociétés de brosse attribuent à ceux-ci comme des brosses repliables. Non des brosses escamotables ont une durée de la vie plus courte, parce que les soies exposées deviennent souvent embrouillées et se sont pliées comme des pinceaux utilisés. Le hurdy gurdy, ou vielle-à-roue, est essentiellement un violon mécanique, avec des clefs ou des boutons au lieu d'une touche. Il est composé d'un corps courbé, ovale, un jeu de clefs et une poignée courbée, qui est la tournure et connectée à une roue qui salue les cordes qui sont arrêtées par les clefs. Il y a un pont mobile, un numéro variable de faux-bourdons et des cordes compatissantes cachées, dont toutes peuvent aussi effectuer le son. Les formes plus simples du hurdy gurdy sont aussi trouvées en Espagne, la Hongrie et la Russie. La cornemuse est trouvée dans un large tableau de formes en France, qui a plus de diversité dans des cornemuses qu'un autre pays. Le cabrette et grande cornemuse de l'Auvergne et la Baie sont les plus bien connus. Ces formes sont trouvées au moins dès le 17ème siècle. Bagpipers en vue inclut Bernard Blanc, Frédéric Paris et Philippe Prieur, aussi bien que Jean Blanchard bandleader de Bande de Cornemuses Grande La et le Quintette de Cornemuses. Frédéric Paris connaît aussi comme un membre du Chabenat-Paris de Duo, un duo en vue qui utilise des éléments comme des ensembles polyphoniques mélangés et des mélodies basées sur le bourrée. Bernard Blanc et Jean Blanchard, avec Eric Montbel de Lyon, étaient parmi les musiciens qui ont formé la base de Bamboche La et Grand Rouge. C'était ces deux bandes qui ont fait plus que quelqu'un pour revitaliser les traditions de la France Centrale pendant la reprise de gens des années 1970. Le festival de st. Chartier, un festival de musique tenu annuellement près de Châteauroux, a été un foyer pour la musique de l'Auvergne et le Limousin. Les provinces de Morvan et Nivernais ont produit quelques étoiles traditionnelles, y compris le Faubourg de Boignard et Les Ménétriers du Morvan, respectivement. Le collectionneur Nivernais Achille Millien était aussi notable dans la première partie du 20ème siècle. Basque      : musique basque Les Basques sont un groupe ethnique unique, sans rapport à n'importe quel d'autre en France et avec des rapports incertains à l'étranger. La forme principale de musique folklorique basque est appelée trikitixa, qui est basé sur l'accordéon et inclut des interprètes populaires comme Benat Achiary et Oldarra. Les Basques espagnols ont eu une scène de musique beaucoup plus active, particulièrement dans le champ de musique traditionnelle. La Corse      : Musique de la Corse Le chant polyphonique corse est peut-être le plus unique des variétés de musique régionales françaises. Chanté par des trioes masculins, c'est fortement harmonique et de temps en temps dissonant. Les travaux peuvent être spirituels ou laïcs. Des groupes modernes incluent Canta u Populu Corsu, je Muvrini, Tavagna et Chjami Aghjalesi; quelques groupes ont été associés au nationalisme corse. Des instruments de musique corses incluent la cornemuse (caramusa), à 16 à cordes lutent (cetera), la mandoline, le fifre (pifana) et l'accordéon diatonique (urganettu). La Bretagne      : Musique de la Bretagne Distinctement celtique dans le caractère, la musique folklorique de la Bretagne Inférieure a eu peut-être la reprise la plus couronnée de succès de ses traditions, remercie en partie à la ville de Lorient, que le festival de musique le plus populaire des hôtes France. L'histoire documentée de musique de Breton commence par la publication de Barzaz-Breizh en 1839. Une collection de chansons folkloriques compilées par Hersart Villemarqué de la, Barzaz-Breizh a aidé à tenir des traditions de Breton vivantes. Les couples de sonneurs, consistant d'un bombarde et biniou, sont d'habitude joués aux célébrations festoù-noz (certains sont célèbres, comme Printemps de Chateauneuf). C'est la musique de danse rapide et a une contrepartie vocale plus vieille a appelé kan ha diskan. L'appel non-accompagné et le chant de réponse ont été diversifiés de gwerz, une forme de ballade. Probablement la forme la plus populaire de gens de Breton est la bande de pipe bagad, qui montre des instruments natals comme biniou et bombarde à côté des tambours et, dans des groupes plus modernes, biniou braz des pipes. Des revivalistes modernes incluent Kevrenn Alre Bagad et Bagad Kemper. Alain Stivell est peut-être l'interprète de roche populaire le plus influent de l'Europe continentale. Après la Renaissance de l'année 1971 de la Harpe celtique, le Breton et d'autre musique traditionnelle celtique ont réalisé le succès dans la ligne du courant dominant internationalement. Avec Dan Ar des Soutiens-gorge, il a alors libéré Chemins de Terre (1974), qui a lancé la roche populaire de Breton. Ce jeu l'étape pour étoiles comme Malicorne dans les décennies s'ensuivant. Dans des années suivantes a beaucoup été fait pour rassembler et populariser les traditions musicales de la Paie Gallo de la Bretagne Supérieure, pour laquelle le chanteur Bertran Ô Brée, son groupe Ô Brée Alie et l'association DASTUM doit prendre beaucoup de crédit. Les chansons de la Bretagne Supérieure sont en français ou dans Gallo. La musique folklorique de la Bretagne Moderne inclut harpists comme Anne-Marie Jan, Anne Auffret et Myrdhin, tandis que les chanteurs Kristen Nikolas, Andrea Ar Gouilh et Yann-Fanch Kemener sont devenus des étoiles dans la ligne du courant dominant. Des bandes instrumentales, cependant, ont été les plus couronnées de succès, y compris Gwerz, Bleizi Ruz, Strobinell, Sonerien Du et Tud. Histoire de Musique      : histoire de musique de la France L'histoire de musique française date d'organum au 10ème siècle, suivi par l'École de Dame Notre, un style de composition organum. Les chansons de troubadour de chevalerie et l'amour courtois ont été composées dans la langue Occitan entre les 10ème et 13ème siècles et les compositeurs-poète Trouvère flouished en France du Nord pendant cette période. Vers la fin du 12ème siècle, une forme de chanson a appelé le motet a surgi, accompagné par des musiciens voyageants a appelé jongleurs. Au 14ème siècle, la France a produit deux styles notables de musique, Ars Nova et Ars Subtilior. Pendant la Renaissance, la Bourgogne est devenue un centre principal pour le développement musical. C'a été suivi par la hausse de chansons et l'École Burgundian. Musique Classique      : musique classique française Opéra      : opéra français Le premier opéra français peut être Akébar roi du Mogol, d'abord exécuté dans Carpentras dans 1646. Il a été suivi par l'équipe de Pierre Perrin et Cambert, dont Pastoral dans la Musique, exécuté dans Issy, avait un succès et la paire déplacée à Paris pour produire Pomone (1671) et Les Peines et les Plaisirs de l'Amour (1672). Jean-Baptiste Lully, qui était devenu bien connu pour composer des ballets pour Louis XIV, a commencé à créer une version française de l'opéra italien seria, une sorte d'opéra tragique connu comme tragédie lyrique ou tragédie en musique - voir (la tragédie lyrique française). Son premier était Cadmus de 1673. Les incursions de Lully dans la tragédie d'opéra ont été accompagnées par le pinacle de tragédie théâtrale française, mené par Corneille et Racine. Lully a aussi développé les modèles battus communs utilisés par des conducteurs à ce jour et était le premier à prendre le rôle de mener l'orchestre de la position du premier violon. Un compositeur français, Georges Bizet, Carmen composée, un des opéras les plus bien connus et populaires. Ère Romantique  et Hector Berlioz      : ère de musique classique Un des compositeurs français principaux du temps et un des compositeurs les plus innovateurs de la première ère Romantique, était Hector Berlioz. Au dernier 19ème siècle, des pionniers comme Georges Bizet, Jules Massenet, Gabriel Fauré, Maurice Ravel et Claude Debussy ont revitalisé la musique française. Les derniers deux avaient un énorme impact sur la musique du 20ème siècle - tant en France qu'à l'étranger - et ont influencé beaucoup de compositeurs principaux comme Bart Béla ó K et Igor Stravinsky. Erik Satie était aussi un compositeur très significatif de cette ère. Sa musique est difficile de classifier seulement des sons étonnamment en avance de son temps. Le 20ème siècle Le premier 20ème siècle a vu que la musique néoclassique a fleuri en France, particulièrement des compositeurs comme Albert Roussel et Les Six, un groupe de musiciens qui se sont réunis autour de Satie. Plus tard au siècle, Olivier Messiaen, Henri Dutilleux et Pierre Boulez ont prouvé influents. Le dernier était un personnage important de Serialism tandis que Messiaen l'Asiatique incorporé (particulièrement indien) des influences et la chanson d'oiseau et Dutilleux a traduit les innovations de Debussy, Bart ó K et Stravinsky dans son idiome propre, très personnel, musical. La contribution française la plus importante à l'innovation musicale des 35 ans passés est une forme une composition assistée par ordinateur appelée "la musique spectrale." Les avances techniques stupéfiantes des compositeurs spectralist dans les années 1970 commencent seulement récemment à réaliser la large identification aux Etats-Unis, quoique des compositeurs européens les aient il y a longtemps absorbés. Musique Populaire      : musique populaire française Le texte suivant doit être harmonisé avec le texte dans le français d'article la musique populaire. ( Voir par exemple. Wikipedia:Summary style.) La fin des années 1800 a vu l'aube du music-hall quand Yvette Guilbert était une étoile principale. L'ère a duré par aux années 1930 et a vu les goûts Félix Mayol, Lucienne Boyer, Marie-Louise Damien, Marie Dubas, Fréhel, Georges Guibourg, Tino Rossi, Jean Sablon, Charles Trenet et Maurice Chevalier. La musique populaire française au 20ème siècle a inclus des chanteurs comme la superstar Édith Piaf aussi bien que Monique Serf (Barbara) et Georges Brassens plus plus de musiciens de maison d'art comme Brigitte Fontaine. Beaucoup d'étoiles actuelles ont sorti leurs premiers albums au milieu des années 1970 et au début des années 1980 incluant François Cabrel, Alain Souchon, Laurent Voulzy et Jean-Jacques Goldman. Plus récemment, le succès de l'émission télévisée d'Académie d'Étoile a engendré une nouvelle génération de jeunes étoiles de musique pop incluant Jenifer Bartoli et Nolwenn Leroy; et le statut de superstar de Fermier de diva Mylene a inspiré le coup sec balancent des interprètes comme Zazie, Lorie et Alizée et R*B-influenced des chanteurs comme Nadiya et l'Hiver Ophelie. Le rock 'n' roll américain et britannique était aussi populaire dans les années 1950 et les années 60 et la roche indigène a réalisé un peu de succès domestique. La roche de punk, le lourd métal a trouvé quelques auditeurs. Particulièrement la musique électronique, comme donné un exemple par Jean Michel Jarre, a réalisé un large auditoire français. Les bandes electro-pop françaises le Punk Aérien et Idiot et des artistes techno Laurent Garnier et David Guetta ont trouvé un large auditoire à la fin des années 1990 et au début des années 2000, tant localement qu'internationalement. Electronica des groupes comme Télépopmusik continuent à aimer le succès. Rai algérien a aussi trouvé un grand auditoire français, particulièrement Khaled. Chaabi marocain et gnawa sont aussi populaires. La musique d'étape de hanche américaine a été exportée en France dans les années 1980 et des rappeurs français et des DISC-JOCKEYS, comme MC Solaar, avait aussi un peu de succès. Roche      : roche française À la fin de Guerre mondiale ll, des musiciens français devenaient d'une manière extravagante expérimentaux et divers. Des musiciens populaires de l'ère ont inclus romantics comme Édith Piaf, des chanteurs politisés comme Léo Ferre, des symboles sexuels morbides comme Juliette Greco, des étoiles élégantes comme Charles Aznavour et expérimental, souvent plein d'humour, des interprètes comme Georges Brassens et le Belge Jacques Brel largement renommé comme un des meilleurs compositeurs populaires français de tout le temps. Leurs travaux connus comme "chanson française" se réfèrent à la musique populaire française des années 50, années 60 et années 70 exécutées par les chanteurs et les auteurs-compositeurs mentionnés ci-dessus et d'autres comme Georges Moustaki et Yves Montand. Parfois injustement associé au passé, comme est la musique de l'âge américain d'or musicals, l'espagnol Zarzuelas et des opérettes italiennes, les chansons populaires françaises sont néanmoins aujourd'hui toujours la partie d'un mouvement social français dynamique qui a pendant des siècles - depuis la révolution française - des spectateurs déplacés avec le lyrique élégant et souvent poétique combiné avec le réalisme autour des thèmes sociaux, la spiritualité et l'amour. Les chansons le plus largement reconnues comme “Non, Je ne regrette rien"; "Ne moi la primauté quitte" ou "Les feuilles mortes" a honoré des successeurs aujourd'hui dans des genres divers comme la tape, le jazz, la musique électronique ou la population Dans les années 1950, Elvis Presley et le rock 'n' roll a fait des incursions dans la scène de musique française. Il a produit des étoiles comme Johnny Hallyday, Richard Anthony et Claude François, les filles yé-yé populaires comme Sylvie Vartan et un certain genre de musique divers comme Dalida, qui peut faire quoi que ce soit comme la musique de style italienne dans les années 50; torsion, coup sec et roche dans les années 60 (et coup sec postérieur, disco, nouvelle vague et roche dans les années 70 et les années 80). Ceux-ci étaient des idoles de teenager féminines populaires et ont inclus Françoise Hardy, qui était la première à écrire ses chansons propres. L'Auteur-compositeur-chanteur Serge Gainsbourg a commencé comme un musicien de jazz dans les années 1950 et a enjambé plusieurs ères de musique populaire française incluant le coup sec, la roche, le reggae, la nouvelle vague, le disco et même l'étape de hanche filtrée par son sens unique d'humour noir, lourdement chargé avec le sexe et la scatologie. Quoique la roche ne soit pas extrêmement populaire jusqu'aux années 70, il y avait des musiciens innovateurs en France comme la tendance de roche psychédélique était peaking dans le monde entier. Le son de Maledictus de Jean-Pierre Massiera Les (1968) et l'Enfant d'Aphrodite 666 était le plus influent. Est venu plus tard des bandes comme le Magma, Martin Circus, Au Bonheur des des Dames, la Confiance, Téléphone, l'Indochine, Noir Désir et des musiciens Marcel Dadi, Paul Personne, Jean Pierre Danel, Bireli Lagrene, etc. Au début des années 70, le musicien de Breton Alain Stivell (la Renaissance Harpe de la Celtique) a lancé le champ de roche populaire française en combinant des sons de roche psychédéliques et progressifs avec le Breton et des styles populaires celtiques. Roche Progressive      : roche progressive La France est devenue un des producteurs principaux de roche de prog dans les années 1970. Les aficionados ont dans le monde entier été enchantés par des enregistrements comme Cimetiere d'Ange des Arlequins, l'Halloween du Pulsar, Ile de Fievre de Shylock, L'Araignee-Mal d'Atoll et Ardeur d'Eskaton. Le plus bien connu, cependant, peut être la bande le Magma, dont le début de 1970, le Magma, le jazz libre utilisé et des références lyriques à la science-fiction. La bande a utilisé plus tard des styles indiens et électroniques. Les années 1980 Dans les années 1980, la roche française a engendré une myriade de styles, plusieurs étroitement joints avec d'autres scènes musicales Francophones en Suisse, le Canada et particulièrement la Belgique. La roche de publication (le Téléphone), psychobilly (Muerte La), passe le punk (des Voyoux de Les), synth le coup sec et la roche de punk (Bérurier Noir, Bijou) étaient parmi les styles représentés dans cette ère. La roche de punk avait surgi dans les années 1970 et avait continué dans la décennie suivante, peut-être le mieux représenté par Oberkampf et le Métal les années 80 d'Urbain la roche progressive a atteint un niveau maximal tôt la décennie, avec Éros de la Demande de remboursement, Geoffroy d'Emeraude et Terpandre de Terpandre, tout de 1981, représentant le pinacle du genre. Étape de Hanche      : étape de hanche française La musique d'étape de hanche est venue de New York, inventé dans les années 1970 par des Américains africains. Avant 1983, le genre s'était étendu à beaucoup de monde, y compris la France. Presque immédiatement, des interprètes français (des musiciens et des smurfers) ont commencé leur carrière, y compris Thony Maskot, Frank II Louise, Max-Laure Bourjolly, Farid Berki, la Traction Avant et Blanc Noir Beur. La popularité était brève, cependant et l'étape de hanche a rapidement reculé au métro français. Paname la Ville Rappin (1984, par Dee Nasty) était le premier album sorti et les premières étoiles principales étaient Suprême NTM, IAM et MC Solaar, dont 1991 Qui Sème Conduit Récolte Tempo, était un coup principal. Raï      : Raï La France a longtemps eu une grande minorité algérienne, un legs de domination coloniale de longue date de ce pays. Des immigrants algériens ont apporté leur musique propre en France, le plus incluant particulièrement raï. En provenant dans les taudis de classe inférieure de la ville d'Oran, raï la décharge au sommet du français représente graphiquement en 1992 avec la sortie de l'album auto-intitulé de Khaled Khaled. Des interprètes postérieurs ont ajouté des influences du funk, l'étape de hanche, la roche et d'autres styles, créant le plus notamment un genre pop appelé raï d'amateur. Les interprètes incluent Rachid Taha et Faudel.

Achat Musique

ITunes est une demande de joueur de médias digitale, présentée par la Pomme le 10 janvier 2001 à l'Expo Macworld à San Francisco, [2] pour jouer et organiser la musique digitale et des fichiers vidéo. Le programme est aussi une interface pour gérer le contenu sur les joueurs de médias digitaux iPod populaires de la Pomme aussi bien qu'iPhone récemment présenté. De plus, iTunes peut unir au Magasin d'iTunes (a fourni une connexion à Internet est présente) pour acheter et télécharger la musique digitale, des vidéos de musique, des émissions télévisées, iPod des jeux, audiobooks, podcasts divers, des films de longueur de fonction et ringtones.

ITunes est disponible comme un téléchargement libre pour le Mac OS X, la Vue de Fenêtres et des Fenêtres XP du site Web de la Pomme. Il est aussi groupé avec tous les Macs et un certain HP et Dell computers. Les versions précédentes sont disponibles pour le Mac OS 9, OS X 10.0-10.2 et Windows 2000.

Fonctions

Les utilisateurs sont capables d'organiser leur musique dans playlists dans une ou plusieurs bibliothèques, le fichier d'édition de l'information, des disques compacts record, des fichiers de copie à un joueur audio digital, la musique d'achat et des vidéos par son magasin de musique incorporé, télécharger podcasts, confirmer des chansons sur un CD ou DVD, diriger un visualizer pour montrer des effets graphiques à temps à la musique et coder de la musique dans un certain nombre de formats audio différents. Il y a aussi un grand choix de stations d'émission d'Internet de quel choisir.

Playlists

En plus de l'appui de playlist statique, iTunes soutient ' le playlists' Intelligent. Playlists intelligent est playlists qui peut être mis pour automatiquement mettre à jour (en direct la mise à jour, comme une question de base de données) basé dans une liste personnalisée de critères de choix. Des critères différents peuvent être entrés pour contrôler beaucoup d'aspects du playlist. [3]

Playlists peut aussi être publié par un utilisateur d'iTunes avec ses préférences propres.

Playlists peut être joué aléatoirement ou séquentiellement. "L'incohérence" de l'algorithme se brouillant peut être influencée pour ou contre le jeu de traces multiples du même album ou des artistes dans l'ordre (une fonction présentée dans iTunes 5.0). La partie Brouille peut aussi être influencé vers la sélection de traces avec une évaluation d'étoile plus haute. Avec ce déplacement a permis, chaque étoile évaluant des augmentations la préférence pour cette chanson particulière environ 4 % sur celui "d'une étoile moins" la chanson évaluée. Des chansons non évaluées sont les moins probables d'être jouées. Les évaluations d'inter-étoile sont stockées par iTunes, mais affectent seulement cette fonction dans la gamme de zéro à une étoile.

La Partie Brouille playlist est destiné comme une aide de DJING simple. [4] Par défaut, il choisit des traces aléatoirement d'autre playlists ou la bibliothèque; les utilisateurs peuvent ignorer les choix automatiques en supprimant des traces (iTunes choisira de nouveaux pour les remplacer) ou en ajoutant leur propre via le glisser-déplacer ou le menu contextuel. Cela permet un mélange tant de preselected que de traces aléatoires dans même meta-playlist. Le playlist dont la Partie Brouille dessine peut être changé instantanément; cela causera tout des traces aléatoirement choisies pour disparaître et être remplacé.

Bibliothèque de Musique

ITunes tient à la trace de chansons en créant une bibliothèque virtuelle, permettant aux utilisateurs d'avoir accès et éditer les attributs d'une chanson. Ces attributs, connus comme metadata, sont stockés dans deux fichiers de bibliothèque.

Le premier est un fichier binaire appelé iTunes la Bibliothèque et il utilise un format de fichier de marque déposée. Il l'information de cachettes comme l'artiste et le genre des capacités d'étiquette du format audio (l'étiquette ID3, par exemple) et des magasins l'information iTunes-spécifique comme le jeu compte et l'évaluation. ITunes lit typiquement des données de bibliothèque seulement de ce fichier.

Le deuxième fichier, iTunes la Musique Library.xml, est régénéré chaque fois que l'information dans iTunes est changée. Il utilise à un format de XML, permettant aux promoteurs de facilement écrire les demandes qui peuvent avoir accès à l'information de bibliothèque (incluant le compte de jeu, la dernière date jouée et l'évaluation, qui n'est pas des champs standard dans le format d'ID3V2.3). IDVD propre de Pomme, iMovie et iPhoto et la Rock star du Logiciel Récemment Serré [5] est les exemples des demandes qui ont accès à la bibliothèque.

Si le premier fichier est corrompu, iTunes essayera de le reconstruire du fichier XML. Des instructions de tiers détaillées quant à ce sont documentées ailleurs. [6]

Pour des fichiers MP3, iTunes écrit des étiquettes dans Unicode ID3v2.2 par défaut, mais la conversion d'eux à ID3V2.3 et ID3v2.4 est possible via son "Avancée" > "Convertissent des Étiquettes ID3" le menu de barre d'outils. Si tant ID3v2.x que des étiquettes ID3v1.x sont dans un fichier, iTunes ignore les étiquettes ID3v1.x.

AAC et la Pomme des fichiers Sans perte soutiennent Unicode metadata, stocké dans le conteneur MP4 comme "des Atomes" prétendus. ITunes peut jouer Vorbis ou FLAC si QuickTime exigé plugins est installé.

ITunes permet aux gens de se déchirer du CD. Cependant, il n'a pas d'appui pour la ligne analogue - dans l'enregistrement qui permettrait aux utilisateurs de se déchirer de cassettes audio, cependant puisque beaucoup de personnes ont commuté de cassettes audio à leurs équivalents de CD, ce n'est pas un inconvénient à quelques utilisateurs.

Impression

Pour indemniser du manque d'un CD physique, iTunes peut imprimer le cas de bijou fait sur commande insère aussi bien que des listes de chanson et des listes d'album. Après la combustion d'un CD d'un playlist, on peut le choisir playlist et monter une boîte de dialogue avec plusieurs options d'empreinte. L'utilisateur peut vouloir imprimer l'un ou l'autre une couverture d'album simple (pour des albums iTunes achetés) ou une couverture de compilation (pour créé d'utilisateur playlists). ITunes alors fonde automatiquement un calibre avec l'art sur un côté et des titres de trace sur l'autre.

IMix

Un iMix est un créé d'utilisateur playlist publié dans le Magasin d'iTunes. IMixes ont été d'abord présenté dans la version 4.5 iTunes. Quelqu'un peut créer un iMix gratuitement. IMixes sont limité à 100 chansons et doit montrer le contenu disponible sur le Magasin d'iTunes, cependant, les utilisateurs doivent avoir une copie de n'importe quelles traces qu'ils ajoutent à playlists (acheté par iTunes ou déchiré du CD personnel). IMixes sont public et searchable par n'importe quel utilisateur iTunes. Les utilisateurs peuvent aussi évaluer n'importe quel iMix l'utilisation d'un système à cinq étoiles. IMixes sont actif pendant un an de leur original la date publiée. Les utilisateurs peuvent publier leur iTunes iMix à leur blog, la page de profil ou le site Web.

Radio d'Internet

ITunes 1.0 est venu avec l'appui pour le service de tuner de radio d'Internet Kerbango, donnant iTunes des utilisateurs un choix de certains des flots de radio en ligne plus populaires disponibles. [7] Quand Kerbango est sorti l'affaire en 2001, la Pomme a créé son service de radio propre du Web pour l'utilisation avec iTunes 2.0 et plus tard. [8] À partir de février 2006, la radio iTunes entretient des fonctions autour de 300-400 "stations d'émission" distinctes (avec un total de plus de 700 flots, tenant compte de taux de particule multiples), surtout dans MP3 coulant le format. Programmant des couvertures beaucoup de genres de musique et la conversation, y compris des flots des deux seules d'Internet sources aussi bien qu'ont coulé des stations traditionnelles. ITunes soutient aussi le .pls et les formats de fichier de flot .m3u utilisés par Winamp, permettant iTunes pour avoir accès presque à n'importe quel flot utilisant ce format.

Jusqu'à iTunes 7, la Pomme n'a plus promu la fonction de radio d'Internet et aucune mention de cela n'a apparu sur le site Web iTunes. Cependant, il reste dans le QuickTime 7.0.4 et EULA iTunes utilisée par iTunes 6.0.5.20. Avec iTunes 7, l'article "de Radio" a réapparu comme une source facultative dans les préférences, avec ses stations.

Appui de format de Fichier

ITunes 7 peut actuellement lire, écrire et convertir entre MP3, AIFF, WAV, LE MPEG 4, AAC et la Pomme Sans perte.

ITunes peut aussi jouer n'importe quels fichiers audio que QuickTime peut jouer (aussi bien que quelques formats vidéo), y compris des fichiers AAC Protégés du Magasin d'iTunes et les livres Audible.com audio. Pour jouer d'autres formats comme l'Ogg-contenu Vorbis ou des codec Speex, iTunes exige le Xiph QuickTime des Composants à être installé. ITunes ne jouera pas actuellement en arrière HE-AAC/aacPlus de flots audio correctement. HE-AAC/aacPlus des fichiers de format ne jouera en arrière comme 22 kHz AAC des fichiers (ayant efficacement aucun haut de gamme plus de 11 kHz). IL-AAC coulant audio (qu'un certain nombre d'utilisation de Stations d'émission d'Internet) ne jouera pas en arrière du tout.

Il y a eu un peu de critique de la qualité de l'encodeur MP3 de Pomme, en ce qui concerne la variable bitrate le codage. Dans un janvier 2004 le codec public en double aveugle écoutant l'essai de six codage d'encodeurs MP3 à 128 kbit/s, conduits par Roberto Amorim, l'iTunes MP3 VBR l'encodeur est venu dernier. L'auteur a plus tard reconnu qu'il peut y avoir eu des questions sérieuses comment iTunes a été évalué. [9]

La version de Fenêtres d'iTunes peut automatiquement convertir WMA DRM-LIBRE (incluant la version 9) des fichiers à d'autres formats audio, mais il ne soutient pas la lecture directe ou le codage de DRM a protégé des fichiers WMA. Telestream, Inc fournit des codec libres pour les utilisateurs de Mac de QuickTime pour permettre la lecture de fichiers de Médias de Fenêtres non protégés. Microsoft recommande à ces codec. [10]

Traitement  du Son

ITunes inclut le son traitant des fonctions, comme l'égalisation, "sonnent la majoration" ("l'amélioration du son" dans quelques langues) et crossfade. Il y a aussi une fonction appelée "le Contrôle du Son" qui ajuste automatiquement le volume de lecture de toutes les chansons au même niveau. Comme "la majoration du son", cela peut être allumé dans la section 'de Lecture' des préférences d'iTunes'.

Division de Musique

ITunes des chansons de Bibliothèque peut être partagé sur un réseau local utilisant le Protocole d'Accès Audio Digital fermé, de marque déposée (DAAP), créé par la Pomme à cette fin. DAAP compte sur la structure de découverte de service de réseau Bonjour, la mise en oeuvre de la Pomme du Zeroconf la norme de réseau ouverte. La pomme n'a pas fait la spécification DAAP disponible au grand public, seulement aux licenciés de tiers comme Roku. Cependant, le protocole a été construit de changement et est maintenant utilisé au flot playlists du logiciel de non-pomme (principalement sur la plate-forme Linux). [11]

DAAP permet aux listes partagées de chansons dans le même sousfilet d'être automatiquement détecté. Quand une chanson est partagée, iTunes peut couler la chanson, mais ne le sauvera pas sur le disque dur local, pour empêcher la reproduction non autorisée. Les chansons dans le format d'AAC Protégé peuvent aussi être eues accès mais l'authentification est exigée. Un maximum de cinq utilisateurs peut connecter à un utilisateur simple toutes les 24 heures.

À l'origine avec iTunes 4.0, les utilisateurs pourraient librement avoir accès à la musique partagée n'importe où sur l'Internet, en plus de son sousfilet propre, en spécifiant les adresses IP de bibliothèques de chanson partagées éloignées. La pomme a rapidement enlevé cette fonction avec la version 4.0.1, prétendant que les utilisateurs violaient le Contrat de licence d'Utilisateur final.

Avec la sortie d'iTunes 7.0, la Pomme a changé leur mise en oeuvre de DAAP. Ce changement empêche n'importe quel client de tiers, comme un ordinateur dirigeant Linux, Xbox modifié, ou n'importe quel ordinateur sans iTunes installé, d'unir à un dépôt iTunes éloigné. ITunes unira toujours comme un client à d'autres serveurs iTunes et aux serveurs de tiers. [12]

Vidéo

Le 9 mai 2005, l'appui vidéo a été présenté à iTunes avec la sortie d'iTunes 4.8. Les utilisateurs peuvent des agrafes de film de glisser-déposer de l'ordinateur dans la Bibliothèque iTunes pour le catalogage et l'organisation. Ils peuvent être vus dans un petit encadrement dans l'exposition d'iTunes principale, dans une fenêtre séparée, ou en plein écran. Avant la version 7 des bibliothèques séparées fournies pour des types de médias, des vidéos ont été seulement distinguées d'audio dans la Bibliothèque par une petite icône ressemblant à un écran de TV et groupées avec la musique dans la bibliothèque, organisé par les mêmes catégories musicales (comme "l'album" et "le compositeur"). ITunes compte sur QuickTime et est donc incompatible avec quelques formats vidéo communs, y compris WMV.

Le 12 octobre 2005, la Pomme a présenté iTunes 6.0, qui a ajouté l'appui pour acheter et voir de contenu vidéo du Magasin de Musique iTunes. Le Magasin de Musique iTunes a initialement offert un choix de plusieurs mille Vidéos de Musique et cinq spectacles à la télé incluant le plus notamment le réseau d'ABC des Ménagères Perdues et Désespérées. Disney que l'on a aussi offert aux expositions de la Manche (la Vie de Suite de Zack et Cody et c'est si Noir comme l'ébène) 24 heures après l'aérage aussi bien que des paquets d'épisode de saisons passées; depuis ce temps, la collection s'est étendue avec le contenu de nombreux réseaux de télévision. Le Magasin de Musique iTunes donne aussi la capacité de voir la grande collection de la Pomme de caravanes de film.

À partir du 5 septembre 2007, le Magasin d'iTunes offre plus de 550 émissions télévisées pour le téléchargement. De plus, un catalogue de 75 films de longueur de fonction de studios En possession de Disney a été présenté. À partir du 11 avril 2007, plus de 500 films de longueur de fonction sont disponibles par iTunes. [13]

À l'origine, les films et des spectacles à la télé étaient seulement disponibles aux clients américains, avec le seul contenu vidéo disponible aux clients non-américains étant des vidéos de musique et les films courts de Pixar. Les spectacles à la télé ont maintenant été faits disponibles aux clients du ROYAUME-UNI le 29 août 2007. [14]

Le contenu vidéo disponible du magasin a eu l'habitude d'être codé comme 540 kbit/s le MPEG Protégé 4 vidéo (H.264) avec environ 128 kbit/s AAC la trace audio. Beaucoup de vidéos et vidéo podcasts exigent actuellement la dernière version de QuickTime, QuickTime 7, qui est incompatible avec les versions précédentes de Mac OS (seulement v10.3.9 et est soutenu plus tard). Le 12 septembre 2006, la résolution de contenu vidéo vendu sur le Magasin d'iTunes a été augmentée de 320x240 (QVGA) à 640x480 (VGA). Le contenu de vidéo de résolution plus haut est codé comme 1.5 Mbit/s (le minimum) le MPEG Protégé 4 vidéo (H.264) avec une min 128 kbit/s AAC la trace audio.

Comme du 1 octobre là un peu moins de 1000 films de studios principaux sur Itunes et 74 film indépendant selon Pomme.

Plugins
ITunes visualizers : le défaut la Pomme visualiser est dans l'Analyseur de Spectre en haut à gauche, MENÉ à droit et la Lumière du gaz dans le fond laissé.

ITunes soutient visualizer plugins et le dispositif plugins. Visualizer plugins permettent aux promoteurs de créer des expositions visuelles conduites de musique. Les kits de développement de logiciel de module d'extension visualizer pour le Mac et des Fenêtres peuvent être téléchargés gratuitement de la Pomme. [15] le Dispositif plugins permet l'appui pour des dispositifs de joueur de musique complémentaires, mais la Pomme donnera seulement une licence aux API à OEMS consciencieux qui signent un accord de non-divulgation.
Podcasting

La version 4.9 d'iTunes, sorti le 28 juin 2005, appui incorporé supplémentaire pour podcasting. Il qu'admet les utilisateurs pour souscrire à podcasts dans le Magasin de Musique iTunes ou en entrant au RSS alimentent URL. Une fois signé, le podcast sera téléchargé automatiquement. Les utilisateurs peuvent vouloir mettre à jour podcasts par semaine, quotidiennement, toutes les heures, ou manuellement.

Les utilisateurs peuvent choisir podcasts pour écouter de la Liste d'adresses Podcast, à laquelle quelqu'un peut soumettre leur podcast pour le placement. Dans cette liste d'adresses, Pomme maintient quatre podcasts "officiels" : Podfinder (avec Adam Curry), la Conversation Réelle Officielle de La rue (interviewe avec des artistes de hip-hop), iTunes la Nouvelle Musique mardi et la Pomme l'Appel de Bénéfices Trimestriel. La première page de la liste d'adresses montre aussi podcasts très en vue de journalistes commerciaux et podcasters indépendant. Il permet aussi aux utilisateurs d'examiner le podcasts par la catégorie ou la popularité.

Le complément de fonctionnalité podcasting à une demande audio dans la ligne du courant dominant comme iTunes a énormément aidé à apporter podcasting à un auditoire beaucoup plus large. [16] Dans des jours après iTunes 4.9 a été sorti, podcasters annonçait que le numéro des téléchargements de leurs fichiers audio avait triplé, parfois avaient même quadruplé. [17]
Les ventes de joueurs de musique portatifs prospèrent et téléphonent que les fabricants voudraient joindre la frénésie. Un numéro grand et en croissance des gens emporte déjà leurs téléphones partout où ils vont et maintenant l'ère du téléphone de musique naît, avec des téléphones disponibles aujourd'hui qui est capable de stocker et jouer des chansons. Connu comme des téléphones capables musique, ils sont toujours principalement des dispositifs de porter la conversation, mais ils peuvent stocker des chansons dans leurs mémoires.

Connu comme des téléphones portables optimisés de musique, ces gadgets sont des joueurs de musique sérieux. Certains ont les disques durs miniatures qui peuvent tenir toutes les sortes de chansons autant que l'iPod mini. D'autres ont des cartes de stockage amovibles. Cela signifie juste quelque chose, après tout. Personne ne veut emmener deux dispositifs s'ils n'ont pas à.

Les disques durs, qui font possible le stockage de milliers de chansons, sont chers, comme sont des cartes de stockage amovibles. Mais le prix de matériel a tendance à tomber rapidement. Dans quelque temps, les téléphones optimisés de musique pourraient devenir aussi communs et accessibles que des téléphones de caméra d'aujourd'hui.

Les téléphones de musique Optimisés ont créé une nouvelle catégorie entière. Ils sont des très bons joueurs de musique qui arrivent aussi de faire des appels téléphoniques. C'est le dispositif autrefois connu comme le téléphone portable. Quelques personnes pourraient laisser tomber un joueur audio pour un dispositif convergé, mais la plupart de l'occasion est pour de nouveaux clients, les gens qui n'ont jamais possédé de joueur MP3.

Le premier téléphone portable, a présenté en 1983, était un dispositif massif qui a pesé 2 livres et a coûté presque quatre grand! Presque un quart du siècle plus tard, la plupart des téléphones portables sont plus petits qu'un jeu de cartes et plusieurs sont donnés gratuitement pour encourager des consommateurs à signer en haut pour des plans de service. Et les téléphones les plus nouveaux font beaucoup plus que permettent aux gens de parler.

Aujourd'hui, environ 3 milliards de personnes font comparer des téléphones portables dans le monde entier, à de
300 millions qui a des ordinateurs. Le but pour des programmeurs est maintenant de développer les demandes qui sont aussi pratiques sur des téléphones portables que ceux qui ont été développés pour des ordinateurs.

Au début, un facteur qui a ralenti l'évolution de téléphones portables était le déploiement limité de réseaux à large bande sans fil. Mais les transporteurs offrent maintenant les plans de données ultra-rapides qui permettent aux téléphones portables d'avoir accès aux quantités énormes d'information de l'Internet plus rapidement que l'allure de l'escargot commune seulement il y a deux ou trois ans. Et des Fournisseurs d'accès à Internet traditionnels commencent à déployer les réseaux sans fil à large bande qui peuvent loger des téléphones portables et leur télécharger facilement de la musique.

Donc l'écriture est sur le mur pour la vieille façon d'obtenir de la musique et l'écouter. Des dispositifs mobiles continuent à faire proliférer et devenir de plus en plus adaptables aux changements de l'Internet.
Autres utilisations

    Article principal : les Utilisations de podcasting

L'appel initial de Podcasting devait permettre aux individus de distribuer leur musique propre, mais le système est rapidement devenu utilisé dans une large variété d'autres voies, y compris la distribution de leçons scolaires, [18] le fonctionnaire et les tours audio officieux de musées, la conférence rencontrant des alertes et des mises à jour et par des départements de police pour distribuer des messages publics de sécurité.

Podcasting devient de plus en plus populaire dans l'éducation. Podcasts permettent aux étudiants et des enseignants de partager l'information avec quelqu'un à n'importe quand. Un étudiant absent peut télécharger le podcast de la leçon enregistrée. Cela peut être un outil pour des enseignants ou des administrateurs pour communiquer le programme d'études, des nominations et d'autre information avec des parents et la communauté. Les enseignants peuvent enregistrer des discussions de livre, le vocabulaire ou des leçons de langue étrangères, des lettres de correspondant internationales, l'exécution de musique, des interviews et des débats. Podcasting peut être un outil de publication pour l'étudiant des présentations orales. Le vidéo podcasts peut être utilisé de toutes ces façons aussi.

Réception  et utilisation podcasts

Faire la pleine utilisation de la syndication de podcasts' montre le logiciel approprié, souvent mentionné comme un client podcatching. Le client podcatching le plus dominant est le joueur iTunes de la Pomme. Cependant, il y a d'autres alternatives, y compris le Jus (la multiplate-forme) et le Doppler (des Fenêtres). Un certain a établi des joueurs audio, comme AmaroK, Winamp et Mediamonkey offrent aussi (parfois limité) podcatching la fonctionnalité.

Podcast des auditeurs peut écouter de façon de deux voies : par un dispositif de matériel spécialisé a appelé un joueur MP3 ou à un ordinateur utilisant le logiciel de joueur de médias.

Gestion  podcasts sur un iPod
Seulement dernier podcasts non écouté est mis dans ce playlist. L'utilisateur peut ainsi assurer que tous les programmes de nouvelles sont nouveaux et actuels et ont aussi non écouté. Ce playlist est synchronisé régulièrement avec l'iPod.

ITunes offre la capacité de créer "Playlists Intelligent" qui peut être utilisé pour contrôler quel podcasts est dans le playlist l'utilisation de critères multiples comme la date, le numéro de temps a écouté, le type, etc. Il est aussi possible de fonder iTunes pour que seulement certain playlists soit synced avec l'iPod. En utilisant une combinaison des deux techniques il est possible de contrôler exactement quelle musique et-ou podcasts sera transférée à l'iPod. L'illustration au droit montre un tel "playlist Intelligent" qui assure que seulement dernier podcasts non écouté sera dans playlist intelligent. N'importe quel podcast qui est plus que deux semaines vieux ne sont pas incluses, de podcast qui n'est non plus l'utilisateur iPod a déjà écouté. Ce playlist intelligent est synced avec l'iPod chaque fois l'iPod est branché dans le PC, assurant que l'utilisateur ne doit pas écouter la même exposition plus qu'une fois. Une fois que l'on a écouté un podcast, il sera enlevé de cette liste aussitôt que l'iPod est synced avec le PC. Il y a beaucoup de critères qui peuvent contrôler ce qui entre à playlist intelligent, comme "le nom", "l'artiste", "la catégorie", "le groupement", "la sorte", "dernier joué," "jouent le compte, en"évaluant"," dernier sauté, "et"playlist"et ceux-ci peuvent être combinés avec des fonctions comme"égale"," est plus grand que, "" est moins que, ""contient"," est vrai, "" est faux, ""est"," n'est pas, "" ne contient pas, "" commence par, "" finit avec, "" est dans la gamme, "" est auparavant, "et" est après ". En conséquence, il est possible de contrôler exactement quel podcasts est transféré à l'iPod.

Exemple

Par exemple, un utilisateur peut seulement vouloir des programmes de nouvelles moins de 24 heures des programmes de science vieux, non écoutés moins qu'un mois vieux et toutes les leçons espagnoles qu'il/elle a encore écouté moins de trois fois. En utilisant playlists intelligent, elle/il peut assurer que ces règles seront suivies. L'utilisateur fonderait quatre playlists intelligents. Premier playlist intelligent le contenant de nouvelles podcasts téléchargé dans les 24 dernières heures, la seconde contenant la science podcasts que l'on non écoute et moins qu'un mois vieux et troisième playlist intelligent le contenant des leçons espagnoles que l'on a écoutées moins de trois fois et quatrième playlist intelligent qui contient le contenu des premiers trois. Quatrième playlist intelligent est celui qui serait synced avec l'iPod. Évidemment quatrième playlist peut contenir beaucoup d'autres listes de jeu aussi bien que ceux décrits ci-dessus.

Vidéo  podcasting

La version 6 d'iTunes a présenté l'appui officiel pour le vidéo podcasting (aussi connu comme un vodcast), bien que le vidéo et l'appui de RSS soient déjà officieusement là dans la version 4.9. Les utilisateurs peuvent souscrire à la nourriture de RSS par le Magasin de Musique iTunes ou en entrant à l'alimentation URL. Le vidéo podcasts peut contenir des fichiers vidéo téléchargeables (dans MOV, MP4, M4V, ou le format de MPG), mais aussi des sources coulantes et même IPTV. Des fichiers téléchargeables peuvent être synchronisés à iPod capable vidéo et tant fichiers téléchargeables que l'on peut montrer des flots dans la Rangée de Devant.

Synchronisation  iPod et d'autres joueurs

ITunes peut automatiquement synchroniser sa musique et la bibliothèque vidéo avec un iPod chaque fois il est connecté. (L'OS X la version d'iTunes peut aussi synchroniser avec un certain nombre d'autres joueurs de musique digitaux; [19] la version de Fenêtres soutiendra seulement l'iPod.) [20] de Nouvelles chansons et playlists sont automatiquement copiés à l'iPod et aux chansons qui ont été supprimées de la bibliothèque sur l'ordinateur sont aussi supprimé de l'iPod et vice versa. Les évaluations attribuées aux chansons sur l'iPod feront sync en arrière à la bibliothèque iTunes et audiobooks se rappellera la position de lecture actuelle.

La synchronisation automatique peut être éteinte manuellement la reproduction de chansons individuelles ou playlists. complet iTunes des appuis copiant la musique à l'iPod; cependant, seulement la musique achetée et des vidéos peuvent être transférés de l'iPod en arrière à iTunes. Cette fonctionnalité a été ajoutée beaucoup après que le logiciel de tiers était disponible qui a permis aux utilisateurs de copier tout le contenu en arrière à votre ordinateur. Il est aussi possible de copier de l'iPod l'utilisation d'outils de ligne de commande Unix ordinaires, ou en permettant simplement "l'Exposition des fichiers cachés et des dossiers" l'option sous "des Options de Dossier" dans l'Explorateur de Fenêtres, copiant ensuite la musique de la commande d'iPod à un disque local pour la sauvegarde. Cependant, faisant cela peut être embrouillant parce que les titres originaux ne sont pas tenus et les fichiers sont organisés d'une façon très peu amicale. Aussi, quand la musique ou le vidéo acheté par le Magasin d'iTunes sont copiés d'un iPod, il jouera seulement sur les ordinateurs qui sont autorisés avec le compte qui a été utilisé pour les acheter.

Quand un iPod est connecté qui ne contient pas assez d'espace libre à sync la bibliothèque de musique iTunes entière, un playlist sera créée et donné un nom correspondant à celui d'iPod connecté. Ce playlist peut alors être modifié à la préférence de l'utilisateur dans le choix de chanson pour remplir l'espace disponible.

La version de Mac d'iTunes soutient un certain nombre d'autres joueurs de musique portatifs populaires avec quelques limitations, le plus notamment l'incapacité de jouer de la musique achetée du Magasin d'iTunes. Les joueurs Soutenus incluent un certain nombre de joueurs de NOMADE de Laboratoires Créateurs, quelques joueurs du Rio Audio et Archos et le Nakamichi SoundSpace 2 dispositif. D'autres fabricants peuvent aussi offrir l'intégration par voie d'un dispositif à fiche. Un certain nombre de programmes de tiers ont été créés pour aider un utilisateur d'iTunes à synchroniser des chansons avec n'importe quel joueur de musique qui peut être monté comme une commande externe.

Quoiqu'iTunes soit la seule méthode officielle pour synchroniser avec l'iPod, il y a d'autres programmes disponible qui permet l'iPod à sync avec d'autres joueurs de logiciel.

À partir d'iTunes 7 musique achetée peut être copiée de l'iPod sur l'ordinateur. L'ordinateur doit être autorisé par cela le compte d'iTunes. ITunes permet actuellement jusqu'à 5 ordinateurs d'être autorisé sur un compte. Il ne vous permet pas de transférer des fichiers de musique importés entre des ordinateurs. Cela peut être nécessaire de confirmer des chansons, des chansons de transfert à un nouvel ordinateur, ou reconstituer de la musique après un échec de disque utilisant un iPod comme la source de secours. Un certain nombre de shareware ou des demandes de logiciel public existent ce complément iTunes.

Magasin d'iTunes
Mac OS X icône pour un fichier AAC limité du Magasin d'iTunes.

    Article principal : iTunes Magasin

La version 4 d'iTunes a présenté le Magasin de Musique iTunes (plus tard rebaptisé au Magasin d'iTunes) dont des utilisateurs iTunes peuvent acheter et télécharger des chansons pour l'utilisation sur un nombre limité d'ordinateurs et un numéro illimité d'iPods. Beaucoup de chansons achetées du Magasin d'iTunes sont la copie protégée avec la gestion de droits digitale FairPlay de la Pomme (DRM) le système.

Dans les années depuis, des films, les émissions télévisées, podcasts et des jeux vidéo ont été aussi ajoutées à iTunes vaste Stocke le catalogue.

À partir du 9 janvier 2007, plus de 2 milliards de chansons ont été téléchargées depuis le service d'abord lancé le 28 avril 2003. [21]

La pomme a récemment annoncé qu'à partir du 31 juillet 2007 eux avaient plus de 3 milliards de téléchargements puisque iTunes a été d'abord présenté.

Minimagasin d'iTunes

La fonction de Minimagasin a été ajoutée la version 6.0.2 iTunes. Il ajoute une petite fenêtre au fond de la fenêtre principale, qui peut être allumée ou de. Quand l'utilisateur choisit un article dans leur bibliothèque, information sur laquelle l'article particulier est envoyé au Magasin d'iTunes et les expositions de Minimagasin des chansons liées ou des vidéos. Initialement, le Minimagasin a soulevé une controverse parce que les gens ont craint qu'il puisse être utilisé comme spyware. [22] la Pomme a clarifié que le Minimagasin n'a pas rassemblé d'information d'utilisateurs et l'a fait plus tard opter - dans. [23]

Gracenote

ITunes utilise la base de données de CD audio interactive Gracenote pour fournir des listes de nom de trace pour le CD audio. Le service peut être mis pour activer quand un CD est inséré dans l'ordinateur et une Connexion à Internet est disponible. Les noms de trace pour des albums importés à iTunes bien que n'étant pas connecté à l'Internet peuvent être obtenus plus tard quand connecté, selon une procédure manuelle. Pour n'importe quel album chargé dans iTunes pour lequel il n'y a pas une inscription de trace de Gracenote existante, l'utilisateur peut vouloir soumettre des données de nom de trace à Gracenote.

Intégration  avec d'autres demandes
ITunes Gadget de Tableau de bord.
ITunes Gadget de Tableau de bord.

Dans le Mac OS X, iTunes est fermement intégré avec la suite iWork de la Pomme de demandes et le reste des demandes dans iLife. Ces demandes peuvent avoir accès à la Bibliothèque iTunes directement, permettant l'accès au playlists et aux chansons stockées dans (incluant la musique chiffrée achetée du Magasin de Musique iTunes). Les fichiers de musique d'iTunes peuvent être incorporés directement dans des documents de Pages et peuvent fournir le score pour iDVD, iMovie et des productions d'Idée directrice. ITunes est aussi intégré avec la Rangée de Devant (la Rangée de Devant compile son information d'iTunes de l'utilisateur et des bibliothèques iPhoto). De plus, n'importe quelle chanson exportée de GarageBand, le programme faisant musique de la Pomme, est automatiquement ajoutée à la bibliothèque de musique iTunes de l'utilisateur. Artwork.saver d'iTunes' est un économiseur d'écran inclus dans le Mac OS X v10.4 qui montre l'illustration d'album comme un économiseur d'écran. ITunes.widget est un Gadget de Tableau de bord qui contrôle iTunes. Le développement de Senuti pour le Mac OS X permet à iTunes d'être intégré ainsi l'iPod et iTunes peuvent transférer des chansons l'un à l'autre. Un accessoire de navigateur appelé FoxyTunes intègre entre iTunes et Firefox, la Masse et Internet Explorer. De plus, iTunes peut être préparé d'avance, utilisant AppleScript pour le Mac OS X ou utilisant le Fourni de pomme SDK pour iTunes sur des Fenêtres via Visuel de Base, JavaScript, ou C.
IPhone

Sur l'achat d'utilisateurs iPhone doit utiliser iTunes pour choisir et acheter un tarif de contrat avant que les fonctions de téléphone ne puissent être utilisées. ITunes aussi syncs médias et données à l'iPhone, beaucoup comme un iPod.

Histoire

    Pour plus de détails sur ce sujet, voir l'histoire de version iTunes.

À l'origine le domaine nomme "itunes.co.uk" a été fondé par un petit commerce en 2000. Le procès a été pris par la Pomme contre le propriétaire original du domaine, avec le costume finissant en faveur de la Pomme. [24]

Le logiciel qui était la base pour iTunes a été développé par Jeff Robbin et Bill Kincaid comme un joueur de médias appelé SoundJam le DÉPUTÉ, [25] et sorti par Casady et Greene en 1999. Il a été acheté par la Pomme en 2000, donné une nouvelle interface utilisateur et la capacité de brûler le CD, avait sa fonction d'enregistrement et l'appui de peau enlevé et a sorti comme iTunes. [26] À l'origine un Mac OS la demande à 9 seul, le Mac OS X l'appui a été ajouté avec la sortie de la version 2 neuf mois plus tard, [27] et le Mac OS 9 appui a été baissé avec la sortie de la version 3. [28] En octobre 2003, avec la sortie d'iTunes 4.1, la Pomme l'appui supplémentaire pour Windows 2000 de Microsoft et des Fenêtres XP. iTunes 7.1, présenté en mars 2007 [29] l'appui supplémentaire pour la Vue de Fenêtres et 7.4 a marqué la fin d'appui de Windows 2000. ITunes cependant ne soutient pas toujours entièrement la Vue de Fenêtres 64 particules. La combustion de CD peut être problématique sur des systèmes x64 (bien qu'une solution soit disponible [30]). Le contact d'iPod de la Pomme et des dispositifs iPhone ne feront pas sync avec iTunes sur la Vue de Fenêtres 64 particules.

Ecouter Musique

Il y a environ 10 ou 15 ans, si vous avez aimé un certain musicien ou une chanson particulière, des chances sont que vous êtes allés à un magasin acheter un album, la cassette, ou le CD. D'abord, les albums ont disparu et maintenant les cassettes disparaissent du marché. Grâce à de nouvelles technologies et l'Internet, il est maintenant possible de télécharger un choix énorme de voies uniques ou des albums entiers directement à un joueur informatique ou portatif.

Avec l'apparition de musique téléchargeant il y a quelques années, plusieurs sites Web auxquels les gens pourraient partager de la musique gratuitement, y compris Morphée, Kazaa et Napster, sont devenus populaires. L'industrie d'enregistrement a élevé une objection et a obtenu les décisions qui ont fait l'immigré clandestin de pratique. Napster s'est transformé et est maintenant un légal, le site Web de paie-pour-musique. Il y a toujours les sites qui disent que le téléchargement de la musique est libre et légal, mais n'être pas trompé.
Sites de Téléchargement de Musique Légaux

Cet article passe en revue six sites de téléchargement de musique légaux : eMusic, RealPlayer, Rhapsodie, Napster, Wal-Mart et iTunes. Quand vous cherchez un site Web légal, il y a plusieurs choses en plus de l'accessibilité pour considérer. Comment allez-vous écouter la musique que vous téléchargez - sur votre ordinateur ou sur un dispositif mobile ? Voudrez-vous brûler la musique sur un CD ? Quel genre de la musique cherchez-vous - des chansons actuelles et récentes, la musique classique, le jazz, l'alternative, ou des chansons plus vieilles ? Combien d'argent voulez-vous dépenser ? Le taux en vigueur par chanson est d'habitude 99 cents. Quelques sites Web offrent des options complémentaires, comme des stations d'émission en ligne et le coulant d'audio. Ces couvertures d'article comment naviguer des sites de téléchargement de musique en ligne, installez leur logiciel nécessaire, trouvez des chansons et téléchargez-les à votre ordinateur.
Conseils

Avant que vous ne téléchargiez aucun logiciel ou musique, passiez soigneusement en revue les exigences de système du site pour votre ordinateur. Cet article donne le système d'exploitation qui est nécessaire pour chaque site, mais l'information plus détaillée est disponible sur chaque site Web. Assurez-vous que votre ordinateur est assez rapide pour manipuler le logiciel et les téléchargements. Les fichiers de musique peuvent prendre la plupart de pièce sur un disque dur, si le contrôle pour déterminer si vous avez assez d'espace.

Il est possible que vous ayez besoin a aperçu l'aide pour installer un certain logiciel ou remplir une forme d'enregistrement de site Web. L'installation de logiciel et l'enregistrement ont pris seulement quelques minutes sur chaque site.

En cherchant la musique, être aussi spécifique que possible. La recherche d'une chanson par le titre cédera les résultats de moins pour avancer par que feront fouillant par le nom de l'artiste. Tous les sites Web utilisent une forme de recherche pour placer de la musique. Soyez familier avec des boîtes d'édition et des boîtes combo parce que vous aurez besoin d'eux pour votre recherche.
EMusic <www.emusic.com>
Equipement requis

L'utilisation du site eMusic exige le Windows 98, MOI, 2000, ou XP. La page d'accueil eMusic contient beaucoup de liaisons non étiquetées, consistant surtout du mot va et ensuite une corde de numéros et des lettres. Même avec ce problème, il est toujours relativement facile de naviguer. Une fois qu'une forme d'enregistrement est achevée, non étiqueté les liaisons n'apparaissent pas aux autres pages. EMusic offre un procès libre de deux semaines et a ensuite plusieurs plans de paiement si vous voulez continuer à l'utiliser. Le plan le plus peu coûteux est 9.99 $ par mois, qui vous permet de télécharger jusqu'à 40 chansons tous les 30 jours, ou 25 cents par chanson. Vous ne pouvez pas retourner vos téléchargements inutilisés.

Un grand avantage d'eMusic consiste en ce que le téléchargement de chansons dans le format de MP3, si aucune conversion de fichier n'est nécessaire; les chansons peuvent être brûlées sur un CD; joué sur un ordinateur; et être ajouté à un joueur portatif, y compris l'iPod Brouillent. Une fois que vous achetez la musique, vous le possédez. Un inconvénient d'eMusic est qu'il n'a pas autant de musique actuelle ou autant d'artistes bien connus que quelques autres sites de téléchargement légaux. Cependant, le site Web de l'eMusic's déclare qu'il a "plus de 1,000,000 de traces des étiquettes indépendantes leaders mondial. Vous trouverez de la musique dans chaque genre d'artistes tant établis que naissants."
Enregistrement

La forme d'enregistrement pour eMusic est simple et directe. Une fois que la forme est achevée, vous pouvez télécharger le Manager de Téléchargement de l'eMusic's le logiciel, qui vous permettra de télécharger des albums d'un clic. Le logiciel est facile d'installer. Si vous voulez télécharger une chanson à la fois, le logiciel spécial n'est pas nécessaire.
Obtention de Musique

La forme de recherche de l'eMusic's consiste en boîte d'édition, une boîte combo et un bouton de Search. La boîte combo offre beaucoup d'options, y compris l'artiste, la trace, l'étiquette record et la musique classique. Les résultats de recherche sont montrés clairement. Les trouver rapidement, vont juste au dernier contrôle en forme de recherche et la flèche en bas Fouiller dans des Résultats. Il y a aussi des liaisons pour chercher par le genre, la date de sortie et les pioches du rédacteur. Au-dessus de la forme de recherche est des Raccourcis eMusic combo la boîte. Cette boîte combo n'était pas facile à utiliser. Quand je me suis éteint les Yeux de fenêtre Examinent le Mode pour remplir des formes, utilisant la flèche vers le bas ne s'est pas déplacé à l'article suivant dans la boîte; au lieu de cela, il m'a emmené à une autre page. La façon de l'arrêter de l'événement, d'Yeux de fenêtre ou des MÂCHOIRES, est d'ouvrir la boîte combo utilisant la flèche d'Alt-Down. Alors il se comporte normalement.

Quand je suis entré "Mariah Carey" dans la boîte d'édition et ai choisi "l'artiste" de la boîte combo, il n'y avait deux résultats, aucune de chansons bien connues. Le premier résultat était "Mariah Carey, le CD Non autorisé la Biographie" et le deuxième était "Mariah Carey la Bande d'Hommage." EMusic a vraiment beaucoup d'enregistrements de bande d'hommage d'artistes populaires, donc il est important de vérifier si l'enregistrement que vous cherchez est de l'artiste réel ou une bande d'hommage.

Quand je un artiste cherche "Tim McGraw" sans citations, j'ai obtenu 111 résultats. Je me suis rendu compte qu'eMusic m'a donné chaque artiste il a avec le nom "Tim". "Tim McGraw" dans des citations n'a donné aucun résultat. "Les Beatles" n'ont pas rapporté de résultats non plus. Pour "des Pois Regardés Noirs," mon un résultat était "des Pois Regardés Noirs" la bande d'hommage.

J'ai décidé de chercher Charlie Parker, le saxophoniste de jazz. Je suis entré à "Parker" dans la boîte d'édition et ai choisi l'option "d'artiste" dans la boîte combo. Ma recherche a rapporté plusieurs artistes nommés Parker et Charlie était un d'entre eux. Une liste des albums eMusic de Charlie Parker a été montrée. Parfois, même avec la fenêtre maximisée, seulement la partie du titre d'un album est visible. Quand la liaison de l'album est activée, le plein titre est lu. Pour chaque album, il y avait une liaison étiquetée, Écouter. Une fois que cette liaison a été activée, les agrafes brèves de chaque chanson sur l'album ont été jouées.

Quand la liaison de Titre de l'album est activée, l'information plus spécifique, y compris le titre de chanson, le temps d'artiste et les liaisons de téléchargement pour chaque trace individuelle sont montrées. Au fond de l'inscription de trace est une liaison pour télécharger l'album entier. L'information sur l'album est présentée vers le fond de la page. Au-dessus de cela sont des listes de jeu d'autres membres et les pioches du rédacteur.

Après que j'ai dépensé quelque temps écoutant les agrafes de la musique de Charlie Parker, je me suis installé sur "Koko", une trace de l'album, le Mieux de l'Oiseau. Quand j'ai téléchargé la chanson, il n'y avait aucune option pour choisir où la trace est allée à sur le disque dur. J'ai trouvé la trace en faisant une recherche du nom de la trace, "Koko". La trace était dans un dossier appelé, Mon eMusic. Le fichier MP3 réel a été enterré plusieurs dossiers dans le Mon dossier eMusic. D'abord, il y avait un dossier d'artiste et l'ouverture que le dossier a révélé un autre dossier étiqueté du titre de l'album. Une fois que ce dossier a été ouvert, il y avait le fichier MP3. Une fois que j'ai placé le fichier MP3, j'étais capable de le rebaptiser pour adapter le format que j'utilise pour étiqueter mes fichiers MP3 et le déplacer ensuite au dossier qui contient de tels fichiers. Quand j'ai téléchargé des traces suivantes, je savais alors où les trouver.

Si vous êtes un supporter de musique classique, eMusic peut être un bon site Web pour vous. Il y a beaucoup de traces classiques et vous pouvez chercher par le compositeur, le nom de composition, le titre d'album, le conducteur, ou l'ensemble. Il y a aussi beaucoup d'albums de compilation de musique classiques. Les enthousiastes de jazz trouveront aussi beaucoup de choix.
Obtention d'Aide

La liaison d'Aide est placée près du sommet de la page. Il y a une variété de sujets d'aide, y compris des questions fréquemment posées (la FAQ), des questions générales, mes questions de compte et des questions techniques. L'information contenue dans chaque liaison est claire. Il y a aussi un Entrent en contact avec Nous la forme de service après-vente. Dans la première partie de la forme, il y a une boîte combo dans laquelle vous choisissez un sujet spécifique. Les options incluent "annulent le compte" et "des pistes défectueuses." Cette boîte combo avait le même problème d'accessibilité que les Raccourcis eMusic combo la boîte. Après que la boîte combo est une forme standard pour remplir. Au fond de la forme il y a un message indiquant que vous recevrez le numéro de dépistage d'un courrier électronique automatisé quand votre forme est soumise.
La Ligne inférieure

EMusic est facile à utiliser une fois que vous apprenez où l'information est placée. Bien que le site Web n'ait pas de grande collection de musique populaire, il a vraiment la plupart de matériel de musiciens tant connus qu'inconnus et des compositeurs. Le format de MP3 travaille avec tous les graveurs de CD et des joueurs portatifs.
RealPlayer <www.real.com>
Equipement requis

Bien que RealPlayer coure sur le Windows 98 ou plus haut, pour le joueur le plus récent, on recommande des Fenêtres XP. À la page d'exigences de système il y a l'information sur lequel les versions de MÂCHOIRES et des Yeux de fenêtre pour utiliser. Il y a aussi une liaison pour utiliser une version précédente du joueur si nécessaire. Il y a l'information de lecteur d'écran dans les sujets d'Aide. RealPlayer fournit aussi une adresse électronique spécifique pour des utilisateurs de lecteur d'écran pour envoyer des réactions de questions d'accessibilité.

On étiquette clairement des liaisons sur le site Web et il y a une large variété de matériel, y compris des chansons actuelles et populaires. RealPlayer utilise son .RAX propre le format protégé. Ce format jouera sur votre ordinateur, ou vous pouvez le brûler à un CD utilisant le logiciel de RealPlayer. Le format de .RAX diffère des fichiers de musique .RA parce qu'ils sont protégés et tous les achats du magasin de musique sont dans ce format protégé. De plus, si vous planifiez de transférer vos fichiers .RAX à un dispositif portatif, vérifiez pour déterminer si votre joueur soutient ce format.
Enregistrement

Avant que vous ne téléchargiez de la musique de RealPlayer, le logiciel RealPlayer doit être installé et un compte doit être créé. L'installation d'un compte est simple. Les questions standard incluent le mot de passe, le numéro de carte de crédit et l'adresse.
Pourquoi Musique est Importante pour Gosses ?

Cette question a été débattue pour tant que le temps a existé. Même les grands philosophes grecs et romains se sont approchés de la question : est de la musique quelque chose que l'on devrait apprendre et aide-t-il le développement d'enfants ? Platon a répondu "j'apprendrais la musique d'enfants, la physique et la philosophie; mais le plus important encore la musique, car dans les modèles de musique et tous les arts sont les clefs à l'étude." Et de nouveau “qu'alors l'éducation doit être ? Peut-être nous pourrions à peine trouver mieux que celle que l'expérience du passé a déjà découvert, qui consiste, je crois, en gymnastique, pour le corps et la musique pour l'avis.”

Dans toutes les cultures de la musique du monde joue un rôle important. Tandis que ces rôles peuvent changer selon la culture il est impossible de séparer de la musique de la vie d'un individu. Tandis que certains peuvent discuter le rôle de musique dans nos vies il est impossible de l'échapper. Même dans la culture populaire de l'Australie il est impossible de faire des courses sans entendre de la musique. La musique fournit le moyen de communication et l'expression de culture et l'identité individuelle.

Les enfants sont immergés dans la musique de la naissance et seront pour leur vie entière. Si c'est le cas pourquoi l'apprennent ? N'est pas l'immersion constante dans la musique assez ? À cela je dis; est le fait que nous sommes témoin des résultats de principaux scientifiques sur quotidiennement la base aboutit à la compréhension de ces principes scientifiques ? Non il ne fait et de même pour la musique il ne fait pas non plus. Rencontre quotidiennement nous avons avec la musique peut nous déplacer mais la compréhension de cette musique peut nous aider à grandir comme des individus.

Dans beaucoup de cultures la famille joue le rôle principal dans l'éducation de musique. Les familles sont le plus généralement ceux qui apprennent aux enfants la musique de leur culture. Comme des petits enfants, nous sommes des comptines généralement chantées. Ceux-ci fournissent le divertissement pour l'enfant et souvent l'information de la petite façon répétée. Les enfants apprennent par la répétition et la structure que l'information a été livrée dans. Beaucoup de comptines apprennent la leçon de vie fondamentale et fonde donc de la musique comme le moyen d'instruction. Les enfants apprennent de la musique d'un jeune âge et continueront à pour le reste de leurs vies. Dans un monde où la globalisation et la défense du consommateur dominent des identités culturelles dérivent dans le contexte et les enfants vont plus probablement être chantés des chansons pop comme la berceuse que des comptines. L'avantage de comptines et l'étude progressive est devenu une question. Les enfants manquent de sur des occasions d'étude fondamentales.

L'effet de Mozart qui a gagné une grande chose suivante en années 1990 a prétendu que l'écoute Mozart comme un bébé fera un enfant plus chic. Tandis que ce mouvement était de conservation limitée et il y a peu de preuve qu'il travaille il n'y a eu aucun niant que les enfants qui apprennent de la musique réaliseront plus haut dans d'autres aspects de leur vie universitaire. Dans le gain d'enfants de musique apprennent à exprimer leurs identités, la confiance de gain et développer le sens de temps et l'espace. Une équipe de recherche à l'université de Munster en Allemagne a découvert que les étudiants qui étudient de la musique ont plus développé le résumé raisonnant les habiletés qui sont étroitement liées avec l'étude dans les secteurs de science et des maths.
Il y a deux versions différentes du logiciel RealPlayer. Le joueur libre de base vous laisse télécharger et la musique de jeu avec quelques autres fonctions. Le RealPlayer Plus a plus de fonctions, y compris la capacité de convertir quelques formats de fichier. Cependant, les achats du magasin de musique, qui sont dans le sûr, ont protégé le format de .RAX, ne peuvent pas être convertis. Les honoraires de ce joueur sont 19.95 $. Il y a une liaison sur la page d'accueil pour obtenir un procès libre de 14 jours. L'une ou l'autre version du joueur jouera d'autres formats, comme des MÉDIAS de fenêtres Et MP3.

Bien que le processus d'installation soit direct, il y a des boîtes de contrôle et des boutons de radio que vous devez lire soigneusement. Par défaut, le bouton de radio pour le joueur libre n'est pas vérifié. Aussi, la boîte de contrôle pour avoir RealPlayer comme le joueur de défaut pour tous les médias est vérifiée. Plus tard dans le processus d'installation, il y a aussi des boîtes de contrôle pour recevoir l'information différente, comme l'avis du courrier électronique de nouvelles chansons et des mises à jour de produit.
Obtention de Musique

RealPlayer utilise une forme de recherche de base. Il y a une boîte d'édition et une boîte combo avec les options suivantes : artiste, trace, album et compositeur. Le contrôle final est un bouton de Search. Une autre option doit activer une des liaisons de genre, comme le Coup sec, la Roche, le Pays, ou l'Alternative.

Quand j'ai tapé "Mariah Carey" dans la boîte d'édition et ai choisi l'artiste de la boîte combo, j'ai reçu beaucoup de résultats pour des interprètes nommés Carey. Le choix supérieur était Mariah Carey et j'ai choisi cette liaison. Les résultats de recherche ont été facilement placés.

J'ai été présenté avec une liste des albums populaires de Mariah Carey, y compris elle le plus récent, l'Émancipation de Mimi. Il y avait aussi une liste de chansons simples. L'activation de la liaison d'un album monte sa liste de trace. Cette liste est montrée plus loin en bas la page Web, au-dessous des listes d'album. Une fois que vous trouvez une trace que vous voulez, il y a un Clic à la liaison d'Avant-première et un Clic pour Acheter la liaison. J'ai téléchargé, "Nous Appartenons Ensemble" de l'album, l'Émancipation de Mimi. Si j'avais mis "Nous Appartenons Ensemble" dans la boîte d'édition et la Trace choisie dans la boîte combo, j'aurais obtenu beaucoup de résultats de moins et il aurait été plus facile de constater qu'une chanson.

La musique téléchargée dans Mon sous-dossier de Musique de Mes Documents. Comme avec eMusic, il y avait plusieurs sous-dossiers avant que je ne sois arrivé à la chanson, commençant avec le nom de l'artiste.

Beaucoup de musique classique est disponible au magasin de musique de RealPlayer. Recherche "J. S. Bach" a monté une longue liste d'albums. Les supporters de jazz constateront aussi que beaucoup choisit de. Mon "Charlie Parker" la recherche a monté beaucoup d'options d'album aussi. J'ai trouvé plusieurs traces par les Beatles et les liaisons séparées pour chacun des membres du groupe. De plus, beaucoup de résultats ont été montrés pour Tim McGraw.
Obtention d'Aide

RealPlayer utilise une base de connaissance, des liaisons, expédier par courrier électronique et des contacts téléphoniques pour l'assistance client. L'activation d'une liaison d'Aide, comme RealPlayer ou le Magasin de Musique, monte l'information spécifique qui est appropriée à ce sujet.
La Ligne inférieure

RealPlayer est un site facile pour utiliser et a un grand choix de matériel. Puisqu'il utilise un format de marque déposée, pas tous les graveurs de CD et des dispositifs portatifs peuvent le soutenir. Si le format de fichier n'est pas une question, donc RealPlayer peut être un bon choix pour acheter et télécharger de la musique.
Rhapsodie <www.rhapsody.com>
Equipement requis

Windows 98 SE, MOI, 2000 ou XP. Une Connexion à Internet ultra-rapide est exigée pour la musique coulante. La rhapsodie est disponible seulement aux Etats-Unis.

La page d'accueil de la Rhapsodie n'a pas de liaisons non étiquetées. Il y a Plus de liaison s'Apprenant sur la page d'accueil. Une des options après la liaison est activée est Prennent un Tour. Malheureusement, le tour est tout visuel et n'a pas même un mot d'audio.

Bien que vous puissiez vous lier avec la Rhapsodie par real.com, ils sont des entités séparées. Tandis que RealPlayer est un magasin de musique, la Rhapsodie est un service d'abonnement de musique où vous pouvez couler ou télécharger de la musique, selon l'option d'abonnement que vous choisissez. Il y a des honoraires supplémentaires de brûler la musique de Rhapsodie sur un CD. Tandis que RealPlayer utilise le format de .RAX, la Rhapsodie utilise WMA plus commun le format protégé.

La musique Coulée ne va pas au disque dur de l'ordinateur, mais reste au lieu de cela sur le serveur de la Rhapsodie. Pour écouter la musique, vous devez être connectés à l'Internet et au rondin dans votre compte. Une fois que votre abonnement est annulé, vous n'avez plus l'accès à votre musique sur le serveur.

La rhapsodie offre un service libre appelé la Rhapsodie 25. Avec ce service, vous pouvez couler un total de 25 chansons par mois pour aucune charge. Si vous coulez la même chanson plus qu'une fois, il compte vers vos 25 flots. La combustion de CD n'est pas une option avec ce plan libre.
Enregistrement

L'enregistrement pour la Rhapsodie est simple. Par défaut, le bouton de radio pour le compte libre est vérifié. La rhapsodie a vraiment reconnu mon adresse électronique et mot de passe de mon compte de RealPlayer. Écouter a coulé la musique de la Rhapsodie, son joueur doit être installée. J'ai vraiment demandé a aperçu l'aide pour l'installation.
Obtention de Musique

La rhapsodie utilise une forme de recherche standard. Le premier contrôle est une boîte d'édition suivie par une boîte combo qui inclut l'artiste, la trace et le mot clef. Le contrôle final est un bouton de Search. Il est aussi possible de chercher par le genre, par la première activation la liaison de Musique se Trouvant.

J'ai inséré "Mariah Carey" dans la boîte d'édition et "l'artiste" dans la boîte combo. Mes résultats ont été montrés de la même façon à l'exposition dans RealPlayer. J'ai choisi le même album et ensuite la même trace que j'ai fait avec RealPlayer. J'ai été présenté avec l'option pour jouer la trace, mais bien que la Rhapsodie ait un magasin de musique, où vous pouvez acheter des traces ou des albums, je ne pouvais pas constater qu'une option ait acheté la chanson.
Obtention d'Aide

Le système d'Aide de la Rhapsodie utilise une base de connaissance et un contact du courrier électronique. Une fois que j'ai soumis ma question, "comment acheter les traces," qui a exigé que je remplisse plusieurs formes, j'ont reçu un courrier électronique de réponse auto l'énonciation de cela je devrais recevoir une réponse à ma question dans 24 heures. En fait, j'ai reçu la réponse d'un courrier électronique dans environ 18 heures, mais la réponse ne m'a pas aidé.

Ensuite j'ai appelé l'assistance technique de la Rhapsodie. Le temps s'attendant était moins de deux minutes, mais l'assistance technique n'a pas complètement résolu mon problème. De plus, j'ai parlé à quatre personnes, trois de ce qui avaient les accents forts qui étaient parfois durement pour comprendre. J'ai été informé que j'avais la fausse version de Rhapsodie, bien que je l'aie téléchargé le jour auparavant. Le dernier représentant d'assistance technique m'a envoyé une liaison pour obtenir la dernière version. Le courrier électronique qui a contenu la liaison y avait trois erreurs d'orthographe.

J'ai alors appelé l'assistance technique plusieurs plus de temps et ai obtenu une liasse de réponses différentes, mais personne ne pourrait me dire la façon correcte d'acheter une trace. Ces représentants d'assistance technique avaient des accents forts aussi et ont semblé faire demander impatient quand je eux pour se répéter ce qu'ils ont juste dit. Je devais à plusieurs reprises rappeler à plusieurs d'entre eux que j'étais aveugle. Essayant d'obtenir une réponse à celui-ci la question était extrêmement irritante. Après des dépenses d'heures essayant d'acheter une chanson, j'ai finalement perdu espoir en Rhapsodie.

Deux ou trois jours plus tard, j'ai reçu une enquête de la Rhapsodie voulant savoir comment heureux j'étais avec son assistance technique. Je ne lui ai pas donné de bonne évaluation. J'ai expédié par courrier électronique la forme le même jour, mais n'ai pas encore reçu de réponse.
La Ligne inférieure

Si vous voulez juste à la musique de flot, donc la Rhapsodie est un bon site pour utiliser. Si vous voulez essayer la Rhapsodie et acheter des traces, j'espère que vous avez la meilleure chance que j'ai fait.
Napster <www.napster.com>
Equipement requis

Fenêtres XP ou 2000 et Internet Explorer 5.1 ou plus haut.

Napster est maintenant légal et a un grand choix de musique, y compris des chansons actuelles. Il offre un plan d'abonnement dont vous payez une quantité donnée par mois et pouvez écouter une quantité illimitée de musique sur - ou en mode autonome, en téléchargeant la musique à votre ordinateur. Votre compte peut être eu accès par jusqu'à trois ordinateurs. Quand vous annulez votre abonnement, vous n'avez plus l'accès à votre musique. Napster la Lumière, qui est un magasin de musique en ligne, vous permet d'acheter des chansons à 99 cents par chanson. Ceux-ci sont vos chansons pour tenir avec ou sans un abonnement Napster. Les chansons sont livrées dans le WMA le format protégé. Napster offre un procès libre de sept jours.

Bien qu'il y ait quelques liaisons non étiquetées qui commencent par les mots, "l'enregistrement de duo," la plupart des liaisons sont faciles de lire. La section de FAQ fournit beaucoup de réponses. Il y a deux formes de recherche sur le site Web, le premier consistant d'une boîte d'édition et un bouton de Search et la seconde ayant une boîte combo et un bouton de Search pour fouiller dans les cinq premières chansons par le genre. La meilleure façon d'utiliser la boîte d'édition et le bouton de Search est de chercher par l'artiste. Les résultats sont montrés sous la forme. Les cinq premiers résultats de genre sont montrés sous cette forme de recherche. Ces formes sont bonnes pour découvrir l'information, mais ils n'aideront pas à obtenir de la musique sur votre ordinateur. Une fois que vous êtes enregistrés, une forme de recherche différente est utilisée.
Enregistrement

Avant que vous ne puissiez utiliser Napster, vous devez télécharger son logiciel et fonder un compte. Le logiciel était facile de télécharger. J'avais vraiment un peu de difficulté remplissant la forme d'enregistrement et ai demandé a aperçu l'aide. Quand le programme Napster est d'abord lancé, il y a une option pour signer le registre en arrivant automatiquement. Le choix de cette option éliminera une tâche chaque fois vous utilisez le programme.

Ma réponse initiale quand j'ai ouvert le programme Napster était la frustration et la déception. Il y avait beaucoup de liaisons pour des chansons, mais il était initialement durement de trouver la forme de recherche. Les commandes de Mode s'Examinant pour des Yeux de fenêtre n'ont pas travaillé. J'ai finalement trouvé une boîte combo avec de tels articles que l'artiste, la trace et l'album, mais la boîte d'édition pour entrer au texte n'était pas claire. J'ai finalement décidé d'appeler l'assistance technique et ai été étonné constater que je n'ai pas me dû tenir pour plus que le deux ou trois minutes et que la personne qui m'a aidé a parlé clairement et désirait aider.

Les yeux de fenêtre ne voient pas l'écran entier. Par exemple, sur la colonne en haut à gauche de Napster, il y a des boutons pour le Fichier, le Compte et l'Aide. Sur le sommet directement du programme, il y a des boutons pour changer la taille de fenêtre. La maximisation de la fenêtre n'a pas fait de différence dans ce que les Yeux de fenêtre ont parlé. Les yeux de fenêtre n'ont pas aussi vu les boutons pour la Bibliothèque et les Stations d'émission. Même avec ces problèmes, Napster peut travailler assez bien pour jouer, télécharger et acheter de la musique.
Obtention de Musique

Quand les lancements de programme Napster, vous êtes placés une étiquette loin de la forme de recherche la boîte d'édition. Gardez à l'esprit que la boîte d'édition ne peut pas dire la boîte d'édition, mais plutôt quelque chose d'autre à la page. Tapez ce que vous cherchez et appuyez la Touche de tabulation. Le contrôle suivant est la boîte combo pour chercher par l'artiste, la trace, l'album, et ainsi de suite. Après que vous faites un choix dans la boîte combo, frappez la clef s'Entrant. La forme de recherche de Napster n'a pas de bouton de Search que mon lecteur d'écran pourrait trouver. L'utilisation de Ctrl-Tab fera le cycle vous par la forme de recherche. Vous pouvez entendre quelques autres mots, non lié à la forme, mais après une ou deux presses, vous serez de retour en forme de recherche. Une autre option doit fermer le programme et le rouvrir ensuite. Vous ne voulez pas continuer à frapper la Touche de tabulation parce que le faire peut si vous prendre à sans rapport des liaisons.

J'ai mis le titre de chanson "Nous Appartenons Ensemble" dans la boîte d'édition et avons choisi la Trace de la boîte combo. Mes résultats étaient directement sous la boîte combo. Il a dit, "la Plupart des résultats de trace populaires basés sur votre recherche." Était au-dessous la liste de traces et leurs artistes. J'ai trouvé la trace que j'ai voulue et, utilisant les clefs de souris d'Yeux de fenêtre, a mis l'indicateur sur le titre de trace et a fait un clic juste. Cela a monté un menu de Contexte avec beaucoup d'options. L'option supérieure était le Jeu, donc j'ai frappé Entrent et la trace rapidement jouée.

Une autre option doit télécharger une trace à votre ordinateur. La musique restera votre ordinateur jusqu'à ce que vous arrêtiez votre adhésion Napster. Puisque le bouton de Library n'est pas accessible d'Yeux de fenêtre, j'avais Napster téléchargent toutes mes traces au dossier Ma Musique sur ma commande de C. Par défaut, Napster téléchargera des traces au Mon sous-dossier de Musique dans Mes Documents. Pendant l'installation de logiciel, il y a une boîte d'édition pour choisir où les fichiers vont quand ils sont téléchargés ou achetés. Télécharger une trace, choisissent simplement le Téléchargement Suit à la trace l'option du menu de Contexte. Vous pouvez jouer la chanson téléchargée autant que vous souhaitez, mais vous ne pouvez pas le brûler sur un CD ou le transférer à un dispositif portatif.

Il est facile d'acheter des traces avec Napster. Comme avec le jeu et le téléchargement de traces, le clic juste sur le nom de la trace et choisit, Achète des Traces du menu de Contexte. Cela ouvrira une boîte de dialogue, où on vous demandera d'entrer à votre mot de passe. Les commandes s'Examinant ne travaillent pas avec cette forme non plus, si juste le type le mot de passe. Après que le mot de passe est entré, appuyant l'Étiquette vous apportera à un bouton non étiqueté avec un long nom. C'est le bouton de Submit.

Une autre page aborde qui montre que vos recherches sur le sommet et montrent ensuite plus loin en bas le nom de la trace et son prix. J'ai eu besoin d'utiliser les clefs de souris d'Yeux de fenêtre pour lire cette page. Il y a une liaison d'images qui dit Achètent. L'activation que la liaison commencera le processus de téléchargement. Puisque cette trace a été achetée, je le possède. Si je cesse mon adhésion Napster, je posséderai toujours la trace. Puisque la trace a été achetée, il peut être brûlé à un CD ou transféré à un joueur portatif.
Obtention d'Aide

Napster a une liaison de FAQ pour les gens qui pensent à la signature en haut. Il y a aussi une liaison d'Aide Rapide pour des membres Napster. Ces liaisons fournissent la plupart d'information. Dans le programme Napster, le Manuel de l'utilisateur peut être eu accès par le bouton d'Help. Cependant, ce bouton n'était pas accessible à moi. J'ai appelé l'assistance technique pour demander s'ils pourraient m'expédier par courrier électronique le Manuel de l'utilisateur, mais ils n'ont pas été mis jusqu'au font. Le représentant m'a adressé à l'Aide Rapide se lie, mais j'avais déjà essayé cette option.

Napster a la forme d'un courrier électronique pour obtenir l'aide. Il y a aussi l'assistance technique téléphonique. Je les avais appelés plusieurs fois et n'avais jamais attendu plus que le deux ou trois minutes. Un des représentants par qui j'ai parlé à semblé authentiquement intéressé comment les lecteurs d'écran travaillent. Sans mon demandant, il m'a donné une disposition verbale du programme et patiemment marché moi par comment trouver et jouer des traces.
La Ligne inférieure

Bien que quelques parties de Napster ne soient pas accessibles, avec la détermination et probablement un peu a aperçu l'aide, il est relativement facile de trouver, jouer, télécharger, ou acheter de la musique. Il y a souvent la plupart d'information supplémentaire, non lié à la recherche, si être juste conscient de cela. Aussi, souvenez-vous cette partie de la page ne peut pas être accessible.
Wal-Mart <www.walmart.com>
Equipement requis

Windows 2000 ou XP. Disponible seulement aux Etats-Unis.

Non, votre lecteur d'écran n'a une panne. Wal-Mart a de la musique disponible pour 88 cents par chanson. La musique entre dans le WMA le format protégé. Le site Web déclare que plus de 1 million de chansons sont disponibles. Il y a la musique actuelle et un bon choix d'autres chansons. Le site Web prend un peu d'obtention a utilisé à, mais c'est relativement facile à utiliser. En plus, vous pouvez faire quelques autres achats en ligne tandis que vous êtes là.
Enregistrement

Pour télécharger de la musique, vous devrez installer le Manager de Téléchargement de Wal-Mart le logiciel. Vous pouvez devoir un peu apercevoir l'aide avec cette opération. Vous devrez aussi créer un compte de Wal-Mart. Vous faites ainsi éditent par des boîtes et quelques boîtes combo. Une fois que vous avez fondé le compte, vous êtes prêts à faire des courses.
Obtention de Musique

De la page d'accueil, activez la liaison de Musique. Quand ces charges de page, activez la liaison de Téléchargements.

Il y a beaucoup de liaisons à la page, mais utilise juste des commandes de forme pour trouver le premier contrôle de la forme de recherche. Wal-Mart utilise une forme standard avec une boîte d'édition; une boîte combo pour artiste, chanson, et ainsi de suite; et un bouton de Search, qui a une longue liaison qui finit avec "search.gif". Pour trouver vos résultats, utilisez vos clefs de forme pour placer le bouton de Search et ensuite la flèche en bas. Selon votre recherche, vous pouvez avoir besoin de la flèche en bas par beaucoup de liaisons pour trouver vos résultats. Si vous la flèche en bas trop loin ou va au fond de la page et de la flèche en haut, vous pouvez voir les mots, "merci de votre ordre, vos chansons téléchargent maintenant." Ce message induit en erreur. Jusqu'à ce que vous ayez vérifié, vos chansons ne téléchargeront pas. Si vous n'avez pas installé le logiciel avant la vérification, vos chansons ne peuvent pas télécharger.

Wal-Mart avait le CD de Carey Mariah, l'Émancipation de Mimi, aussi bien que d'autres albums par Carey Mariah. J'étais capable de trouver beaucoup d'autres chansons actuelles, y compris, "Vous êtes Beaux," par James Blunt et "Mes Bosses," par les Pois Regardés Noirs. Au-dessus du titre de la chanson il y a d'habitude une liaison non étiquetée qui dit quelque chose comme "PR (0)." Choisissant cette liaison jouera une agrafe de la chanson. Une autre façon d'entendre un échantillon est de choisir la liaison d'album de la chanson, où, au-dessus de chaque chanson, est une liaison plus clairement étiquetée pour jouer un échantillon.

Si vous trouvez une chanson que vous voulez, vous devrez calculer comment votre lecteur d'écran l'ajoute à votre chariot faisant des courses. Il y a une liaison qui finit avec l'expression, "ajoutez au chariot," et cliquetant sur ces mots avec votre indicateur de souris l'ajoute d'habitude au chariot faisant des courses. Cependant, j'ai constaté qu'il prend parfois plusieurs clics ou un clic sur le prix (88 cents), qui sont placés directement au-dessus de la liaison, mettre la chanson dans mon chariot. Bien qu'il y ait inconsistencies, avec un peu de patience, la tâche peut être accomplie. Si vous voulez être sûr que la chanson est dans votre chariot, juste la flèche en haut la page au chariot faisant des courses.

Une fois que vous avez achevé vos achats, il est temps de vérifier. Ici, aussi, les liaisons peuvent initialement être embrouillantes, mais avec un peu de pratique, il n'est pas trop durement de naviguer. Juste au-dessous de la forme de recherche est l'information sur votre chariot faisant des courses. Vous remarquerez qu'il est dans le Mode Faisant des courses. Quand vous êtes prêts à vérifier, pour activer juste la liaison qui dit, le Changement. Cela vous mettra dans le Mode de Contrôle et il y aura une forme "connecte". Pendant le processus de contrôle, vous aurez l'occasion d'enlever n'importe quelles chansons que vous ne voulez pas.

Les chansons montreront dans le Mon dossier de Musique dans Mes Documents. Ils seront aussi disponibles dans le joueur de Médias de Fenêtres. Le dossier principal sera appelé des Téléchargements et ensuite chaque artiste aura son sous-dossier propre qui contient la chanson téléchargée.
Obtention d'Aide

Wal-Mart a une section de FAQ qui fournit beaucoup de réponses. Il y a aussi l'aide technique par téléphone. Quand j'ai commencé à travailler avec le site, j'ai appelé pour vérifier que le fichier formate des utilisations de Wal-Mart. Le représentant de service après-vente était utile et a répondu toutes mes questions. En direct l'aide est disponible 24 heures par jour, 7 jours par semaine. Il y a un numéro séparé pour appeler si vous avez des problèmes avec le contrôle.
La Ligne inférieure

Bien qu'il y ait quelques liaisons non étiquetées et beaucoup de liaisons qui peuvent bloquer, c'est toujours un bon site. Après un peu de pratique, il est relativement facile de naviguer et les représentants de service après-vente désirent aider.
ITunes <www.itunes.com>
Equipement requis

Les fenêtres XP sont exigées pour iTunes. iTunes utilise le format de .AAC de marque déposée de la Pomme. Le magasin de musique iTunes est eu accès par le logiciel iTunes, qui est chargé sur votre ordinateur. C'est le même logiciel qui vient avec l'iPod, donc aucune installation de logiciel supplémentaire n'est exigée. Même avec des fichiers de configuration pour des Yeux de fenêtre et des MÂCHOIRES, iTunes n'est pas totalement accessible.

Les listes de 10 premières chansons dans une large variété de genres peuvent être trouvées <à www.itunes.com>. Ce site est le site iTunes réel et contient l'information sur des produits iPod divers et le logiciel. C'est une bonne place pour commencer à chercher des chansons si vous n'êtes pas sûrs ce qui est actuel et populaire dans un genre spécifique. Il y a des liaisons pour tous les genres et une forme de combo-boîte de genre.
Enregistrement

Avant que vous ne puissiez commencer à faire des achats dans le magasin de musique iTunes, vous devez fonder un compte. Ce n'est pas un exploit facile. Les yeux de fenêtre n'ont pas lu toute l'information et éditent des boîtes et il y avait des temps où j'ai pensé que j'avais mis l'information juste dans une boîte spécifique d'édition, mais il a apparu en fausse place. Aussi, le Mode s'Examinant dans des commandes d'Yeux de fenêtre n'a pas travaillé dans iTunes. J'ai eu besoin a aperçu l'aide pour fonder mon compte de magasin de musique. Heureusement, quand vous fondez le compte, il y a une option pour avoir iTunes reconnaissent votre ordinateur, donc vous ne devez pas entrer pas du tout à votre mot de passe si vous voulez acheter des traces.
Obtention de Musique

Le magasin de musique iTunes a beaucoup de chansons actuelles, aussi bien que le matériel plus vieux. Pour trouver une chanson, allez à l'article de Magasin de Musique dans la Liste Source iTunes et appuyez l'Étiquette. Vous êtes maintenant dans une boîte d'édition. Le type au nom de ce que vous cherchez. Si possible, l'utilisation le nom de la chanson pour obtenir les résultats les plus précis. Il n'y a aucune boîte combo en forme de recherche. Après que vous entrez au terme de recherche, appuyez la clef s'Entrant.

C'était nécessaire pour moi d'utiliser les clefs de souris d'Yeux de fenêtre pour lire les résultats de recherche. Il y avait la plupart de supplémentaire, sans rapport l'information sur l'écran, comme les noms de traces qu'iTunes montrait et une liste d'articles dans ma liste source iTunes. J'étais capable de trouver la chanson de Carey Mariah, "Nous Appartenons Ensemble," mélangé dans avec d'autre recherche résulte.

Il est important de s'assurer que vous êtes en place juste et sur la chanson juste avant que vous ne l'achetiez. Parfois l'écran est encombré et il est possible de cliquer sur une chanson avec le titre le même ou semblable. ITunes montrera le nom de l'interprète après le titre et le temps de chanson. D'Yeux de fenêtre, j'étais capable de jouer une agrafe courte de la chanson par la première utilisation la souris laissée la clef de clic pour mettre en évidence le nom de la trace et ensuite la pression Entre.

Une fois que vous choisissez une chanson que vous voulez acheter, vous devrez placer le bouton de Buy, que l'on n'étiquette pas clairement . Pour le trouver, déplacez votre indicateur de souris sur le dernier chiffre du prix d'une chanson, qui est d'habitude 99 cents donc votre indicateur sera la seconde 9. Ensuite, déplacez votre indicateur un espace à droite. Votre lecteur d'écran peut dire la première lettre d'un titre différent, mais l'ignorer et le clic gauche. Si vous êtes en place juste, on vous demandera d'entrer à votre mot de passe. Après que vous entrez à votre mot de passe, étiquette au bouton de Buy et frappez Entrent. Votre trace téléchargera automatiquement dans votre bibliothèque iTunes.
Obtention d'Aide

Dans iTunes, il y a un menu d'Aide qui peut être eu accès en tapant Alt-H. J'ai trouvé beaucoup de cas dans lequel les descriptions d'aide impliquées cliquetant sur le graphisme. L'assistance technique téléphonique est aussi disponible.
La Ligne inférieure

À cause de la voie l'information est présentée dans iTunes, il peut être encombrant de naviguer. L'installation du compte de magasin de musique est difficile, si non impossible, avec un lecteur d'écran. La raison principale d'utiliser iTunes est que son format de .AAC de marque déposée peut être transféré directement à un iPod.
Dans Court

EMusic est facile à utiliser et livre le matériel dans le format de MP3 universel. Le site n'a pas beaucoup de musique actuelle et ne porte pas de matériels des étiquettes principales. Après l'abonnement de procès libre, vous devez avoir un abonnement payé pour utiliser le site.

RealPlayer a la musique actuelle et la musique des étiquettes principales. Le site est facile à utiliser, mais livre le matériel dans son format de .RAX propre de marque déposée. Ce format ne peut pas être joué par tous les joueurs portatifs et des graveurs de CD ou par le Joueur de Médias de Fenêtres. C'est un magasin de musique, pas un service d'abonnement.

La rhapsodie a la musique actuelle et des matériels des étiquettes principales. Il livre le matériel dans le WMA le format protégé. La rhapsodie travaille bien pour coulant, mais vous devez être sur la ligne pour écouter votre musique coulée. Il était impossible d'acheter des traces et l'assistance technique était pauvre et pas utile. La rhapsodie est un service d'abonnement et un magasin de musique.

Napster a la musique actuelle et le matériel des étiquettes principales. Le Matériel est livré dans le WMA le format protégé. Bien que Napster soit initialement difficile de fonder et pas toutes les fonctions sont accessibles, il travaille vraiment bien pour télécharger de la musique à votre ordinateur et la musique d'achat. Vous pouvez écouter votre musique téléchargée en mode autonome. Il est facile d'acheter des traces. L'assistance technique est utile. Napster peut être utilisé de même qu'un magasin de musique, ou il peut être utilisé comme un service d'abonnement avec la capacité d'acheter des traces.

Wal-Mart a beaucoup de musique actuelle, aussi bien que le matériel des étiquettes principales. Ses traces coûtent 88 cents chacun, plutôt que 99 cents habituels. La musique de Wal-Mart est dans WMA le format protégé. Il y a beaucoup de liaisons supplémentaires à chaque page du site Web, mais avec un peu de patience et pratique, le site peut être facilement navigué. L'assistance technique est utile. Wal-Mart est strictement un magasin de musique.

ITunes a la musique actuelle et le matériel des étiquettes principales. Il utilise le format de .AAC de marque déposée de la Pomme. Quand les résultats de recherche sont montrés, la plupart d'information supplémentaire est aussi présentée. Cela peut être dur pour manipuler. ITunes est strictement un magasin de musique.

Malheureusement, aucun site Web simple n'est totalement accessible, a la vieille et nouvelle musique d'étiquettes record principales et utilise un format qui est compatible avec tous les joueurs portatifs et des graveurs de CD. De tous les sites de téléchargement passés en revue, cependant, mon favori est Napster.
Pour Plus d'Information

Pour apprendre plus de dispositifs portatifs, non seulement l'iPod, visite deux pages offertes par Brian Hartgen :

Portail de Joueur de Médias Portatif, <www/hartgen.org/portable.html>.

À la page, vous pouvez trouver l'information sur des fichiers de configuration iPod pour des Yeux de fenêtre et des MÂCHOIRES et l'information sur la façon de joindre la liste d'adresses iPod Aveugle. J'ai trouvé cette liste utile. Quelques membres de la liste d'adresses utilisent d'autres dispositifs portatifs que l'iPod.

Le Portail de Joueur Portatif Blog, < http: // portableplayerportal.wordpress.com >

Ce blog est pour poster la nouvelle information et des mises à jour.

L'Expérience d'iPod, par Anna Dresner, disponible du Braille national appuie <www.nbp.org> est un intéressant, de première main le compte de l'expérience de l'auteur avec l'iPod Brouille. Le livre contient aussi quelques ressources utiles.

WMA MP3

WMA MP3 Les médias de Fenêtres Audio (WMA) sont une technologie de compression de données audio développée par Microsoft. Le nom peut être utilisé pour se référer à son format de fichier audio ou ses codec audio. C'est une technologie de marque déposée qui forme la partie de la structure de Médias de Fenêtres. WMA consiste en quatre codec distincts. L'original WMA le codec, connu simplement comme WMA, a été conçu comme un concurrent à MP3 populaire et les codec RealAudio. [1] [2] Aujourd'hui c'est un des codec les plus populaires, ensemble avec MP3 et le MPEG 4 AAC. En 2003 il est venu la seconde après MP3 en termes de joueurs autonomes le soutenant. [3] WMA Pro, un codec plus récent et plus avancé, soutient la haute résolution et à canaux multiples audio. [4] un codec sans perte, WMA Sans perte, comprime des données audio sans perte de fidélité audio. [4] Et la Voix WMA, ciblée au contenu de voix, applique la compression utilisant une gamme de taux de particule bas. [4] Histoire de Développement Le premier codec WMA était basé sur le travail précédent de Henrique Malvar et son équipe. [5] Selon l'article publié, la technologie a été transférée à l'équipe de Médias de Fenêtres à Microsoft. [5] Malvar était un chercheur senior et un manager du Groupe de Traitement de Signal à la Recherche de Microsoft, [6] dont l'équipe a travaillé sur le projet appelé MSAudio. [7] le premier codec achevé était à premier attribué comme MSAudio 4.0. [8] [9] c'était postérieur officiellement sorti comme des Médias de Fenêtres Audio, [10] comme la partie de Technologies de Médias de Fenêtres 4.0. Microsoft a initialement prétendu que WMA livre la même qualité de MP3 à la moitié du taux de particule; [11] Microsoft a aussi prétendu que WMA livre "la Qualité de CD" audio à 64 kbit/s. [11] l'ancienne revendication a cependant été rejetée par un certain audiophiles selon EDN. [12] RealNetworks a aussi défié les revendications de Microsoft quant à la qualité audio supérieure du WMA'S comparée à RealAudio. [2] Les versions plus récente de WMA sont devenues disponibles : Médias de Fenêtres 2 Audio en 1999, [13] Médias de Fenêtres 7 Audio en 2000, [14] Médias de Fenêtres 8 Audio en 2001, [15] et Médias de Fenêtres 9 Audio en 2003. [4] Microsoft a d'abord annoncé ses plans de donner une licence à la technologie WMA aux tierces personnes en 1999. [16] Bien que les versions précédentes de Fenêtres Media Player a joué des fichiers WMA, l'appui pour la création de fichier WMA n'a pas été ajouté jusqu'à la septième version. [17] En 2003, Microsoft a sorti les nouveaux codec audio qui n'étaient pas compatibles avec l'original WMA le codec. Ces codec étaient des Médias de Fenêtres 9 Professionnel Audio, [4] des Médias de Fenêtres des 9 Audio Sans perte, [4] et des Médias de Fenêtres 9 Voix Audio. [4] Format À conteneurs      : Format de Systèmes Avancé Un fichier WMA est dans la plupart des circonstances abrégées, ou contenu, dans le Format de Systèmes Avancé (ASF) le format à conteneurs, [18] la montre une trace audio simple dans un de codec suivants : WMA, WMA Pro, WMA Voix Sans perte, ou WMA. Ces codec sont techniquement distincts et mutuellement incompatibles. Le format à conteneurs ASF spécifie comment metadata du fichier doit être codé, semblable aux étiquettes ID3 utilisées par des fichiers MP3. Metadata peut inclure le nom de chanson, le numéro de trace, le nom d'artiste et aussi des valeurs de normalisation audio. Ce conteneur peut facultativement soutenir la gestion de droits digitale (DRM) l'utilisation d'une combinaison d'échange de clef de cryptographie de courbe elliptique, DES le chiffre de bloc, un chiffre de bloc douanier, RC4 le chiffre de flot et le SHA-1 hashing la fonction. Codec Médias de Fenêtres  Audio Les médias de Fenêtres Audio (WMA) sont le codec le plus commun des quatre codec WMA. L'utilisation familière du terme WMA, particulièrement dans des matériels de marketing et des spécifications de dispositif, se réfère d'habitude à ce codec seulement. La première version du codec a sorti en 1999 est considéré comme WMA 1. En même année, la syntaxe de flot de particule, ou l'algorithme de compression, ont été changés de façons mineures et sont devenus WMA 2. [13] Depuis lors, les versions plus récente du codec ont été sorties, mais l'algorithme est resté le même. [13] Cette compatibilité maintenue entre versions de codec. WMA est un codec audio lossy basé sur l'étude de psychoacoustics. Les signaux audio que l'on considère pour être imperceptible à l'oreille humaine peuvent être renoncés pendant le processus de compression. Cela aboutit à une perte de qualité audio et peut présenter des artefacts de compression peu désirés pas le présent dans le matériel source. WMA peut des signaux audio types à jusqu'à 48000 fois par seconde (48 kHz) avec jusqu'à deux canaux discrets (stéréo). WMA 9 taux de particule variable présenté (VBR) et le taux de particule moyen (ABR) le codage de techniques, [13] tous les deux dans lesquels allouent plus de particules (moins de compression) aux parties plus complexes d'une trace audio. Cela aboutit à l'uniformité de qualité plus audio à travers la trace. WMA 9.1 a aussi ajouté l'appui pour le retard bas audio, [19] qui réduit la latence pour le codage et le décodage. Fondamentalement, WMA est un transformé coder basé sur le cosinus discret modifié transforment (MDCT), quelque peu semblable à AAC et Vorbis. Le flot de particule de WMA est composé de superencadrements, chaques 1 ou plusieurs encadrements contenants de 2048 échantillons. Si le réservoir de particule n'est pas utilisé, un encadrement est égal à un superencadrement. Chaque encadrement contient un certain nombre de blocs, qui sont 64, 128, 256, 512, 1024, ou 2048 échantillons longtemps après la transformation dans le domaine de fréquence via le MDCT. Dans le domaine de fréquence, masquant pour les échantillons transformés est décidé et utilisé ensuite pour requantifier les échantillons. Finalement, les échantillons sont huffman codé. L'information stéréo est typiquement le milieu de/côté de codé. Aux taux de particule bas, la ligne des paires spectrales (typiquement moins de 17 kbit/s) et une forme de codage de bruit (typiquement moins de 33 kbit/s) peuvent aussi être utilisés pour améliorer la qualité. Comme AAC et Ogg Vorbis, WMA a été destiné pour adresser des manques perçus dans la norme MP3. Étant donné leurs buts de conception communs, son le non étonnement que les trois formats ont terminé de faire des choix de conception semblables. Tous les trois sont purs transforment des codec. En outre la mise en oeuvre MDCT utilisée dans WMA est essentiellement un surensemble d'entre ceux utilisés dans Ogg et AAC tel que WMA iMDCT et des routines de fenêtrage peut être utilisé pour décoder AAC et Ogg Vorbis inchangé. Cependant, la quantification et le codage stéréo sont traités différemment dans chaque codec. Le trait de distinction primaire du format Standard WMA est son utilisation unique de 5 tailles de bloc différentes, comparées à MP3, AAC et Ogg Vorbis que chacun limite des fichiers à juste deux tailles. WMA est un des codec audio les plus populaires. Certifié PlaysForSure des dispositifs, aussi bien qu'un grand nombre de dispositifs non certifiés, aux limites des joueurs de musique à main portatifs aux lecteurs de DVD supérieurs de jeu, soutiennent la lecture de fichiers WMA. Les magasins en ligne les plus PlaysForSure-certifiés distribuent le contenu utilisant ce codec seulement. En 2005, Nokia a annoncé ses plans de soutenir la lecture WMA dans l'avenir Nokia des combinés. [20] En même année, une mise à jour a été faite disponible pour l'Ordinateur portatif PlayStation (la version 2.60) qui a permis aux fichiers WMA d'être joué sur le dispositif pour la première fois. [21] Médias de Fenêtres  Professionnel Audio Copie d'écran d'Encodeur de Médias de Fenêtres 9 Série, montrant nouvelles options de codage pour Médias de Fenêtres 10 Professionnel Audio. Les médias de Fenêtres le Professionnel Audio (WMA Pro) sont un codec audio lossy plus récent et plus avancé. C'est basé sur un nouvel algorithme de compression qui est non seulement supérieur à WMA en termes de qualité, l'efficacité et des fonctions, mais aussi la balance bien aux taux de particule bas. Ses concurrents principaux incluent AAC, IL-AAC, Vorbis, Dolby Digital et DTS. Il peut soutenir les résolutions audio d'en hausse de 96 kHz et 24 particules, car jusqu'à huit canaux discrets (7.1 canal entourent). [22] WMA pro soutient aussi la compression de gamme dynamique, [23] qui réduit la différence de volume entre le plus fort et des sons de quiestest dans la trace audio. Selon Amir de Microsoft Majidimehr, WMA peut Pro techniquement aller au-delà de 7.1 entourent le son et l'appui "un numéro illimité de canaux." [24] La syntaxe de flot de particule du codec a été gelée à la première version, WMA 9 Pro. [25] les versions Postérieures de WMA ont Pro présenté le codage de taux de particule basse, le retard bas audio, [26] le mode d'interpolation de fréquence, [27] et une gamme étendue d'échantillonner le taux et des options de codage de profondeur de particule. Un WMA 10 Pro le fichier comprimé avec le mode d'interpolation de fréquence est compris d'un WMA 9 Pro la trace codée à la moitié de l'original échantillonnant le taux, qui est alors reconstitué utilisant un nouvel algorithme de compression. [27] Dans cette situation, WMA 9 Pro les joueurs qui n'ont pas été mis à jour au WMA 10 Pro le codec peuvent seulement décoder la qualité inférieure WMA 9 Pro le flot. Commençant avec WMA 10 Pro, huit démarrages de codage de canal à 128 kbit/s et des traces peuvent être codés à la résolution de CD audio natale (44.1 kHz, 16 bits), précédemment le domaine de Norme WMA. Il n'importe pas vraiment la gamme de prix que vous entendez. Des années en arrière une guitare bon marché serait un cauchemar pour jouer et pour un débutant c'était plus mauvais, j'avais un pour ma première guitare. Ces jours avec l'usinage avancé et des techniques de fabrication en série sont là un grand nombre de fabricants de guitare produisant de tout à fait bonnes guitares au bas prix. Indépendamment du prix si vous prenez des deux guitares du même fait et le modèle, même avec des numéros de production consécutifs il est tout à fait probablement que l'on sera plus facile de jouer que l'autre. Comment bien une guitare joue est décidé par l'action. L'action sur une guitare est la distance entre le dessous des cordes et les irritations. Les irritations sont les bandes minces de métal qui sont couchées à travers le cou. La distance maximale est trouvée dans le secteur où le cou et le corps se joignent. Si la distance est plus grande que disent 3mm alors il sera plus dur de jouer de la guitare en haut le cou que cela devrait être et pour un débutant il peut totalement décourageant. Gardez à l'esprit que cela une petite différence peut signifier beaucoup. Un 4mm le trou est un grand pas en haut de 3mm. Il y a quatre choses qui influencent l'action. 1. La Hauteur de Selle 2. La Hauteur de Noix 3. L'Ajustement de Tige de Botte 4. L'Angle de Cou Les premiers trois peuvent être ajustés. Si l'angle de cou s'adapte mal alors les autres trois provoqueront peu de changement à l'action. L'Image une guitare étant couchée le niveau sur son dos et vous place un bord droit le long du cou et prolongeant en bas pour toucher le pont. Le pont est le morceau de bois de construction attaché au corps de la guitare qui y fait attacher les cordes et la selle est la bande en plastique (d'habitude) blanche qui est assise dans le pont et a les cordes y tombant. Quand l'angle de cou est bon alors le cou et le sommet du pont seront sur la même ligne. Quand l'angle est mauvais alors le bord droit indiquera à une tache tout près d'où le pont joint le corps et est un vraiment mauvais cas il toucherait le corps de la guitare d'abord. Maintenant nous ne pouvons pas effectuer cet essai dans un magasin de musique, cependant ce que nous pouvons faire est la vue en bas le cou et il est assez facile de voir où la ligne du cou indique à, il devrait être conformément au sommet du pont. C'est tout probablement beaucoup pour absorber dans on va, la chose importante est d'être consciente de l'action et n'importe quel bon vendeur de guitare devrait savoir tout cela et être capable de vous leur désigner ainsi vous pouvez faire le meilleur choix donc vous avez une guitare qui est facile de jouer. Malgré un numéro en croissance de dispositifs soutenus et sa supériorité de WMA, WMA aime Pro toujours peu de matériel et l'appui de logiciel. Quelques exceptions notables à ce sont Microsoft Zune (limitées à stéréo), [28] Xbox 360, [29] des Fenêtres des dispositifs Actionnés de portable avec le Joueur de Médias de Fenêtres 10 Portable, [30] et Toshiba plus récent Gigabeat et des dispositifs Motorola. [31] [32] de Plus, WMA est Pro une exigence pour le WMV HD le programme de certification. [33] Sur le côté de logiciel, Verizon utilise WMA 10 Pro pour son Service de Musique de COUP de V, [34] et le Joueur de Médias de Fenêtres 11 a promu le codec comme une alternative à WMA pour copier des traces de CD audio. [35] Cependant, Microsoft Silverlight la plate-forme ne soutient pas WMA Pro. [36] En absence du matériel audio approprié, WMA peut Pro automatiquement downmix à canaux multiples audio à la résolution stéréo ou mono et de 24 particules à 16 bits pendant la lecture. [23] Médias de Fenêtres  Audio Sans perte L'étiquette pour 5.1 entoure le son, la configuration de canal maximale pour des Médias de Fenêtres Audio Sans perte. L'étiquette pour 5.1 entoure le son, la configuration de canal maximale pour des Médias de Fenêtres Audio Sans perte. Les médias de Fenêtres Audio Sans perte (WMA Sans perte) sont un codec audio sans perte qui rivalise avec Dolby TrueHD, DTS-HD le Maître Audio, la Pomme Sans perte, Raccourcir, le Singe Audio, ALAC, FLAC et WavPack (les derniers deux ont l'avantage d'être le logiciel source ouvert et disponible pour presque n'importe quel système d'exploitation). Conçu pour des buts archivistiques, [37] il comprime des signaux audio sans perte de qualité de l'original utilisant VBR. Quand décompressé, le signal audio est une réplique exacte de l'original. La première version du codec, WMA 9 Sans perte et son appui de révisions en hausse de 96 kHz, 24 particules audio pour jusqu'à 6 canaux discrets (5.1 canal entoure) du contrôle de compression de gamme dynamique. Tandis que Microsoft prétend qu'il fournit un taux de compression de jusqu'à 3:1 pour des traces de CD audio, [38] les essais exécutés par ExtremeTech ont constaté que le taux de compression réalisable est tout près de 2:1. [39] L'appui de matériel pour le codec est disponible sur le Zune 2.0 (disponible en novembre 2007), [40] Xbox 360, [29] des Fenêtres des dispositifs Actionnés de portable avec le Joueur de Médias de Fenêtres 10 Portable, [30] Toshiba Gigabeat S et des modèles V, le Meizu M3 et les Insignes de la Bonne affaire NS-DV, le Pilote et des joueurs de musique Sportifs. Contrairement à environ les revendications, l'Archos font de dispositifs de médias ne soutiennent pas WMA Sans perte. Comme la Norme WMA, WMA Sans perte est utilisé par quelques magasins en ligne pour distribuer de la musique en ligne. [41] [42] Semblable à WMA Pro, WMA Sans perte peut exécuter downmixing quand le matériel audio capable n'est pas présent. [23] Médias de Fenêtres  Voix Audio Des médias de Fenêtres la Voix Audio (WMA la Voix) est un codec audio lossy qui rivalise avec Speex (utilisé dans Xbox propre de Microsoft le service En direct en ligne [43]), ACELP et d'autres codec. Conçu pour la largeur de bande basse, des demandes de lecture de voix, [44] il emploie le passage bas et le filtrage de passage haut de son à l'extérieur de la gamme de fréquence de discours humaine pour réaliser l'efficacité de compression plus haute que WMA. Il peut automatiquement détecter les sections d'une trace audio contenant tant voix que la musique et utiliser la norme WMA l'algorithme de compression au lieu de cela. [25] la Voix WMA soutient en hausse de 22.05 kHz pour un canal simple (mono) seulement. [44] le Codage est limité au taux de particule constant (CBR) et jusqu'à 20 kbit/s. Le premier et seulement la version du codec est WMA 9 Voix. Les fenêtres des dispositifs Actionnés de portable avec le Joueur de Médias de Fenêtres 10 Portable ont l'appui natal pour WMA 9 lecture de Voix. [30] de Plus, le Service de Monde de B.B.C. a employé la Voix WMA pour sa radio d'Internet le service coulant. [45] Qualité  du Son     Voir que le codec n'écouter pas d'essai sur une table de résultats écoutants en double aveugle d'essai. Microsoft prétend qu'audio codé avec WMA se sonne mieux que MP3 au même taux de particule; Microsoft prétend aussi qu'audio codé avec WMA aux taux de particule inférieurs se sonnent mieux que MP3 aux taux de particule plus hauts. [46] des essais écoutants aveugles Doubles avec d'autres codec audio lossy ont montré des résultats variants, de l'échec de soutenir les revendications de Microsoft de sa qualité supérieure à la suprématie sur d'autres codec. Un essai indépendant conduit en mai 2004 à 128 kbit/s a montré que WMA était grossièrement équivalent à MP3 BOITEUX; inférieur à AAC et Vorbis; et supérieur à ATRAC3 (version de logiciel). [47] un Autre essai exécuté par ExtremeTech a montré des résultats différents, cependant, plaçant WMA en haut de la liste en termes de qualité. [39] Quelques conclusions faites par études récentes :     * À 32 kbit/s, WMA la Norme était remarquablement meilleur que MP3 BOITEUX, mais non mieux que d'autres codec modernes dans un essai collectif, indépendant en juillet 2004.     * À 48 kbit/s, WMA 10 a Pro été classé second après Nero IL-AAC et mieux que WMA 9.2 dans un essai écoutant indépendant organisé et soutenu par mars de Sebastian et des Forum Hydrogenaudio en décembre 2006. Cet essai, cependant, a utilisé CBR pour WMA 10 Pro et VBR pour les autres codec.     * À 64 kbit/s, WMA a Pro surpassé Nero IL-AAC dans un essai écoutant donné pouvoir, indépendant exécuté par les Laboratoires de Mise à l'épreuve de Logiciel nationaux en 2005. De 300 participants, "71 % de tous les auditeurs ont indiqué que WMA était Pro égal à ou mieux que LUI AAC."     * À 80 kbit/s et 96 kbit/s, WMA avait la qualité inférieure que LUI-AAC, AAC-LC et Vorbis; qualité presque équivalente à MP3 et meilleure qualité que MPC dans essais individuels faits en 2005.     * À 128 kbit/s, il y avait un lien à quatre voies entre aoTuV Vorbis, MP3 BOITEUX, WMA 9 Pro et AAC dans un essai de grande échelle en janvier 2006, avec chaque codec se sonnant près du fichier de musique non comprimé pour la plupart des auditeurs.     * À 768 kbit/s, WMA 9 réponse de spectre plein Pro livrée à moitié du taux de particule exigé pour DTS dans un essai comparatif fait par EDN en octobre 2003. L'échantillon d'essai était 48 kHz, 5.1 canal entoure la trace audio. Beaucoup de ces résultats, cependant, sont difficiles de se tenir à jour en raison de la nature toujours se développant des codec. Joueurs La copie d'écran de Joueur de Médias de Fenêtres 11, construit dans la plupart de Vue de Fenêtres les systèmes d'exploitation que soutiennent tous les Médias de Fenêtres des codec Audio. Sauf le Joueur de Médias de Fenêtres, le format de WMA peut être joué utilisant MPlayer, RealPlayer, Winamp (avec de certaines limitations-DSP l'appui à fiche et la production DirectSound sont mis hors de service utilisant le défaut WMA à fiche) et beaucoup d'autres joueurs de médias de logiciel. Microsoft Zune le logiciel de gestion de médias soutient la plupart des codec WMA, mais utilise une variation de Médias de Fenêtres DRM qui est utilisé par PlaysForSure. Le projet de FFMPEG a construit de changement et a re-mis-en-oeuvre les codec WMA (sauf WMA Pro) pour permettre leur utilisation sur des systèmes POSIX-DOCILES d'exploitation comme Linux. RealNetworks a annoncé des plans de soutenir la lecture de fichiers WMA DRM-NON-PROTÉGÉS dans RealPlayer pour Linux. [48] Sur la plate-forme de Macintosh, Microsoft a sorti une version PowerPC de Joueur de Médias de Fenêtres pour le Mac OS X en 2003, [49] mais le nouveau développement du logiciel a cessé. Microsoft approuve actuellement le tiers Flip4Mac WMA, un composant QuickTime qui permet aux utilisateurs de Macintosh de jouer des fichiers WMA dans n'importe quel joueur qui utilise la structure QuickTime. [50] Encodeurs Le logiciel qui peut exporter audio dans le format de WMA inclut le Joueur de Médias de Fenêtres, le Fabricant de Film de Fenêtres, l'Encodeur d'Expression de Microsoft, RealPlayer, [51] la Première d'Adobe Pro, [52] l'Audition d'Adobe, [53] et l'Adobe Soundbooth. [54] Microsoft Office OneNote le codage d'appuis dans tous les codec WMA, [55] et l'Encodeur de Médias de Fenêtres soutient tout le taux de particule disponible et des options de résolution aussi. Gestion de droits Digitale      : Médias de Fenêtres DRM Tandis qu'aucun des codec WMA eux-mêmes ne contient des équipements DRM, le format à conteneurs ASF, dans lequel une trace de WMA peut être mise en capsule dans, peut. Les médias de Fenêtres DRM, qui peut être utilisé dans la conjonction avec WMA, soutiennent des services d'abonnement de musique limités de temps comme ceux offerts par des services de téléchargement illimités, y compris la FORTE ENVIE DU MTV'S, Napster, la Rhapsodie, Yahoo! Musique Illimitée et Vierge Digital. Les médias de Fenêtres DRM, un composant de PlaysForSure et des Médias de Fenêtres Unissent, est soutenu sur beaucoup de dispositifs audio portatifs modernes et des clients de médias coulants comme Roku, SoundBridge et Xbox 360. Critique Revendications de qualité  du Son WMA a été soumis à un certain nombre de plaintes. "Un certain audiophiles défie les revendications de Microsoft quant à la qualité du WMA'S," selon un article publié d'EDN. [12] un Autre article de MP3DEVELOPMENTS a écrit que la revendication de Microsoft de la Qualité de CD audio à 64 kbit/s avec WMA était "très loin de la vérité." [56] À une époche précédente du développement de WMA'S, un représentant de RealNetworks a prétendu que WMA était "un effort clair et futile par Microsoft pour rattraper RealAudio 8" [57] Microsoft prétendait parfois que la qualité du son de WMA à 64 kbit/s égale ou excède celui de MP3 à 128 kbit/s (considérait généralement pour être presque transparent). Dans une étude 1999 financée par Microsoft, NSTL a constaté que les auditeurs ont préféré WMA à 64 kbit/s à MP3 à 128 kbit/s (comme codé par le Juke-box MusicMatch). [58] Cependant, un public de septembre 2003 écoutant l'essai conduit par Roberto Amorim a constaté que les auditeurs ont préféré 128 kbit/s MP3 à 64 kbit/s WMA audio avec plus grand que la confiance de 99 %. Cette conclusion appliquée également à d'autres codec à même bitrate, le menant pour conclure que : “ Aucun codec ne livre le complot de marketing de même qualité que MP3 à la moitié du bitrates. [59] ” Il est important de noter que tant MP3 que des encodeurs WMA ont subi le développement actif et l'amélioration pendant beaucoup d'années, donc leur qualité relative peut changer dans quelque temps. Un public de juillet 2007 écoutant l'essai par mars de Sebastian a constaté que 64 kbit/s IL-AAC audio (codé par Nero Digital) ont été statistiquement liés avec 64 kbit/s WMA Pro audio, en termes de préférence d'auditeur. [60]     Voir aussi le codec écoutant l'essai sur une table de public écoutant des résultats d'essai. DRM En ce qui concerne le DRM DE WMA, la perte de la capacité de reconstituer des licences pour des fichiers WMA dans le Joueur de Médias de Fenêtres 11 n'a pas été positivement reçue dans un article de l'Enquêteur. [61] de Plus, l'éditeur a critiqué Microsoft Zune pour ne pas soutenir les Médias de Fenêtres standard DRM le système, rendant des fichiers WMA protégés injouables sur le dispositif. [62

Convertir Mp3

Dans le traitement de signal, un convertisseur audio ou un convertisseur audio digital sont un type de technologie de matériel électronique qui convertit un signal audio analogue en format audio digital, sur l'entrée (le convertisseur Analogique-numérique ou ADC), ou la production (le convertisseur Digital-à-analogue, ou DAC). Ils sont communs dans de nombreuses technologies - notamment dans des cartes son informatiques, des téléphones cellulaires digitaux et l'ordinateur portatif enregistrant des dispositifs. Une fois converti au format digital, des signaux audio digitaux et des formats de fichier peuvent être traités de façon d'un certain nombre de voies comme permis par le logiciel - incluant convertissant en CD audio ou des formats de Mp3.

Les types différents d'unités de convertisseur peuvent fonctionner aux résolutions différentes qui déterminent en grande partie "la qualité" résultante du son. Selon leur qualité et coût, les convertisseurs diffèrent aussi dans leur traitement de :

    * Électronique (radio) interférence
    * Proportion de signal-à-bruit (SNR)
    * Protection de bruit électronique et rejet
    * Traitement de plancher sonore digital,
    * Surprélèvement d'échantillons, (entrée et-ou production)
    * Lecture simultanée et enregistrement (de plein-duplex)
    * Vibration d'horloge

"La résolution" se réfère généralement tant à la particule qu'aux taux types (quoiqu'il puisse de temps en temps se référer spécifiquement au taux de prélèvement d'échantillons; étant plus de variable des deux.) Par exemple, une carte son de consommateur de marque chère pour l'ordinateur a une gamme typique d'exploitation d'autour de la qualité de CD - 44,100 échantillons par seconde, (44.1 kHz), avec 65,536 valeurs permises pour le volume (16 particules, donnant 216 valeurs).

Essentiel audio Digital

Un simple ("mono") le canal (ou "la trace") de digitaux audio est visualisé comme une vague 2D, qui est composée d'une série quasi-linéaire des états de position enregistrés de volume dans une frontière quantifiée - où le vertical représente la profondeur de particule et l'horizontal représente le taux de prélèvement d'échantillons. Dans des modèles tant analogues que digitaux, la lecture de la vague reproduit les changements de volume de l'ordre, produisant des sons complexes. (Dans l'enregistrement de bande analogue, l'information est stockée comme des changements semblables à la vague dans un canal de ferrite magnétique incorporée sur le film en plastique.)

"La profondeur de Particule" se réfère au numéro de valeurs permises pour le volume échantillonné qui peut être représenté et "le prélèvement d'échantillons du taux" (ou la fréquence) attribue au numéro de positions enregistrées (ou "des instantanés") des mesures individuelles de volume par seconde, mesurée dans le hertz (l'Hz).

"Une trace" stéréo est simplement deux a isolé des traces mono dans le même fichier, qui sont jouées en arrière simultanément. L'illusion de son spatial peut être créée par des canaux gauches et justes différenciés. (Des formats de son de film de cinéma de Haute qualité, comme 5.1 et THX utilisent simplement des canaux plus mono pour créer les illusions plus complexes de profondeur spatiale.)
le ' Mozart l'Effet ' a été très discuté dans les médias et la recherche a montré que la prise d'une partie active dans la fabrication de musique peut aider le développement cérébral. En plus de cela le social et organisationnel de jouer un instrument sont bien documenté. Ces avantages ne viennent pas souvent sans effort cependant et n'importe quel parent avec un enfant musical sera capable de vous dire qu'à l'extérieur des leçons le plus grand mal de tête peut encourager des enfants à pratiquer à la maison. Et c'est cette pratique privée qui est essentielle dans l'assurance du bon progrès et le maintien de l'enthousiasme.

Le meilleur enseignant dans le monde sera capable de faire peu si le travail à l'extérieur de la leçon ne renforce pas ce que l'on apprend. Un manque de pratique peut démotiver pour des élèves, déprimant pour des enseignants et laisser des parents se demandant si leur argent ne pourrait pas être meilleur dépensé ailleurs. En fin de compte, bien sûr, il aboutit aux enfants renonçant à leurs leçons instrumentales ou chantantes et manquant donc de complètement sur les nombreux bénéfices qu'ils pourraient avoir aimés.

Ainsi que les parents et des enseignants peuvent-ils faire pour assurer que l'enthousiasme est maintenu et le progrès est fait ? Clairement le rapport d'élève d'enseignant est important et trouvant qu'un bon enseignant devrait toujours être le premier pas sur la route à l'étude pour jouer ou chanter efficacement.

Enseignants et pratique

Le meilleur enseignant dans le monde ne peut pas vous faire un meilleur musicien. Ils peuvent vous montrer la voie en avant, donner des bouts utiles sur la façon de réaliser vos buts et ouvrir même vos oreilles aux styles de musique que vous n'avez jamais entendue auparavant. Comme avec tant de choses, cependant, l'amélioration réelle passera seulement à travers la pratique dans votre temps propre. Dans des leçons votre enseignant peut évaluer comment vous vous entendez, vous aidez à repasser de n'importe quels problèmes vous avez éprouvé et vous donnez le conseil sur qu'et comment pratiquer ensuite! Votre enseignant devrait aussi être capable de vous donner des conseils sur que, combien de fois et combien de temps pratiquer.

Onze Grandes Habitudes de Pratique

   1. Tenir votre habitué de pratique. Essayez de pratiquer un petit chaque jour plutôt que faire une session de marathon juste avant votre leçon! Ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas pratiquer en même temps chaque jour, mais essayer vraiment de prévoir quelque temps pour la pratique dans votre horaire quotidien.
   2. Réchauffer-vous. Même si vous n'avez pas beaucoup de temps pour la pratique un jour particulier s'assurent que vous faites un approprié se réchauffent. Cela peut vraiment aider à arranger votre technique et fournir une base solide sur quel construire.
   3. Mettre vous des buts : c'est plus facile correctement de structurer votre pratique si vous avez une idée claire de ce que vous voulez réaliser à n'importe quelle session particulière.
   4. Ne pratiquer pas vos erreurs! La répétition est importante, mais seulement si c'est juste! Avant que vous ne pratiquiez rien, essayer de vous assurer que vous savez ce que l'on suppose que vous faites. Si vous n'êtes pas sûrs comment on suppose que quelque chose se sonne ou vous ne comprenez pas de passage, demandez à votre enseignant ou pratiquez quelque chose d'autre jusqu'à ce que vous puissiez.
   5. Balance. L'essai d'inclure une certaine balance dans toute votre pratique. Ils sont importants pour améliorer la technique et votre connaissance de clefs. Malgré leur réputation effrayante ils peuvent être l'amusement!
   6. Pratique dans gros morceaux. Essayez de rompre des pièces compliquées dans des particules plus maniables plus petites. Rappelez-vous aussi pratiquer aligner les sections différentes.
   7. La pratique avec un pianiste chaque fois que vous pouvez : la Réalisation avec un accompagnement est la beaucoup meilleure préparation pour des examens et le fonctionnement. Il fait aussi plus de sens de la musique que vous jouez. Si vous ne pouvez pas vous réunir avec un essai d'accompagnateur de vie réel www.opuscopus.com où vous trouverez des accompagnements mp3 pour des centaines de pièces pour tous les instruments.
   8. Tenir-le intéressant! Ne dépensez pas tout votre temps essayant de pratiquer juste une chose. Variez votre pratique, peut-être avec un morceau plus facile ou une étude.
   9. La pratique lente obtient des résultats plus rapides : pratiquez des sections difficiles lentement et à fond avant que vous n'essayiez de les accélérer.
  10. Tenir frais : ne pratiquez jamais quand vous êtes fatigués. Vous n'allez pas probablement réaliser quoi que ce soit plus que la fabrication vous-même frustré.

Qualité  du Son

L'augmentation de la capacité d'entrée-sortie pour ou tant la résolution de particule qu'échantillonnant le taux augmentera la qualité du son. Des traces multiples peuvent augmenter l'expérience de spatiaux du son et sonner "la qualité".

La qualité "professionnelle" du son se réfère aux qualités actuelles les plus hautes du son pour le matériel disponible. Dans le passé, le matériel de très haute résolution a été aussi fortement spécialisé et cher. Aujourd'hui, plusieurs pour lesquels des technologies généralement disponibles sont suffisantes produisent la qualité adéquate ou au-dessus de la moyenne des signaux audio digitaux pour l'utilisation dans l'enregistrement divers ou des utilisations de transmission.

Actuellement il est possible d'acheter le matériel utilisant raisonnablement des convertisseurs digitaux de haute qualité pour bien sous 1000 USD. Dans des utilisations professionnelles, des extrêmement hauts convertisseurs de fidélité sont typiquement vendus comme les composants dans le support spécialisé montent à canaux multiples (la multitrace) enregistrant des unités. Ceux-ci unissent typiquement à un ordinateur via parallèle, de marque déposée ou spécialisé (c'est-à-dire. PCI carte), fibre optique, USB, ou rapports Firewire. USB 2 et Firewire sont le plus commun, quoique Firewire ait la latence inférieure et soit ainsi plus convenu pour des demandes de multitrace.

Au niveau de barebones, des convertisseurs de carte audio prennent un signal d'entrée de niveau de ligne nominal et est conçu pour être une liaison transparente entre le conseil de mélangeage et l'ordinateur. Une fois converti au format digital, les fichiers du son peuvent être traités de façon d'un certain nombre de voies comme permis par le logiciel, y compris la conversion en CD audio ou des formats de Mp3.

Tant l'enregistrement que la lecture de son doivent considérer la nature du moyen digital produire le bruit indésirable. Le bruit produit par la bande analogue, par la comparaison peut être agréable, comme il a de résolution suffisante pour produire le bruit aléatoire se sonnant naturel "chaud". L'enregistrement digital a traditionnellement eu le problème de sembler "froid", principalement en raison de l'effet de quantification de numériser une vague linéaire dans une série segmentée d'échantillons adjacents. Dans le cas de longs sons de vague, comme la basse, la vague est la donc sa lecture et lisse "ne saute pas" d'une particule de volume basse à une particule de grand volume adjacente. Cependant, haut lancé ressemble aux accidents de cymbale et le bruit "blanc" semblable peut seulement être représenté par un tableau pratiquement aléatoire de particules. Ce tableau aléatoire expose la faiblesse de lecture digitale pour produire des artefacts digitaux en forme "d'une rudesse" aiguë.

Tandis que de meilleures résolutions produisent le meilleur son et la rudesse moins digitale, une fonction importante de convertisseurs digitaux doit réduire au minimum les problèmes connus indemic au format digital. Une solution commune était d'utiliser des amplificateurs de tube à vide séparés pour "réchauffer" le son aux deux production d'entrée. C'est généralement cher et normalise le son à la gamme donnée par l'ampli de tube, qui nie les bénéfices des hautes fréquences basses et claires profondes de digital's. La solution principale était généralement d'utiliser un processus de surprélèvement d'échantillons, qui peut différer considérablement selon sa demande pour l'entrée ou la production. Le surprélèvement d'échantillons est le traitement d'entrée du son aux taux de prélèvement d'échantillons plus hauts que le matériel exécute en réalité . Sur l'entrée, cela produit une vague digitale qui est toujours basée sur l'entrée, mais changée pour enregistrer considérablement les sauts de moins qui produiraient des artefacts audibles. Sur la production, le surprélèvement d'échantillons sert le même rôle que l'utilisation d'un ampli de tube, par lequel les particules adjacentes sont re-quantifiées à la résolution plus haute pour produire une vague plus lisse.

Ecouter Musique

La musique n'est pas un produit. Ce n'est pas quelque chose que les gens achètent, ou consomment. Ce n'est pas un flot de revenu, ou un choix de carrière. C'est une expression des profondeurs de l'humanité des peuples. C'est une expérience.

Nos oreilles nous apportent un peu de plaisir le plus grand. La vie est une chanson qui joue tout le temps : la canalisation, le bourdonnement d'un climatiseur ou d'un ordinateur, le trafic, les souffles doux de nos personnes aimées tandis qu'ils dorment.

Et les contacts de musique, des mouvements et inspirent les gens. Il définit des mouvements culturels, des occasions joyeuses, la pause douloureuse ups - la musique évoque des mémoires puissantes et des réponses dans nous. Une chanson peut pour toujours nous rendre aux moments spécifiques dans nos vies, aux curiosités et les odeurs des temps qui nous ont ignorés. La musique dépasse le temps et marche avec nous par nos vies.

Nous vivons dans une ère où la palette de musique que nous pouvons peindre sur les toiles de nos vies est un spectre riche. N'importe quel son que nous cherchons peut être trouvé et entendu. L'expérience d'écoute n'a aucun prix et les bandes sonores de nos vies sont personnelles. Nous écoutons de la musique avec un centre et une générosité que nous donnons peu d'autres choses, pour la musique vit seulement dans le moment.

La musique n'a aucun passé et aucun avenir. Il existe seulement maintenant, dans le même moment nos vies arrivent. Il se déplace avec nous par la vie et comme nous aspirons et de, des impulsions de musique et des vies dans les mêmes moments que nous faisons.

Nous pouvons démolir de la musique à un concept universitaire ou un produit et nous pouvons démolir les gens qui l'écoutent comme l'information statistique. Dans la fin, nous écoutons de la musique parce qu'il nous déplace. Il touche nos coeurs. Il ajoute une richesse à nos expériences de vie et étend l'intensité de nos vies. Nous ne sommes pas des numéros sur une feuille et nous ne sommes pas des chiffres des ventes. Nous sommes des gens et la musique que nous écoutons est une de nos la plupart des expériences intimes et personnelles. Même dans une pièce entassée ou un concert, il nous parle directement.

La musique est une conversation. Parlé par un être humain et entendu par un autre. L'auditeur arrive pour dire comment la musique les déplace. Et tandis que nous avons tendance à le décrire en termes de bons ou mauvais, en fin de compte seulement l'auditeur peut dire si une oeuvre musicale les déplace et quelle l'expérience de cela est. Tant qu'il évoque une réponse puissante, n'importe quelle oeuvre musicale a accompli son intention. Il est quand l'auditeur réagit avec l'apathie qu'un morceau ne les a pas touchés.

Parfois j'oublie pourquoi je fais de la musique. Je suis attrapé dans des tendances et l'analyse et des perspectives que je perds de vue de pourquoi je suis entré dans ce jeu en premier lieu. Je perds de vue le fait que la musique a le pouvoir d'inspirer les gens et que c'est une force qui forme nos vies. La musique est une expérience partagée et une fois qu'il laisse le studio, c'est un cadeau au monde, quelque chose qui n'appartient plus à l'artiste.

C'est ce qui m'a appelé dans la fabrication de la musique en premier lieu et soutenir d'autres artistes dans la division du leur avec le monde. Quand nous sommes la poussière, nos vies de musique sur. Beaucoup d'artistes ont laissé ce monde il y a longtemps et leur musique continue à l'impact les vies des gens aujourd'hui. Il y a les albums qui ont 40 ans chaque nouvelle génération découvre qui et continuent à l'impact des vies populaires avec le même pouvoir ils ont fait ils le jour ils ont été libérés.

Je ne fais pas de musique pour la gloire, ou l'argent, ou la gloire. Je ne cherche pas à sortir de la musique pour l'identification, le pouvoir, ou la crédibilité. Je veux que chaque musicien sache que leur art a indelibly a touché quiconque âme et donner des occasions d'auditeurs de trouver la chanson qui les rendra pour toujours à ces moments magiques de leurs vies.
La musique nous a toute touchés. Je vous invite à répondre à ce poste et la part pourquoi vous écoutez de la musique et les voies qu'il touche votre vie.

Comment Écouter Musique
D'habitude la musique est jouée, tandis que nous nettoyons la maison, ou lavons des vêtements. C'est à l'arrière-plan, mais nous ne l'écoutons pas en réalité. Pour vraiment aimer 'la bonne' musique de n'importe quel genre nous devons vraiment l'écouter. Asseyez-vous, ayez une tasse de café ou une boisson de choix et écouter. Vous serez stupéfiés de comment agréable cela peut être.
Pas

   1. Écouter de la musique qui pourrait être nouvelle pour vous, ou que vous regrettiez que vous ne puissiez pas comprendre. Essayez un opéra léger, ou peut-être un air d'exposition, joué par un orchestre ou juste sur le piano. Ne pensez pas à autre chose. C'est un temps pour écouter, aimer et se détendre. Vous allez essayer de développer une carte mentale de la musique.
   2. Comprendre que dans la composition musicale, il y a trois idées techniques principales :

          * Répétition
          * Variation
          * Nouvelles Mélodies
   3. Écouter et essayer de remarquer si que vous entendez est le même comme ce que vous avez précédemment entendu dans le même morceau. Identifiez les éléments :

          * Répétition
          * Lié mais Différent (Variation)
          * Semblant sans rapport à tout vous avez précédemment entendu (Nouveau)
   4. Apprendre que l'introduction, ou le début d'un morceau sont toujours nouveaux. Il y a très souvent aussi quelque chose de nouveau très près de la fin. Placez des passages que vous trouvez particulièrement utile. Sont ces répétitions de passages, variations, ou nouveau ? S'ils sont des variations, pouvez-vous comprendre qu'il était c'a été varié ?
   5. Écouter encore une fois le même passage. Cette fois, prêtez l'attention à ce qui apporte la musique à ces passages. Écoutez autant de détails comme vous pouvez.

          * Couleurs
          * Équilibres
          * Les textures des sons différents dont la musique est composée.
   6. L'essai d'isoler des détails spécifiques :

          * Des rythmes, si dans le premier plan ou le contexte, qui semble agir réciproquement
          * Figures mélodiques courtes, l'un ou l'autre dans la mélodie principale
          * Accompagnement.
   7. Écouter de nouveau, rétrécissant votre centre : écoutez seulement la basse, s'il y a celui. Remarquez des choses dans la basse qui semblent vivantes, enceintes avec la signification. Remarquez tous les détails vous précédemment remarqué en commutant votre attention d'un à l'autre. Remarquez les sortes des changements qui arrivent à votre moment favori. La mélodie monte-t-elle en flèche dans un accent peu familier ? Un nouveau rythme ajoute-t-il l'âcreté ? Un bourdonnement brise-t-il en éclats soudainement dans une collision fracturée ?
   8. Développer votre carte mentale des caractères, des acteurs et des énergies qui se combinent pour créer de la musique. Si ces pas sont correctement suivis, le résultat sera une expansion panoramique de votre expérience musicale, qui peut être assimilée à l'écoute en couleurs.

L'invention du joueur MP3, avec le joueur MP4 et iPod après cela, a révolutionné l'industrie de musique. Ce poids-léger, des gadgets de musique raisonnablement évalués, portatifs sont presque partout vous regardez. Plus tôt ils ont eu l'habitude d'être l'obsession des dégénérés, des ballots et les enthousiastes électroniques mais aujourd'hui ces joueurs sont un doit avoir l'article électronique grand public pour presque chacun si c'est le séjour à la maman de maison, travaillant le cadre d'entreprise, des joggers de fana d'exercice physique, des adolescents ou même le grand-père ennuyé.

MP3 le joueur n'a la musique personnalisée comme jamais auparavant. La manie MP3 s'est étendue son sommet avec les gens voulant montre de plus en plus dans leurs joueurs. Ce qu'ils veulent doit télécharger leur collection complète de musique dans leur joueur. Vous pouvez télécharger et stocker plus que des milliers de chansons à bon marché dans votre dispositif et l'écouter chaque fois que vous voulez; si à bureau ou à la maison ou tolérance d'un cours ennuyeux ou même lutte devant un lourd embouteillage. Un joueur de musique semble être dans chaque main de nos jours. Ceux-ci sont sans fil, portatifs, les miracles de musique et le divertissement qui peut stocker, systématiser et la musique de jeu sur demande.

Les trois types principaux de joueurs audio digitaux sont les lecteurs de CD MP3 qui peuvent jouer les deux CD de données et le CD audio avec des fichiers de format de MP3, les Joueurs À base de flash qui sont des dispositifs de solide avec des médias internes ou les cartes de mémoire tapent des médias externes et des Juke-box Digitaux comme la pomme iPod et Zen Créateur qui peut lire des fichiers audio digitaux d'un disque dur. Ces types de joueurs sont les plus avancés dans la technologie et ont la haute mémoire aux limites de 1.5 gigaoctets à 100 gigaoctets.

Il y a un mythe quant à MP3 et le joueur MP4 comme Mp4 étant un successeur de joueur Mp3, mais ces deux sont des choses différentes. Fondamentalement, Mp3 est une catégorie spécifique de format audio tandis que Mp4 est en réalité un format à conteneurs. Mais un joueur Mp4 peut aussi jouer des fichiers Mp3 en plus des fichiers de format de MP4 avec la clarté complète comme le joueur original.

L'iPod a été présenté par Apple Inc et a été lancé en octobre 2001. Les variétés d'iPod disponible incluent aujourd'hui la cinquième génération vidéo iPod, petit iPod nano et l'exposition libère iPod brouillent. Vous pouvez utiliser la Pomme ` s iTunes le logiciel pour transférer de la musique de votre choix aux dispositifs. Un iPod soutient et joue MP3, AAC, AIFF, Protégé AAC, WAV et quelques autres formats de fichier audio. La Pomme iPod a aussi quelques fonctions complémentaires comme l'affichage de fichiers texte, l'observation de contacts et la synchronisation de cela avec l'ordinateur d'hôte, des équipements de jeu comme la Brique, la patience, le Parachute et le Jeu-concours de Musique. Beaucoup d'accessoires a été fait pour l'iPod comme des enregistreurs du son, la télécommande de câble, de tuners de radio et des câbles pour permettre des rapports de TV.

IPods étaient souvent critiqué en raison de leur durée de vie courte, des disques durs délicats. Il y a aussi quelques risques pour la santé associés à l'utilisation fréquente de ces joueurs qui peuvent mener à la perte dans la capacité audio et peuvent aussi mener à la préoccupation absente.

Tous ces joueurs de musique sont portatifs et utilisent batterie rechargeable semi-permanente ou les batteries conventionnelles qui peuvent être disposées ou rechargées. Un certain MP3 / MP4 des joueurs a aussi des fonctions complémentaires comme le jeu de stations, des jeux, le microphone pour l'enregistrement de voix, adresse le livre de stockage et etc.

Le joueur MP3 a créé une hystérie massive énorme parmi quelques tranches d'âge menant à beaucoup de sociétés joignant le train en marche pour concevoir et commercialiser les types différents de MP3, MP4 des joueurs et iPods. Il a aussi provoqué une entièrement nouvelle industrie de télécharger des sites. Cette lourde compétition a forcé des sociétés de trouver l'utilisation nouvelle et innovatrice de ces joueurs comme l'incorporation de fonctions comme la caméra, le portable et etc.
Bouts

    * Aucune musique n'est en soi supérieure à n'importe quel autre. Écoutez que vous aimez. La valeur de musique est à quoi il ressemble et c'est quelque chose vous l'expérience seule.
    * Écouter avec émotion. C'est-à-dire laissez vos sentiments et le changement d'humeur comme les sons vous entendez le changement.
    * Toute la musique sans exception est basée sur la répétition, la variation et de nouvelles mélodies. Même si vous ne pouvez pas aimer la musique, vous pouvez toujours essayer de voir comment ces principes sont appliqués. Le faire de cela pourrait aider la musique 'le clic'.
    * L'essai d'écouter Robert Kapilow "Qu'est-ce qui Le rend Grand ?" CD. Ils peuvent être très utiles.

Instruments de musique

Un instrument de musique est un dispositif construit ou modifié avec le but de faire de la musique. En principe quoi que ce soit que, le son de produits alimentaires et peut d'une façon ou d'une autre être contrôlé par une personne le jouant, peut servir d'un instrument de musique. L'expression, cependant, est réservée généralement pour les articles qui ont un but musical spécifique. L'étude universitaire d'instruments de musique est appelée organology.

Les types  d'instruments de musique

Les instruments sont souvent divisés par la voie dont ils produisent la source initiale de son :

Les Instruments  qui produisent le son de la question dans son solide

    * La voix, c'est-à-dire la voix humaine, est un instrument dans son droit propre. Un chanteur produit des sons quand le flux d'air des poumons met les cordes vocales dans l'oscillation. La fréquence fondamentale est contrôlée par la tension des cordes vocales et la qualité de ton par la formation de l'étendue vocale; un grand choix de sons peut être créé.

Une corde d'acier guitare acoustique

    * Les instruments de corde produisent un son quand la corde est pincée, tapoté, donné une tape, etc. La fréquence de la vague produite (et donc la note produite) dépend d'habitude de la longueur de la partie vibrante de la corde, sa densité linéaire (la masse par unité de longueur de corde), la tension de chaque corde et le point auquel la corde est enthousiasmée; la qualité de ton varie avec la construction de la cavité résonnante. Exemples : guitares, violons et sitars. Des instruments de corde électriques produisent le son par un chargement placé sous des cordes. La guitare électrique et la basse électrique sont les exemples les plus célèbres, mais il y a une large variété de nouveaux instruments, parce que l'amplification électromagnétique produit de nouvelles possibilités. D'autres Exemples : 3ème trait de pont koto, baryton électrique, cymbalom électrique.

    * Les instruments à percussion créent le son quand frappé. La forme et le matériel de la partie de l'instrument à être frappé et la forme de la cavité résonnante, s'il en est tels déterminent le son de l'instrument. Exemples : tambours, cloches et cymbales.

    * Les instruments de friction sont n'importe quel instrument qui utilise la friction pour créer le son. Par exemple l'harmonica de Verre.

    * Lamellophones crée un son par le pincement de lames faites de matériels différents (le métal, raphia etc). Ces Instruments sont tunable, donc ils n'appartiennent pas à l'idiophones. Un exemple est le Mbira.

Les Instruments  qui produisent le son de la question dans son état gazeux

    * Les instruments à vent produisent un son quand une colonne d'air est faite pour vibrer à l'intérieur d'eux. La fréquence de la vague produite est rapprochée de la longueur de la colonne d'air et la forme de l'instrument, tandis que la qualité de ton du son produit est affectée par la construction de l'instrument et de la méthode de production de ton. Le groupe est typiquement subdivisé dans :
          O Bois, comme le saxophone, clarinette, hautbois et flûte,
          O Instruments à vent en cuivre, comme la trompette, trombone et [[

Waterflute (reedless) hydraulophone avec 45 trous d'embouchure de doigt, permettant un contrôle semblable à l'embouchure complexe mais polyphonique en insérant un doigt dans chacun de plusieurs des bouches de l'instrument 45 en même temps.
Cela arrive au mieux d'entre nous : tout a semblé excellent quand nous pratiquions hier dans la nuit, notre enseignant nous a assurés que nous sommes prêts pour l'examen, mais maintenant... La position devant l'examinateur nos mains ont commencé à suer, notre respiration a plus rapidement, nous nous sentons malades et préférerions franchement être
N'importe où autrement dans le monde qu'être sur le point essayent de jouer de la musique joliment et passer le cours d'agilité mental nécessaire de se rappeler un radeau de balance et des arpèges.

Si cette situation vous semble même vaguement familière alors continuée de lire...

Peu importe que les gens vous disent, chacun souffre d'une sorte de nervosité ou l'inquiétude d'exécution. Il est, après tout, une réaction complètement naturelle à n'importe quelle situation stressante. Il y a longtemps dans notre passé évolutionnaire nos ancêtres, faisant face à un animal grand-griffu auraient eu un choix simple : ils pourraient ou supporter leur raison et se battre ou ils pourraient prendre ses jambes á son cou et poser sa candidature à la sécurité. N'importe quel l'option ils ont choisi leurs corps a dû se préparer pour une sorte d'action de secours. Les psychologues appellent cet état le Combat ou la réponse de Vol et, malheureusement pour nous, ses effets physiologiques sont toujours avec nous aujourd'hui.

Des mains en sueur, une bouche sèche, des tremblements nerveux et un estomac de renversement sont tous les symptômes causés par la sortie du corps d'adrénaline. Le sang est acheminé loin des extrémités et l'estomac (c'est quelles causes ‘ des papillons dans l'estomac ’) et vers les muscles nécessaires pour se battre ou courir. Pour au pouvoir cette respiration de muscles s'accélère pour augmenter la provision d'oxygène et le résultat est un temps de corps et balancé pour l'action. Tout c'est grand si vous deviez partir en courant d'un tigre, mais soyez tristement plutôt moins utiles si vous essayez de jouer un concerto de violon Mozart.

L'examinateur aux dents en sabre

Bien sûr de nos jours nous rencontrons rarement des animaux dangereux, mais il y a toujours l'abondance d'autres situations stressantes pour traiter. Pour beaucoup de personnes exécutant devant un auditoire (s'il joue un instrument ou fait un discours) peut être une cause réelle pour le souci. Donc nous avons échangé de grands chats pour la catégorie 6 mais les sentiments de stress restent beaucoup le même, si que pouvons-nous faire à son sujet ?

   1. Préparer-vous à fond : Il y a peu de choses plus déconcerté que l'exécution devant un auditoire quand vous n'êtes pas complètement sûrs ce que vous faites! Dans un examen, par exemple, le souci harcelant que vous n'avez pas correctement pratiqué votre balance peut vraiment affecter votre exécution dans vos pièces aussi. Étant à fond préparé peut vous donner réel une confiance qui peut être incroyablement l'influence de calmant. Vos nerfs vont beaucoup moins probablement sortir du contrôle si vous êtes vraiment à l'aise avec tout le matériel vous devez jouer. Pour un peu d'amusement et l'aide fraîche avec la balance essayent de visiter www.opuscopus.com.

   2. Visualiser le succès : c'est une technique utilisée par des athlètes supérieurs et des musiciens de la même façon. Une semaine ou ainsi avant que votre examen, quand vous commencez votre pratique quotidienne, ne dépense le deux ou trois minutes visualisant commencent vous-même couronné de succès. Fermez vos yeux et imaginez vous dans l'examen donnant une exécution confiante et couronnée de succès. L'essai de faire l'image aussi claire et aussi détaillé que vous pouvez. "Voir" vous jouer toute la balance on vous demande facilement, donnant le fonctionnement musical de vos pièces et chargeant aisément avec votre sightreading, etc. Cette technique peut être incroyablement puissante. Essayez-le, vous pouvez être étonnés aux résultats!
   3. Bloquer des pensées négatives : Dans le construisant jusqu'à votre examen il est seulement naturel d'avoir le souci occasionnel et se sentir un peu appréhensif. Il est important quoique tenir ces pensées dans la perspective. Si vous vous attrapez pensant des choses comme ‘ je sais que je vais faire une erreur ’ ou ‘ et si je le fumier en haut ma balance ? ’ Ne leur donnez pas tas de l'attention. Au lieu de cela juste le sourire et vous visualise exécutant avec succès (voir le bout 2).
   4. Utiliser votre nervosité pour stimuler votre exécution : Il y a une grande similitude entre l'excitation nerveuse vous sentez la montée à une grande pente sur des montagnes russes et la nervosité que vous pourriez éprouver quand vous passez un examen. La différence entre eux le mensonge seulement dans la voie vous percevez et traitez vos sentiments. Vous vous sentez excités parce que vous prévoyez quelque chose le bon événement. Quand vous êtes nerveux, au contraire, il est, peut-être, parce que vous craignez quelque chose mal tournant. La plupart des interprètes expérimentés vous diront qu'ils ne voudraient pas perdre leurs nerfs. Au lieu de cela ils utilisent l'énergie nerveuse de construire le sens de l'excitation pour leur exécution.
   5. Exécuter devant des amis et la famille : Une fois que vous êtes à l'aise jouant vos pièces et balance à vous, demandez aux membres de votre famille ou amis d'écouter. Même un auditoire petit et positif est assez pour faire la plupart des personnes se sentir un peu sur le bord donc c'est un vraiment bon bout pour pratiquer ce qu'il a envie d'être nerveux. La logique va quelque chose comme cela : si vous vous habituez à ce qu'il a envie d'être nerveux dans un environnement contrôlé et amical, vous vous chargerez mieux de la chose réelle, même si petites choses mal tournent. Si vous ne pouvez pas pratiquer avec un accompagnateur réel essayent de visiter www.opuscopus.com pour des accompagnements téléchargeables de haute qualité

Les Instruments  qui produisent le son de la question dans son état liquide

    * Des instruments d'eau produisent des vagues de pression par l'oscillation, la turbulence, ou la perturbation semblable dans l'eau. Des instruments d'eau ressemblent aux bois de quelques façons, sauf que le liquide en vigueur (le liquide) est le liquide pour la plupart incompressible, en comparaison du vent (l'air) qui est fortement compressible. Des instruments d'eau sont appelés hydraulophones et le travail le mieux sous l'eau, mais sont souvent conçus pour que l'on puisse entendre eux dans un moyen aérien environnant bien qu'ils soient typiquement remplis d'eau ou fonctionnent en partie sous l'eau.

Les Instruments  qui produisent le son de la question dans son état de plasma

    * Des instruments de plasma produisent des vagues de pression par l'oscillation de question dans un état de haute énergie comme le plasma. Les exemples incluent l'ionophone, le prédécesseur du haut-parleur moderne et le plasmaphone, un instrument acoustique qui produit le son en réponse à la manipulation directe de plasma par les doigts d'un musicien.

Quintephones  (les instruments qui produisent le son informatiquement)
Quintephone comme partie d'exécution vivante. Utilisation d'inspirations le quintist directement interfaces à un synthétiseur de musique, entrant dans le jeu avec les autres membres de bande. Un système de fermer-boucle fonctionne de facon analogue avec un récepteur régénérateur.

Les instruments produisent le son à l'aide de l'acoustique (de la question dans son solide, liquide, gazeux, ou l'état d'énergie plus haute), ou informatiquement, de la question dans son état de Quintessence (la Quintessence, aussi connue comme l'Idée, était l'élément cinquième-classique de Platon et Aristote). [1]

Les instruments qui produisent le son de la quintessence (l'Idée) utilisent une certaine forme de calcul, l'algorithme, ou le processus calculateur, si par des circuits analogues (comme dans le Theremin), par des circuits digitaux (comme dans des synthétiseurs de logiciel modernes), par le calcul mécanique (comme dans l'utilisation du disque de phonographe comme un instrument de prélèvement d'échantillons), ou par des moyens optiques (comme dans des instruments comme l'Optigan).

    * Des instruments électroniques produisent le son par des moyens électroniques. Ils imitent souvent d'autres instruments dans leur conception, particulièrement des claviers, des tambours et des guitares. Exemples : synthétiseurs et theremins.

    * Calcul mécanique, synthèse, ou instruments de prélèvement d'échantillons

Les instruments comme la plaque tournante produisent le son mécaniquement, bien qu'ils enregistrent des échantillons spécifiques. D'autres instruments semblables ont été construits que l'utilisation le calcul mécanique plutôt que le calcul électronique pour réaliser la synthèse du son, le stockage et le rappel d'échantillons sonores et la manipulation mécanique d'échantillons sonores.

    * Synthèse du son utilisant calcul optique, prélèvement d'échantillons optique, stockage optique, et d'autres de ce genre Les instruments comme l'Optigan utilisent des médias de stockage optiques. D'autres instruments de musique semblables ont été faits des projecteurs de film de film de cinéma qui ont une bande sonore optique.

    * Production du son par réseaux neuraux. Le Son peut aussi être produit par un réseau neural comme le cerveau humain. Ce son peut être révélé des matières premières (comme dans une exécution à 2007 ICMC) ou peut être post-traité en le passant par le lancement divers transposers et même l'utilisant pour contrôler d'autres instruments comme a été fait dans la série DECONcert ["DECONcert", les Mesures de la Conférence de Musique Informatique Internationale, août 2007, Copenhague, le Danemark].

Interfaces utilisateur  pour instruments de musique

Comment le son dans un instrument est produit, beaucoup d'instruments de musique ont un clavier comme l'interface utilisateur.

    * Les instruments à clavier sont n'importe quels instruments qui sont joués avec un clavier musical. Chaque clef produit un ou plusieurs sons; la plupart des instruments à clavier ont des moyens supplémentaires (des pédales pour un piano, des arrêts pour un organe) pour manipuler ces sons. Ils peuvent produire le son par le vent étant éventé (l'organe) ou pompé (l'accordéon), vibrant des cordes martelé (le piano) ou pincé (le clavecin), par des moyens électroniques (le synthétiseur) ou d'une certaine autre façon. Parfois, les instruments qui n'ont pas d'habitude de clavier, comme le Glockenspiel, sont adaptés avec un. Quoiqu'ils n'aient aucune partie de déplacement et soient frappés par des maillets tenus dans les mains du joueur, ils possèdent la même entente physique de clefs et produisent des ondes sonores dans une façon semblable.

Classification d'Instrument de musique

Beaucoup de divisions supplémentaires et les nouvelles subdivisions d'instruments existent. Pour apprendre d'instruments spécifiques, consultez la liste d'instruments de musique ou la liste d'instruments de musique archaïques.

Histoire

Les classes solides et du gaz d'instruments sont mentionnées dans des sources antiques, comme des inscriptions égyptiennes, la Bible et le nombreux Hindou de mille ans Vedas et précèdent probablement l'histoire enregistrée. Le corps humain, produisant tant le chant que des sons percutants, peut avoir été le premier instrument. Les instruments à percussion comme des pierres et des rondins creux sont un autre candidat probable. Par exemple, des flûtes d'os de neuf mille ans ou des enregistreurs ont été trouvés dans des sites archéologiques chinois.

Les instruments qui font le son de la question dans son état liquide ou de plasma, aussi bien que les instruments qui font le son informatiquement, par exemple optique, mécanique, ou électrique (l'analogue ou digital) le calcul sont quelque peu plus récents.

Lecture MP3

Quels sont des lectures MP3 ? Un joueur audio digital (DAP) est un dispositif qui stocke, organise et joue des fichiers de musique digitaux. Ils sont plus généralement mentionnés comme MP3 des joueurs (à cause de l'omniprésence du format MP3), mais DAPs jouent souvent beaucoup de formats de fichier complémentaires. Quelques formats sont de marque déposée, comme des Médias de Fenêtres Audio (WMA) et, à un degré, le Codage Audio Avancé (AAC) et MP3. Certains de ces formats peuvent aussi incorporer la technologie DRM restrictive, comme Janus et FairPlay, qui fait souvent partie de certains sites de téléchargement payés. D'autres formats sont complètement sans brevet d'invention ou autrement ouverts, comme Ogg Vorbis, FLAC, Speex (toute la partie de l'Ogg ouvrent le projet multimédia) et des formats de fichier de Module.

Il y a trois types principaux de lectures MP3 ou DAPs (des joueurs audio digitaux) :

lectures MP3 À base de flash - Ceux-ci sont les dispositifs de solide qui tiennent des fichiers audio digitaux sur des médias internes ou externes, comme des cartes de mémoire. En raison des limitations technologiques, ceux-ci sont relativement des dispositifs de stockage bas, commercialement aux limites de 128Mo à 8GB, comme la 2ème génération iPod nano et l'iriver clix, qui peut souvent être prolongé avec la mémoire complémentaire. Comme ils sont le solide et n'ont pas de parties se déplaçant, ils sont très élastiques. En effet, ils ne subissent pas de limitations que les propriétaires de visage de joueurs À base de commande Dur, comme les craintes de laisser tomber leur joueur ou fragmentation. De tels joueurs sont généralement intégrés dans USB keydrives.

Des lectures MP3 Durement À base de commande ou des Juke-box Digitaux - les Dispositifs qui lisent des fichiers audio digitaux d'un disque dur. Ces joueurs ont des capacités plus hautes, aux limites de 1.5GB à 160GB, selon la technologie de disque dur. Aux taux de codage typiques, cela signifie que des milliers de chansons - peut-être une collection de musique entière - peuvent être stockés dans un lecture MP3. À cause de la capacité de stockage, les dispositifs qui montrent aussi le vidéo et des images sont souvent le disque dur basé. La Pomme iPod, Zen Créateur et Microsoft Zune est les exemples de juke-box digitaux populaires.

MP3 lecteurs de CD - Dispositifs ce CD de jeu. Cela inclut tant CD audio que le CD de données fait à la maison contenant MP3 ou d'autres fichiers audio digitaux.

Histoire de lectures MP3

Les précurseurs aux lectures MP3 n'étaient des lecteurs de CD portatifs et des joueurs de Minidisque (aucun étant généralement considérés "un joueur audio digital"). Des lectures MP3 non-mécaniques ont été présentés après la popularité des précurseurs.

Le premier lecture MP3 dans le monde a été créé par le Coréen du sud SaeHan des Systèmes d'information en 1997 (acquis par iRiver en 2004). Le MPMAN F10 était OEMed postérieur au marché américain par des Laboratoires Eiger.

La première unité non-mécanique sur le marché américain était les Laboratoires Eiger MPMan F10, un ordinateur portatif de 32Mo qui a apparu en été de 1998. C'était une unité très de base et n'était pas l'utilisateur extensible, quoique les propriétaires puissent mettre à niveau la mémoire à 64Mo en envoyant le joueur en arrière aux Laboratoires Eiger avec un contrôle sur 69 $ + le chargement de 7.95 $.

La seconde DAP (mais a largement considéré que le premier joueur de grand public) était le Rio PMP300 du Multimédia de Diamant, présenté en septembre 1998. Le Rio était un grand succès pendant la saison de 1998 de Noël comme des ventes des espérances significativement excédées, stimulant l'intérêt et l'investissement dans la musique digitale. L'Association d'Industrie d'Enregistrement de l'Amérique a bientôt intenté un procès alléguant que le dispositif la reproduction d'immigré clandestin incitée de musique, mais le Diamant a gagné une victoire légale sur les épaules de Sony corp. V. Des studios Universels de La ville et des joueurs audio digitaux ont été gouvernés des dispositifs légaux.

D'autre premier DAPs inclut le Délire de la Science Sensorielle MP2300, l'I-embouteillage IJ-100 et le Nomade de Laboratoires Créateur. Ces ordinateurs portatifs étaient petits et légers, mais ont seulement tenu assez de mémoire se tenir autour de 7 à 20 chansons à 128 taux de compression kbit/s normaux. Ils ont aussi utilisé des rapports de port parallèles plus lents pour transférer des fichiers du PC au joueur, nécessaire comme la plupart des PC ont alors utilisé le Windows 95 et NT des systèmes d'exploitation, qui n'ont pas soutenu de ce temps-là rapports USB plus récents assez bien pour être considéré pour l'utilisation. Quand l'année 2000 USB est devenu plus commun, la plupart des joueurs ont adopté la norme USB, avec quelques modèles isolés soutenant la norme FireWire.

Vers la fin de 1999, Compaq a fait une amélioration significative des limitations spatiales du DAPS' en utilisant un disque dur d'ordinateur portable pour le stockage de chanson plutôt que la mémoire de flash de capacité basse. Le Juke-box Personnel (PJB-100), fabriqué conformément à la licence par l'Électronique HanGo, avait 4.8GB d'espace de rangement, qui a tenu environ 1200 chansons (ou 100 CD, de là le nom PJB-100) et était le commencement de ce que serait appelé le segment de juke-box de joueurs audio digitaux. Ce segment est finalement devenu le type dominant de DAP.

Aussi, à la fin de 1999, le premier joueur audio digital dans-tiret a apparu. La Voiture Empeg (a rebaptisé la Voiture du Rio après qu'il a été acquis par SonicBLUE et ajouté à sa ligne du Rio de produits MP3) offert des joueurs dans plusieurs capacités aux limites de 5GB à 28GB. L'unité n'est pas devenue populaire comme SonicBLUE avait espéré, cependant et a été cessé en automne de 2001.

En 2000, iRiver a sorti leur premier dispositif audio digital.

L'arrivée d'iPod d'Apple Computer en 2001, combiné avec l'ouverture du Magasin d'iTunes en 2003 qui a créé la musique légale télécharge l'affaire, a énormément étendu le marché. Depuis lors, un grand nombre de nouveaux joueurs audio digitaux a été sorti, chaques promesses pour être un "iPod le Tueur".

En 2004, Microsoft a présenté leur Gestion de Droits Digitale (DRM) la technologie sous la marque de PlaysForSure. Cette technologie permet aux consommateurs de louer de la musique de services de musique d'abonnement comme Napster, la Rhapsodie et la Musique d'Yahoo Illimitée et le transférer à leurs joueurs audio digitaux compatibles. Microsoft n'a pas utilisé PlaysForSure quand il a libéré son joueur de musique Zune propre à cause des limitations sur la division de la musique entre des dispositifs [1] et en 2007 a annoncé une nouvelle technologie DRM pour couvrir plus de types de fichier que la musique et le vidéo.

En 2006, MSI développé et présenté le premier lecture MP3 actionné solaire, le MSI MEGA 540, à CeBIT à Hanovre, l'Allemagne. [2]
En arrière à la fin des années 1990, MP3 des joueurs a révolutionné la voie que les gens écoutent de la musique. Aujourd'hui, karaoke MP3 des joueurs révolutionnent la voie que les gens chantent.

Pour ceux qui sont peu familiers avec les origines de joueurs MP3, MP3 est un nom (.mp3) d'extension de fichier pour un type de fichier audio comprimé. Typiquement un fichier MP3 conserve la qualité du son en le comprimant à environ un douzième sa taille originale. Tôt MP3 des joueurs ont été fait avec la mémoire de flash et pourrait tenir seulement environ 20 chansons. Aujourd'hui, MP3 des joueurs (et des joueurs audio digitaux comme l'iPod) ont les disques durs internes qui peuvent tenir des milliers de chansons.

Dans les premiers jours, MP3 des téléchargements étaient des chansons "déchirées" du CD et "a partagé" via l'Internet. On l'a considéré pour être l'infraction de droit d'auteur illégale et a finalement mené aux magasins de musique en ligne qui ont vendu 20 non seulement premiers Panneaux d'affichage, mais aussi pratiquement n'importe quelle chanson disponible pour la vente. MP3 des joueurs de musique est devenu omniprésent et on pourrait voir chacun d'adolescents descendant la rue aux hommes d'affaires sur des vols de ligne aérienne avec earbuds indicateur dans leurs oreilles.

Aujourd'hui, MP3 des joueurs est partie au niveau suivant, fournissant le plaisir non seulement écoutant, mais aussi la satisfaction de capacité de lire les paroles de chanson et chante le long. Ce MP3 karaoke des joueurs est les gadgets tous nouveaux sur le marché et capitalise sur la popularité de tels spectacles à la télé de coup comme "l'Idole américaine," "n'Oublient pas le Lyrique!" Et "l'Abeille Chantante."

Karaoke MP3 des joueurs sont une brise pour utiliser. Simplement mis, l'utilisateur prend son MP3 télécharge, les charge dans le karaoke MP3 le joueur et entre ensuite au lyrique. Vous pouvez ou entrer au lyrique réel de la chanson ou votre version propre du lyrique. Une fois que vous êtes entrés au lyrique, vous pouvez utiliser le logiciel du fabricant pour enlever la trace vocale de la chanson. Cela vous laisse avec seulement la musique. De là, l'écran sur le joueur MP3 montre le lyrique comme vous chantez le long et enregistre votre voix sur la mélodie. De là, vous pouvez partager "votre chanson" avec des amis, le soumettre comme une audition, ou écouter simplement pour votre plaisir propre.

À la différence de l'habitué karaoke des machines, qui sont volumineuses et exige l'installation, karaoke MP3 des joueurs sont les dispositifs mobiles suprêmes. De plus, karaoke des joueurs de musique comptent sur le CD karaoke pour montrer le lyrique et jouer la musique. Vous pouvez oublier les 20 premiers Panneaux d'affichage, depuis au moment où une chanson le fait sur un CD karaoke, c'est le long passé son principal. Au contraire, karaoke MP3 des joueurs vous permettent d'utiliser les téléchargements de MP3 des coups les plus actuels - aussi bien que de vieux favoris.
Équipement

En général, des joueurs audio digitaux sont portatifs et utilisent le casque à écouteurs, bien que les utilisateurs joignent souvent des joueurs à la voiture et à la maison stereos. Un certain DAPs inclut AUSSI des tuners de radio et-ou des microphones pour l'enregistrement de voix. Beaucoup de joueurs peuvent coder audio directement à MP3 ou d'autres formats audio digitaux directement d'une ligne dans le signal audio. Le plus ayez des batteries rechargeables semi-permanentes tandis que d'autres ont des baies de batterie conventionnelles pour des batteries jetables ou rechargeables.

Quelques lectures MP3 incorporent un connecteur de dock qui leur permet à la fente dans des accessoires comme des chargeurs, des orateurs, ou la voiture et à la maison stereos. De tels accessoires sont vendus séparément et sont rarement empaquetés ensemble avec le DAP.

Tandis que tôt MP3 des joueurs a eu tendance à utiliser la mémoire de flash, le développement des unités de disque dur minuscules de capacité typiquement de 10 à 40 Go a permis pour sauver des collections de musique entières sur un joueur audio digital au coût raisonnable. En 2006 le coût de cartes de flash externes baissées brusquement, en grande partie à cause de la popularité augmentante des caméras digitales et cela a fait l'utilisation de cartes de flash externes une option plus attirante dans des joueurs de musique. De tels joueurs permettent aux cartes différentes d'être utilisés pour des groupements différents, comme classique ou pop, sans limite à la taille de la collection totale. Ce concept permet aussi l'échange facile de collections, mais peut mener aux problèmes si les fichiers ne sont pas sauvés dans le même format. Quelques joueurs, comme le SanDisk Sansa, joueront les fichiers que l'on a traînés-et-baissés à la carte de flash sur un ordinateur individuel, sans l'utilisation de n'importe quel logiciel spécial et fera automatiquement face aux dossiers contenant des albums, montrant tout en termes d'artiste, la trace (la chanson), ou l'album. D'autres jouent seulement des traces et s'y perdent si ceux-ci sont placés dans des dossiers et peuvent même exiger que le logiciel spécial soit utilisé pour formater la carte. Comme les prix de mémoire de flash continuent à baisser, quelques commentateurs s'attendent à ce que le flash reprenne d'unités de disque dur en tout. Actuellement, la carte de flash de microSD, une version minuscule de la carte (SD) Digitale Sûre trouvait généralement des utilisateurs d'ordinateur individuel, est destiné aux joueurs portatifs et des téléphones portables, avec une capacité maximale d'autour 4GByte. Micro-SD le flash est aisément converti dans une carte de taille SD (pour l'utilisation avec un PC) en l'insérant dans une coquille d'adaptateur. L'utilisation de cartes de flash externes permet en principe de déplacer les collections de musique entre des joueurs personnels, des joueurs portatifs avec des orateurs, à la maison des systèmes audio et des joueurs de voiture, quoique dans la pratique les joueurs de voiture et domestiques qui manipuleront des fichiers MP3 et des dossiers correctement, avec des traces, des albums et playlists sélectionnable, sont dur de trouver.

Étincelez des lectures MP3 ont même été incorporés dans des lunettes de soleil, comme démontré par le modèle "de grand coup" d'Oakley en 2004.

Un certain nombre de fabricants produisent maintenant le Réseau MP3 des joueurs. Ceux-ci ont tendance à être les dispositifs non-portatifs qui n'ont aucun stockage de leur propre. Au lieu de cela, ils unissent à un réseau d'Ethernet domestique et reçoivent un flot audio digital d'un certain ordinateur sur le réseau. Ils sont conçus pour unir à un domestique stéréo et sont fonctionnés avec une télécommande. Des dispositifs Minces, Roku et cd3o chacun produisent un Réseau MP3 le dispositif.

Le flash modulaire MP3 des joueurs est composé de deux parties détachables : la tête (ou lecteur/auteur) et le corps (la mémoire). Ils peuvent être indépendamment obtenus et mis à niveau (on peut changer la tête ou le corps; c'est-à-dire ajouter plus de mémoire).

Un nouveau type de joueur audio digital a apparu suite à la poussée des sociétés de radio satellite dans des marchés populaires en Amérique du Nord (XM la Radio [1] et Sirius). Ces dispositifs [2] y sont liés avec le compte de l'abonné payé les joueurs enregistrent un certain numéro de programmes, comme un TiVo et permet à l'utilisateur d'écouter des programmes pré-enregistrés, des chansons souvent populaires ou des causeries, tandis que sur la course. Ce a causé que l'industrie de musique est concernée de la musique haute fidélité devenant piraté secondaire au bien-être d'enregistrement. Un tel dispositif d'enregistrement qui enregistre commodément toute la musique, une fois agrafée un ordinateur de bureau, a été avec succès forcé de s'arrêter étant vendu par les portails des sociétés de radio satellites par l'industrie de musique.

Utilisation/rentabilité

Comme des joueurs audio digitaux se sont étendus, de nouvelles utilisations ont été trouvées pour eux. Ce inclut podcasting, dans lequel des programmes semblables à la radio, ou la nourriture vidéo même Semblable à la TV, est automatiquement téléchargé dans le dispositif à être joué à la convenance du propriétaire. Même une capacité basse le joueur audio digital peut stocker plusieurs heures de podcasts.

Acquisition audio

Le plus, si pas tout, des joueurs audio digitaux peuvent jouer de la musique qui a été déchirée de Disques compacts via l'ordinateur. En plus des traces de CD déchirées, beaucoup de joueurs audio digitaux peuvent accepter la musique téléchargée de magasins de musique en ligne. Cependant, de tels magasins utilisent souvent des formats de marque déposée et DRM, qui signifie que les traces peuvent seulement être jouées sur des dispositifs convenablement autorisés et limités. Par exemple, les chansons que vous achetez d'iTunes ne pourraient travailler sur aucun joueur audio digital d'autre qu'un iPod.

Une autre façon d'obtenir des fichiers audio est de déchirer les chansons d'émissions radiophoniques. Beaucoup de joueurs ont la capacité d'enregistrer des chansons jouées sur l'incorporé du tuner. Récemment, une société suédoise appelée PopCatcher a développé une technologie pour sauver des chansons de la radio d'Internet et peut distinguer entre des chansons, le DISC-JOCKEY parle et la publicité pour la convenance.

Formats audio

En plus de MP3, les formats principaux dans l'utilisation sont WMA/PlaysForSure de Microsoft, AAC (la version DRM est de la Pomme) et ATRAC de Sony, dont tout est mutuellement incompatible.

Pour ceux qui veulent une option ouverte-source, il y a le format audio Ogg. Ogg est le format à conteneurs pour Vorbis, Theora, Speex, FLAC et plusieurs d'autres.

Une quantité énorme de légaux, la musique librement téléchargeable est disponible dans le format de MOD de sites comme les Archives de MOD [3]. La plupart des fichiers MOD sont composés par les individus qui leur permettent d'être librement distribués, à la différence des fichiers MP3 déchirés de traces de CD commerciales. Tandis que des joueurs audio digitaux d'aujourd'hui ne soutiennent pas généralement de fichiers MOD directement, le progrès est fait sur ce front avec des projets comme le TRAXMOD [4] le joueur audio digital. MOD des fichiers peut être converti dans MP3 utilisant Winamp.

Les demandes d'utilisation

MP3 des joueurs ont eu d'autres dispositifs jouant médias supplantés pour de certaines demandes. Puisque quelques personnes ont téléchargé de la musique de l'Internet que la radio ne joue jamais, MP3 des joueurs ont eu la capacité à être optimisé pour observer les goût de musique des peuples. Un inconvénient de cela pour quelques personnes consiste en ce que, les gens aiment souvent être étonnés par des chansons de radio qu'ils n'ont jamais entendues auparavant; cependant la radio a été rendue superflue par d'autres sources de divertissement qui jouent ces mêmes chansons.

Beaucoup de smurfers qui ont porté leur boomboxes aux emplacements aléatoires ont commuté aux lectures MP3 puisque d'autres médias semi-portatifs comme le CD et des cassettes audio ont tendance à être relativement volumineux, puisque quelques cas de smurfers voyageants voient le fait d'être volumineux comme "une question" pour leurs missions. Aussi, puisque les radiocassettes ont la qualité du son qui est quelque peu inférieure à stereos qu'audiophiles utilisent;"la perte"de son de MP3 est une question mineure pour les smurfers qui veulent juste entendre les sons"perceptibles"de musique d'étape de hanche qui lui-même est le Lo-fi des échantillons de formation des boucles de musiciens d'étape de hanche. Cependant, beaucoup de modèles de lecture MP3 ont la bonne réponse de basse.

Quelques demandes où "les inconvénients" sont présents incluent l'utilisation de systèmes stéréo utilisés par audiophiles qui préfère la fidélité plus haute.

D'autres demandes mises en oeuvre avec des lectures MP3 incluent les dispositifs qui convertissent des ondes sonores en strobe infrarouge qui peut causer qu'un feu de signalisation devient vert; que dans ce cas des problèmes légaux sont présents.

MP3 Gratuit

L'idée de commencer le projet est venue après qu'une compilation de musique libre appelée OpenMusic a été sortie. C'était un Ogg la compilation Vorbis-codée conformément à une licence libérale, distribuée dans une boîte avec l'ALT Linux le Maître 2.0. Logiciel. La compilation a inclus les compositions de tels actes russes bien connus comme Umka et Bronevik, l'Obélisque Noir, Rada je Ternovnik, Maleriya, Jah la Division et d'autres. Quoique les fondateurs de projet d'OpenMusic aient séparé leurs voies, OpenMusic a continué son existence avec l'appui d'Henry Sheppard et Alyona Lazareva. En 2004 après une discussion d'Internet entre Roman Smirnov et Valérie Mifodovsky (les membres de projet de SORTIE), Mikhail Bykov et Alexandre Prokudin avec des musiciens et des auditeurs sur les questions de la distribution libre de musique, il a été décidé pour commencer le LIBRE! Projet de MUSIQUE. Dans le début de décembre 2005, en coopération avec l'ALT Linux et 1C sociétés la première compilation de musique libre sous le LIBRE! La déclaration de MUSIQUE a été sortie. Le LIBRE! La déclaration de MUSIQUE est une déclaration conformément à laquelle les artistes reconnaissent que la musique qu'ils donnent au site Web pourrait être utilisée par quelqu'un pour n'importe quel purpouse. Depuis lors, le projet s'étend activement avec beaucoup de bandes connues et encore sues principalement de la CEI, mais d'autres comtés à, donnant leur musique au projet. Des bandes célèbres donnant le matériel au projet incluent la SORTIE l'Obélisque de projet, Noir, Umka et Bronevik et le Désordre Olive. Sans redevance la musique se réfère généralement à la réserve ou ' la musique de bibliothèque ' autorisé pour des honoraires simples, sans le besoin de payer n'importe quels droits d'auteur suivants. Comment il travaille Il y a beaucoup de demandes pour lesquelles la musique doit être autorisée, comme pour l'utilisation dans la production vidéo et multimédia, mais la structure de paiement traditionnelle (dans lequel une redevance est chargée pour chaque utilisation) serait encombrant ou plus coûteux. Sans redevance les bibliothèques de musique l'adressent en offrant la musique qui peut être achetée pour (dans la plupart des cas) des honoraires anciens et être ensuite utilisé par l'acheteur aussi plusieurs fois que nécessaire. Par exemple : si un morceau de sans redevance la musique a été achetée pour être utilisé sur un projet de CD multimédia, il n'importerait pas si un CD ou 100,000 CD ont été produits - les honoraires d'achat seraient exactement les mêmes. Les détails précis de la structure de paiement et la mesure des droits accordés varient de la bibliothèque à la bibliothèque, comme spécifié dans un contrat de licence. La musique de production est le nom donné à la musique appartenant aux bibliothèques de musique de production et autorisée aux clients pour l'utilisation dans le film, la télévision, la radio et d'autres médias. À la différence des éditeurs de musique populaires et classiques, qui possèdent typiquement moins de 50 pour cent du droit d'auteur dans une composition, des bibliothèques de production de musique possèdent tous les droits d'auteur de leur musique, signifiant qu'il peut être autorisé sans chercher la permission du compositeur, comme est nécessaire dans la musique de licence des éditeurs normaux. C'est parce que pratiquement toute la musique créée pour des bibliothèques de musique est faite sur un travail pour la base de location. La musique de production est donc un moyen très commode pour des producteurs de médias - ils peuvent être assurés qu'ils seront capables de donner une licence à n'importe quelle oeuvre musicale dans la bibliothèque à un taux raisonnable. Les bibliothèques de musique de production offriront typiquement une large gamme de styles musicaux et des genres, permettant des producteurs et des rédacteurs trouver beaucoup de ce qu'ils a besoin dans la même bibliothèque. Les bibliothèques de musique varient dans la taille de quelques cent traces jusqu'à des milliers. La bibliothèque de musique originale a été fondée par les Faucons de Ralh de Boosey et des Éditeurs de Musique de Faucons en années 1930 [la citation nécessaire]. APM, la plus grande bibliothèque américaine, a plus de 250,000 traces [1]. Bien que le monde de musique dans la ligne du courant dominant relègue souvent des accordéons au statut de deuxième classe, squeezeboxes entre de nouveau leur propre. En faisant des apparences dans des productions aux limites de ceux de Cirque du Soleil aux albums de rock stars de nom supérieures, le son unique de l'accordéon obtient un peu d'attention bien méritée. Bien que la plupart des personnes puissent faire apparaître une image mentale d'un accordian, plusieurs ne se rendent pas compte qu'il y a plusieurs sortes différentes d'accordéons, développés au cours des années pour des genres musicaux spécifiques. Comme des instruments de roseau libres, l'ouverture et la fermeture du soufflet d'un accordéon (ou squeezebox) causent que l'air coule sur les roseaux, qui font le son. Un accordéon a aussi des boutons, ou les deux boutons et un clavier. Ceux-ci servent pour adresser le flux d'air à de certains roseaux et pas d'autres, contrôlant ainsi les tons joués. Quelques accordéons ont une rangée de boutons; certains ont deux rangées de boutons; et tout de même d'autres ont trois rangées. Les accordéons avec une rangée de boutons incluent le Hohner Concertina et le Hohner Ariette. Le dernier est souvent utilisé pour jouer Cajun, le Québécois, Zydeco et la musique folklorique irlandaise. Ces boutons jouent typiquement l'échelle diatonique, avec chaque bouton capable de jouer deux notes : celui quand le soufflet est serré dans et un autre quand il est étendu à part. Un accordian avec une rangée de boutons est souvent accordé pour le type de musique étant jouée. Par exemple, de certains roseaux peuvent être remplis pour produire les sons typiquement associés à la musique Cajune. Le Hohner Ariette, par exemple, a dix boutons triples, deux boutons de basse, quatre jeux de roseaux triples et trois jeux de roseaux de basse. Un accordéon à deux rangées a typiquement 21 boutons triples, huit boutons bass/chord et deux jeux de roseaux triples. Un tel accordian est disponible dans des combinaisons clefs comme GC, ap J.-C., CF et DG. Un accordéon à trois rangées, comme la Couronne Hohner, a 31 boutons triples et deux jeux de roseaux triples. La troisième rangée de clefs signifie que les combinaisons clefs diffèrent de ceux d'un à deux accordéons et pourraient être, par exemple, GCF, FBbEb, EAD et ADG. Un accordéon à clavier est l'instrument entièrement chromatique avec un numéro variant de clefs de piano, selon la taille de l'instrument. De l'étalon or Gola l'accordéon à clavier à l'accordéon à clavier Hohnica pour le budget incliné, il y a vraiment un accordéon à clavier pour chacun. Un des aspects les plus beaux d'accordéons est qu'ils ne peuvent pas être complètement fabriqués en série et assemblés. Comme d'autres instruments de musique excellents, les composants faits à la main (dans le cas d'accordéons, le plus notamment les roseaux) sont ce qui donne son son unique à l'instrument. Modèle  D'affaires Le modèle d'affaires de bibliothèques de musique de production est basé sur deux flots de revenu :     * Licence ou honoraires synchronisation (droits d'auteur mécaniques parfois appelés) : Ceux-ci sont les honoraires payés d'avance à la bibliothèque pour la permission de synchroniser sa musique à un morceau de film, le vidéo ou audio. Ces honoraires peuvent s'étendre de quelques dollars pour une utilisation d'Internet, aux milliers pour un réseau l'utilisation commerciale. Quelques bibliothèques, particulièrement au ROYAUME-UNI et à l'Europe, divisent ces honoraires avec le compositeur de la musique. Aux EU, c'est plus commun pour un compositeur à être payé des honoraires de travail-pour-location ouverts par la bibliothèque pour composer la musique, renonçant ainsi à sa/sa part de n'importe quels montants de la licence futurs. Au Royaume-Uni, les montants de la licence pour la musique de production sont nationalement standardisés et mettre par le MCPS. Aux EU et ailleurs, les bibliothèques sont libres de déterminer leurs montants de la licence propres.     * Revenu d'exécution (ou droits d'auteur d'exécution) : le revenu de fonctionnement est produit quand la musique est publiquement exécutée, par exemple, à la télévision ou la radio. Le producteur de l'exposition ou du film qui a autorisé la musique ne paye pas ces honoraires. Au lieu de cela, les honoraires sont payés annuellement par le journaliste aux organisations d'exécution comme ASCAP, BMI et SESAC aux EU et le PRS AU ROYAUME-UNI, qui distribue alors le revenu parmi leurs membres. Pour assurer il est distribué assez et exactement, la plupart des journalistes sont exigés pour tenir la note de ce que la musique ils ont l'émission et pour combien de temps. Cette information est alors utilisée par les sociétés d'exécution pour allouer le revenu à leurs membres. Typiquement une bibliothèque recevra 50 pour cent du revenu d'exécution, avec le compositeur recevant 50 pour cent restants. Comme des montants de la licence, le revenu d'exécution est fortement variable et la personne à charge à la nature de l'utilisation; Une utilisation de radio locale rapportera un revenu très modeste - peut-être quelques dollars chaque fois il est joué, tandis que l'utilisation répétée dans une émission télévisée de réseau primetime peut produire des milliers de dollars. "Sans redevance" bibliothèques Avec la prolifération de bibliothèques de musique ces dernières années et l'augmentation suivante à la compétition, quelques bibliothèques plus petites ont développé quelque peu misleadingly intitulé 'sans redevance' le modèle. Ces bibliothèques ne chargent pas leurs clients pour donner une licence à la musique. Au lieu de cela, les clients achètent un CD de musique - évalué typiquement entre 50 et 300 dollars - dont le contenu est autorisé inperpetuity pour eux pour synchroniser comme souvent ils souhaitent. Ces bibliothèques dépendent principalement de droits d'auteur d'exécution pour leur revenu - donc, assumant la musique est l'émission, les droits d'auteur sont en effet payés sur la musique, quoique ce soit le journaliste, pas le client, qui leur paye. Puisque sans redevance la musique prive des compositeurs et les bibliothèques d'une source significative de revenu (par exemple license/syncronisation des honoraires), les bibliothèques employant ce modèle ne peuvent pas typiquement attirer le niveau de talent et la qualité que leurs contreparties traditionnelles-modèles font et sans redevance on voit généralement des bibliothèques comme une option meilleur marché pour ceux sur un budget limité. Qualité Historiquement, la réputation de la musique de production a souffert d'un manque perçu de qualité. En vérité, la plupart de la musique appartenant aux bibliothèques supérieures dans l'affaire a de qualité entièrement professionnelle et utilisera souvent d'habitude des compositeurs expérimentés, des ingénieurs et des interprètes. À la fin inférieure du marché, les standards de production et la composition ont tendance à être plus de variable. La musique Ouverte est de la musique qui est en commun, disponible en forme "de code source", permet des travaux dérivés et est sans coût pour l'utilisation sans but lucratif. C'est le concept "de la source ouverte" le logiciel appliqué à la musique. [1] la Musique Ouverte est une des réponses générales aux actions et gouvernementales du RIAA'S contre l'industrie de musique et ses consommateurs. "On peut considérer la Musique Ouverte" un sous-ensemble "de la musique libre" (attribuant à la liberté). Les différences de philosophie entre les avocats "du logiciel source ouvert" et "le logiciel libre" n'ont pas émergé dans la communauté de musiciens contribuant la musique aux Communes copyleft. Cela peut être en raison de l'apparition relativement récente de musique copyleft, aussi bien qu'au fait que le développement de logiciel implique généralement beaucoup plus de collaboration et derivatization que fait la production de musique. Il n'est pas clair qui ouvre la collaboration utilisant copyleft les licences fournissent n'importe quels avantages significatifs dans la production de musique, comme s'ouvrent des avocats source se disputent généralement est le cas pour le développement de logiciel. Plusieurs sites Web ont émergé pour fournir aux musiciens la plate-forme et les outils nécessaires pour la collaboration de musique en ligne. La plupart de ces sites promeuvent un minerai plus des licences de Communes Créatrices, permettant des travaux dérivés et partageant des chansons finies. Les premières mises en oeuvre de ces sites de collaboration ont compté sur le logiciel de forum de discussion chaîné et le FTP pour fournir le moyen pour des musiciens pour amorcer et discuter des projets et partager des fichiers de multi-trace. Des sites plus récents et modernes fournissent des fonctions de gestion de projet robustes, le codage automatique et la compression, le coulant de lecture en ligne, à base de tissu téléchargent et téléchargent des options, le bavardage et des forum de discussion à base de projet.